欢迎安装高清版[一起看]电影APP
没有预想的好看。我觉得这部电影可能本来想法挺多的,但是融合得太复杂了,就会出现好几个主题……这部剧的前一半可以叫《作家の旦那さんと一緒に暮らし》 后半部可以叫 镰仓奇境大冒险???
前半部可以是一个温暖且意义深刻的故事:作家丈夫赶稿的时候急躁又有点可爱;贤惠呆萌的妻子努力照顾丈夫的同时,还要应付上门催稿的人;催稿人病逝以后想要守护妻子和女儿,却发现妻子不久另寻新欢,而“新欢”却真真切切地一往情深;作家丈夫心情苦闷的时候会去一家居酒屋,老板娘美丽世故,但确是心地善良之人,总能解惑答疑……总之,一个完整且脉络清晰的故事……
然而增加奇幻也无可厚非:重生、吸取爱人寿命而延长自身、和鬼怪的契约……也是非常好的点子。
然而我觉得把两个故事杂糅在一起后,最直观的是——电影太长了……以为快要结局的时候,雅人叔坐着电车去奇境寻找妻子的灵魂了,这里才高潮……
还有就是,我觉得有生拼硬凑之嫌。
但还是要说,场景和服饰都很考究,日式生活可见一斑。几位知名演员演技也是一流的?
张程远,男,1950年出生,2010年在中国人民大学文学院退休,于2016年1月14日逝世。这是我能在网上找到我爸在人大官网的一条信息。
1951年出生的父亲64岁离世已经快3年,时间过得好快。我爸临死前,我妈对我说,可以用你的寿数换你爸的命。在此之前,我爸曾按我妈所说,用自己寿数给我妈延寿了一次,一次就是一轮。不想,他先走了。
我不信邪,所以没有同意我妈的要求,我只接受命运的安排,只会去努力活下去。
看了一大堆是枝裕和的电影,以为镰仓物语的狠度肯定超不过那些片子。没想到,镰仓物语更狠更直接。三浦友和饰演的父亲,就是为了救母亲而奔赴黄泉。应该说,这是一个男人无私的爱。堺雅人饰演的儿子,也是不畏艰险,执意奔赴黄泉,营救心爱之人。
黄泉什么样,谁都没见过。一生善行的亲人们走后生存的如何,《镰仓物语》给了一个完满的答案。
父亲退休前,每周末坐着北京北-滦平的绿皮火车,到达兴寿站去一个敬老院做两天义工,下岗大潮后提前退休的我妈也已经做了几年常驻义工。
图片选自《尼康D3400的乡村秋景》
退休后,我爸婉拒了文学院的返聘,毅然去敬老院做常驻义工。葬礼上,文学院来了满满一屋子同事,看来他生前的人缘还可以。
我爸一生的遗憾,就是自己没什么作品。他从小就听我太姥姥讲红楼梦,手里也有几件书中描述的类似物件可以把玩,是工作也是爱好,工作中文学不离嘴,在家中文学作品不离手,看电影也是文学改编作品居多。只记得小时候看过他写一叠叠的稿纸。
影片中,儿子偶然发现了父亲写的未完成小说,并按小说中的描述,踏上黄泉之路,还是坐电车去,对于我的经历而言,这实在太带感了。
我比我爸略微强了那么一点点,17岁收到第一笔稿费,那年玩命熬夜创作,一共4篇发表。我写东西,都是不分昼夜,大都在鱼肚白时完成。这让女友很不理解,“该睡了啦”,“早起不是一样写么?!”我无语。后来听张宇访谈,说他从来都是白天这个词,我就纳闷了,那首《月亮惹的祸》也是白天写出来的?哦,原来他只是作曲,十一郎才是作词。
最近欠了一屁股两肋债(稿),状态十分不佳,看《镰仓物语》就更加带感了,因为我没事儿总去玩两下乐高的遥控火车。不过我没能做到片中儿子一色的按时交稿,这不,又到这儿写影评发牢骚来了。当年玩命熬夜创作的尽头,亟待重拾。
我其实没有什么资格谈创作,不过我认为,创作必须不眠不休,创作必须不吃饱。最近可能有两个“大作”完成,索尼黑卡M6伦敦评测;监听音箱真力G3演绎下的椎名林檎。这两个重头评测真的拖了很久啊,看完本片,我决定要尽全力把它们尽快完成,这样才有颜面坐上去黄泉的列车,见我老爸一面。
片中第三个感动,源自于一色老婆在妖怪市集那一幕:买我看不懂的东西。不光是宅男买火车模型,老婆买盘子也是本片的妙处。火车模型可以从金属降为塑料甚至不买,但老婆/女友的行为就算不懂也要尽力理解并支持,毕竟人家有对你无微不至的关心,虽然很多都感觉不到,但一没有可就很是狼狈。就这一点,就无需怨言,多多挣钱就是。
《镰仓物语》,对我而言是一部满分作品。让我忆起深爱我妈而去的父亲,共感写作之状态,珍惜当下之真爱。而影片并未止步于此。
片中出现了重要线索:贫穷之神。衣衫褴褛,蓬头垢面,不修边幅。贫穷之神怎么能来到一个穷作家的家中呢?除了一堆火车模型,一堆木雕人偶,还有啥油水?
没钱,没做恶,而召来贫穷之神只有一个可能,即破大劫数的考验。毕竟贫穷之神,是惩罚有钱的作恶者为其主要工作内容。
如果经受住了考验,上一个层次;没经受住,可能连命都保不住。这个劫数怎么来的,影片没有做交代,从他自己他父亲的为人也只是很普通,他的母亲更是慈眉善目。这一点和我与老爸还挺接近,平民百姓请问如何损德?不过命运就是这样,并没有什么我所能理解的因果联系,至少从我爷爷开始祖孙三代都是平民百姓。
命运来了,认命,还是不认命?本片给出的答案是不放弃一线希望的面对,不能逃避。
第一层考验,是贫穷之神的到来,一色妻子悉心对待,考验通过。
第二层考验,是一色失去妻子,需要找到线索后奔赴黄泉,考验通过。
第三层考验,是一色奔赴黄泉之后,没有列车模型找灵感时的即兴创作与是否放弃,两人直到最后都没有放弃,至于结果如何,那是天意。
生活中,大大小小一层层的考验,没有小考验的不停累积,哪能扛得住大考。至于当次考过与否,那是天意,前提是曾经积极的、一次次积极的不放弃。从这一点,通过一幕幕一场场的演绎,切实让我感受到逆境中应有的态度,对于当下的我,是最好的鞭笞。加油咯↖(^ω^)↗
看预告的时候我真的很期待这部,就各种神魔鬼怪的故事听上去就很精彩,可是真正有意思的地方竟然只给了最后30分钟,虽然用想象力对决不是什么新奇的设定,但是不同人眼中不同的黄泉之国真的很有意思,所以有些失望。
主角夫妇我看不出来作家对妻子的爱,最多是喜欢吧,最后的情感表现得很突兀,我都不知道为什么他爱她,感受到的只是后悔。至于天头鬼为什么对女主那么执念,男主和女主为什么能做好几世的夫妻,这两个问题我是没看太懂。就觉得除了男女主的爱情,其他的都还不错。
啊,想为帅气的安藤樱鼓掌,死神先生的打扮好适合她,最喜欢那件皮大衣。
京剧行话里说,“不疯魔不成活”。拿来比对搞文学创作的人,亦十分贴切。许多作家在写稿时都会有一些奇怪的癖好:欧内斯特·海明威喜欢一边赤身裸体,一边站在高脚桌边用铅笔写作;村上春树坚持每天把400字的稿纸写满10页,多一页少一页都不行;菲利普·K·迪克认为自己被外星人附体,并激发了他创作欲望;查尔斯·狄更斯闲暇之余,总是跑到太平间里寻找灵感;大卫·福斯特·华莱士在创作时像个暴君,他必须坚持绝对意义上的独处,并对身边的人“招之则来挥之则去”。
这些癖好千奇百怪,却像一把神奇的所罗门钥匙,帮助他们在文学的魔法世界中自由穿行。电影《鎌仓物语》中,面对编辑本田的上门催稿,距离deadline仅有1小时的志怪作家一色正和,急得如同热锅上的蚂蚁。在将手稿一张又一张变为废纸团后,一色老师终于祭出了他的“所罗门钥匙”:当妻子亚纪子和本田推开书房之门时,一座巨大的铁道模型沙盘展现在他们眼前,火车模型在铁轨上不断转圈。他的主人正趴在地上,全神贯注地凝视着这座铁道王国……
一色老师最终没有拖稿,亚纪子和本田早已呆若木鸡,而我则会心一笑。毫无疑问,堺雅人这次扮演了一个铁道迷宅男作家。而镰仓,又是一座多么适合铁道旅行的小城。电影开场后不久,江之电便拖着它那标志性的浅绿色身影,从海边的一座经典平交道口呼啸而过——不必再强调它是《灌篮高手》的取景地了吧?来自全世界(尤其是中国)的动漫迷和旅行者们,日复一日地将它围地水泄不通。这条有100多年历史的电车线路,不仅让江之电成为了网红列车,也让镰仓成为了热门旅行地。很难说清楚,到底是镰仓成就了江之电,还是江之电成就了镰仓。但至少在这部电影里,江之电成为了镰仓的某种象征,并且在剧情的推进中起到至关重要的作用。
江之电与铁道迷
江之电,是“江之岛电铁线”的简称,这是一条由神奈川县藤泽市南藤泽藤泽站起途径片濑海岸一丁目江之岛站前往镰仓市玉成町镰仓站的铁道线路。它于1902年开通,全线长度为10公里,共设有15座车站。全路段单线配置,轨距为日本铁路的通用轨距——1067mm的窄轨。
从2006年起,江之电开始使用500型列车。它在电影开头的几幅画面中一闪而过,还出现在了一色正和的书桌上(假如没有看错的话)。是枝裕和曾经在其著作《有如走路的速度》中,援引了Quruli乐队岸田繁的一句话:“你无法把电车据为己有,这一点让它们充满浪漫气息。”但这句话对于铁道模型迷来说形同虚设,他们至少可以很轻松地将电车模型据为己有。而这又将是一个全新悲剧的开始——类似知乎体“结婚的人该如何收藏模型”那般,这是一个全世界死宅都需要克服的千古难题,一如堺雅人死活不让高畑充希走进他的储藏室。
每个宅男都渴望拥有一个这样的储藏室,那是他们心中不可亵渎的自留地。不过那个“贫穷之神”显然无法理解这一点,在他眼里这户人家实在是太穷了。是的,电影并没有告诉我们一色老师的稿费都花在了哪里,但答案应该不难猜到。才结婚几天啊,堺雅人回家的时候,就已经如一个犯了错误的小孩那般楚楚可怜,恨不得把刚买的铁道模型塞进裤裆里。“刑讯逼问”是等待他们的下一个环节,可是堺雅人的表现又太过实诚,难道真实价格去掉一个“0”,不是尽人皆知的家庭和睦大法?非要用以身试法来证明,“北京二环一套房,不敌死宅一面墙”么?
堺雅人当然不是第一个在荧幕上被奚落的铁道宅。森田芳光生前最后一部电影《乘列车前行》里,松山研一和瑛太则显得更为中二,堪称教科书一般的日本铁道迷。堺雅人甚至不是第一个在火车中寻找灵感的作家,至少是枝裕和要排在他前面。“有喜欢拍摄的铁道迷,也有喜欢乘坐的铁道迷,喜欢电车的人各不相同,电车的魅力也形形色色,但对我而言,它最大的魅力在于乘坐时总会冒出灵感。排在首位的就是这个全无浪漫色彩的理由。我也不知道为什么,再也没有比电车更让我文思泉涌的地方了。”坦白说来,是枝裕和并不算传统意义上的铁道迷,不过这番话显然发自肺腑。他自己也承认,《步履不停》的剧本创意就是从东京开往京都的新干线上想到的,第一稿也是在第四次返回东京的新干线上完成的。
这似乎解释了为何在是枝裕和的电影里,总能出现不少经典的火车元素。巧合的是,他的《海街日记》发生地也是在镰仓,并且出现了江之电的身影。尽管《鎌仓物语》并非一部单纯致敬铁道迷的电影,它本质上应该还属于一部奇幻片或志怪片,但江之电在电影中承载的作用仍旧不可忽视。身在镰仓这样群魔乱舞的千年古都,一个阳寿已尽的人,该如何前往死之国呢?恐怕也只有铁道迷倾向的导演才能给出这样一个奇怪的设定——搭乘江之电。
于是浅绿色的江之电,便成为连接阴阳两界的唯一交通工具。它满员而去,又空车而归——死人当然无法重返人间。让一色老师激动的是,这台江之电是早已被淘汰掉的100型列车。它在1929年(昭和四年)开始行走在藤泽和镰仓之间,1960年陆续停用。存放在极乐寺站附近车库中的100型-108号列车,至今仍保存完好,能够上路运行。在另一个微缩世界里,108号列车也被MODEMO等公司制作成铁道模型,在沙盘中青春永驻。如今,它又穿行在了阴阳两界中——只不过车头前方那块写着“镰仓”的方方向牌,变成了“黄泉”。
为了拍摄好这一出如梦似幻的电车大戏,剧组甚至重制了一台100型列车。导演山崎贵在接受采访时说:“我们打造了整辆单节电车,这辆电车能实际在棚内铺设的轨道上行走,也能调整速度,这是在《ALWAYS幸福的三丁目》系列都没能做过的挑战。”而它的原型正是著名的108号列车——虽然它并没有“死去”,依然可以活灵活现地奔跑在轨道上。但如果拿来拍电影,会有诸多限制。而且如果将其视为一件“文物”的话,拍摄过程中无疑存在不少风险,不利于更好的保护。好在,山崎贵悉心打造的“黄泉列车”,完美克隆了108号车的全部:大到座椅的摆设,小到吊环的位置,均与实物完全一致。
“想象力”与东方式轮回
决意救回妻子的一色,就这样搭上了开往死国的江之电。借助于电脑特技,一场华丽的火车大冒险开始了。为了展现黄泉世界的景象,电影交代了一个极为重要的设定——你看到的一切画面,均出自于自己的想象力。而作家,正是一个拥有无穷想象力的职业。此刻,一色脑海里的“寻梦环游记”,成为观众眼前的一场视觉盛宴。当江之电驶入一座座依山而建的旧式木屋集群时,贵州的苗寨和焦柳铁路的侗寨,却在我的旅行记忆中复活了。不过这绝非过分解读,就连山崎贵也在采访中透露,他们确实去中国的张家界和凤凰古城采风了。甚至还以凤凰古城为原型,绘制了黄泉之国的草图。
从彼时起,电影逐渐告别了铁道元素,变成了一部彻头彻尾的“打怪片”。妖怪的造型很难使人不想起中国古代神话——西游记,而中国观众则早已对这一切司空见惯。有趣的是,直到遇到万恶的大BOSS天头鬼,一色才明白原来他和亚纪子是命中注定的爱侣。无论转世多少次,他们也总能神奇地相遇。至于爱上亚纪子的天头鬼,则永远难以摆脱失败者的宿命。这种因果报应的轮回观念,将电影的东方元素推向极致。它甚至左右了夫妻二人战胜天头鬼——若不是感动了被普通人视为瘟神的贫穷之神,换来了对方的一只“破碗”。“破碗”也不会在关键时刻变成“神碗”,拯救了他俩。再回想下亚纪子宁愿牺牲自己,也不愿折损一色的阳寿;而找到妻子肉身的一色,亦义无返顾地踏上黄泉路。这既是一种爱情的忠贞不渝,也是一种“舍生取义”的东方精神延续。
除此之外,电影还有不少亮点:比如安藤樱扮演的最萌死神,转生为“青蛙”的编辑本田。以及感动了你爸爸妈妈的三浦友和,他在片中饰演了一色的父亲甲泷五四郎。而那些屡屡出没于一色家中的小怪兽,亦让人感觉到一种奇趣般的温暖。如此这般的镰仓,你又怎能不爱?赶紧坐上江之电,跟随堺雅人去打怪吧。
文|乐一狸
温情和脑洞,一直是日影的鲜明特色与独到魅力,总让观众在看似异样的时空和怪力面前,领悟生命与爱的真谛。
中年作家一色正和,娶了位年轻貌美的太太亚纪子,二人婚后迁居镰仓村落,在此遇见一系列奇妙的物种和乡人:原来这里自古是精灵鬼怪的栖息地,也是人间通往黄泉的中转站。
每夜丑时,镰仓火车站成为死神带领亡魂通向冥界的入口。这里的死神很友好,特殊死者可在死神的帮助下,向冥界做灵魂申请,让亡者暂留于阳间,待处理完未竟事宜后,再乘午夜电车离开。
正和与亚纪子在山居度过了浪漫的蜜月,也在清贫中建立了强烈的情感依赖和信任,彼此成为生命中最重要的人。
他们的温良质朴,甚至感动了世人嫌弃的贫穷之神,这位瘟神深受亚纪子款待,继而提前离开了一色家,临走前赠予亚纪子一只神碗。
在森林小妖的作怪下,亚纪子误食了带有法力的魔鬼松茸,导致灵魂出窍。一天夜里,她在灵肉分离时,被小妖盗走肉身,她飘无定所的灵魂只好跟随死神去往冥界。
为找回爱妻,正和历经万难,找到了亚纪子遗失的身体。他吞下魔界松茸,在灵魂出窍时乘坐江之电独闯冥界救妻。
到了冥界,才发现这里风朗日清。这时死神告诉正和,其实亚纪子死期未到,因冥界欲望之神天头鬼觊觎亚纪子的美色,施计提前将她招入黄泉,欲霸占为妻。
正和赶至天头鬼住处,得知自己与亚纪子前世便是夫妻——两人今生投胎前,是天头鬼篡改了他们的生辰,错开二人的相遇。可岁数悬殊的正和与亚纪子,今生仍旧相遇,并一见钟情,冲破年龄的悬殊结为夫妻。
而正和的冥界之旅,更让他得知了隐藏多年的身世和家族秘密:
他从儿时起认定自己是母亲与奸夫的私生子,直到在黄泉国跟父母重逢,才知道原来母亲偷情的对象,就是自己变装后的生父,父亲只是为了完成祖父的愿望,以学者和作家的双重身份在生活。
作家父亲留给正和的财富,便是作家超强的想象力,在以人类想象力构成的冥界,正和的想象力为他的救妻之旅提供了多方助力。
最终,在贫穷之神早先赠予亚纪子的神碗的庇护之下,夫妻二人的齐力抗争,历经重重险关、一路靠着正和想象出来的轨道和浮桥,渡水涉川,成功摆脱了天头鬼的堵截追捕,凯旋人间。
这段黄泉国的神奇盛景和人鬼幻象的精彩打斗,让观众在紧张的视觉刺激下,跟随一色正和夫妇完成了爱的救援和两界穿越之旅。
精致细节,加上奇幻元素与真人CG后期,让《镰仓物语》碰撞出奇妙的观影体验:它是一部糅合了千与千寻的空灵、解忧杂货铺的想象、捉妖记的百变、寻梦环游记的催泪,却又超脱于上述前作的爱情电影。
影片在华丽全景和酷炫特效的基础上,生发出许多对社会人生与道德情感的探讨,比如,理想的夫妻关系应该怎样,金钱和幸福感是否正相关,辛劳与善良是否毫无价值?
贫穷之神的人设,验证了正和与亚纪子的情深:只有在贫困时不离不弃、“有情饮水饱”地爱着对方,并对生活保有强大热情的夫妻,才是能携手走完一生的佳偶。
从创作角度看,本片最突出的审美价值,是重新定义了生死,包括对人类对冥界的恐怖想象,打破了人们对死亡的恐惧,重塑了阴阳对话的温情氛围,强调主观意念和生前修行对死后归宿的因果关系——
其实只要认真度过人间的时光、勤恳工作、对他人怀抱善意与爱、陪伴亲朋踏实生活、对爱的人随时表达、拼尽全力经营家庭和社会贡献,那么,便能在告别世界时,带着感激和满足安然遁去。
日影对商业与艺术的成功结合,值得中国电影人借鉴学习,我们有投资扎堆、巨星云集的剧组,却未能出产《镰仓物语》这类品质口碑双丰收的佳作。
唯有对内容精心打磨和把关,资本的投入才能听见观众的掌声回报。
电影归根结底,是需要精神内核与主题支撑的人文艺术,唯有注入思想性,观影过程才能写进记忆深处、造成灵魂的激荡。
有饱满的故事情节和深厚的人本关怀作底,巨资特效与恢弘的场面调度才构成意义,才有切实打动人心的情感张力与美。
简单地说,这是一部充满想象力的电影,能让你感受到不恐怖反而会心一笑的妖魔鬼怪的世界,如果听上去感兴趣,那么推荐你停下来先去看一遍,画面的想象力是这篇文字再怎么写也达不到的。
故事里的镰仓从几千年前就妖气横行,各种幽灵、妖怪的存在都是稀松平常的事情。这里有专门给妖怪们摆摊卖东西的热闹夜市,让刚来镰仓并不知情的女主以为是cosplay,琳琅满目看得很兴奋,而且在那买东西很划算,只要小心那些只卖魔物的店。故事的第一个线索就是从那买的魔界松茸开始的。这个松茸吃一点就能让人灵魂出窍,出窍的方式很萌,按回去的方式也很搞笑,男主体验过一次就觉得很有趣,给他带来一种全新的体验,这里的镰仓就是这样充满新鲜有趣。
这里的妖怪可以去游乐场打工,不用穿人偶外套,可以上街喝酒,就连屋顶上指示风向的铁公鸡也可能半夜会飞走。还有一个警察竟然是个半妖,虽然他的狐血有点稀薄,只有鼻子能变成狐狸的。还有这里的死神在一开始介绍自己身份的时候会把自己的人脸面具摘下来,刚去世的人可以申请生命能量,暂时实体化留在家人身边,只不过最近申请的人太多,死神局居然财务破产了。男主的编辑朋友就因病早逝,无法申请生命能量,只好选择人气很低的“魔界转生套餐”,就是带着现在的记忆转生成妖怪,编辑就变成了一只青蛙男,这个青蛙男别看他平时很可爱的样子,一生气就会变成怒火龙,声音和身体都会变粗。在出现了可以托付妻子和儿子的人之后,他的情绪就变得很复杂。他无法说谎,因为自己的情绪随着身体变化暴露得一览无遗,心疼一秒。
有妖怪的地方自然也有神的存在,日本的妖怪文化跟中国不太一样,他们信奉万物有灵,妖怪和神都是更贴近生活的存在。比如贫穷神,一个盯上谁,谁就一直多米诺骨牌式倒霉的神,八百多年来都是一直被人嫌弃排斥,只有善良的女主可以像普通的客人那样对待他,还对他的破烂玩意满心好奇,所以在他们家要克制自己的能力。只不过安逸的生活对于他这样的神来说是毒,他已经习惯了从老天给他的候选人名单中,选择一些人来惩罚,惩罚就是他的一切,见证过多少黑暗,才会因为女主的善意而感激涕零,他这样的神也挺不容易的。
而故事的大反派天头鬼的来源也很与众不同,人在轮回的时候,会褪去欲望、意识等很多东西,这些东西总是会凝结,有一天开始有了意识,就形成了天头鬼。所以它其实是一种无数人的欲望和意识的集合,某种抽象意义上的人类,个体的差异和恩怨都在汇聚中磨平,总的表现出来就是那样丑恶。听上去会像是无恶不作的大坏蛋,但其实世界上大坏蛋的绝对数量也不算多,也会被好人平衡一些,所以作为人类意念集合的它,会对爱情这样普遍的事情有某种执念也不奇怪,这种执念凝聚在女主身上,像是被她那天然的善良所吸引,以至于穷追不舍,不择手段。有人可能会觉得最后的大反派不是男主打败的,有点开了外挂的感觉,但他是真的尽力了,而这外挂也是女主以她的方式赢得的,天头鬼是由他们一起打败的,是他们一起努力守护了他们的爱情。
可能有些人觉得前面太拖沓,但其实都是在为后面的剧情铺垫,本片最精彩的想象力就是在用想象力战斗的黄泉之国,在那里,你所看到的景象都是随着每个人的感受方式变化的。你想在空中漫步,脚下就有桥;你想要守护自己,眼前就有门墙;你想要热血战斗,手上就有武器。国内对于黄泉有着千古以来的想象,而这里的黄泉,是去世的人在开启下一段旅程之前,可以稍作休息的地方。人们可以在那找个街道定居,可以在车站等待家人团聚,可以安心地坐在悬崖边上看日落。
而最美的景色莫过于行驶在悬空轨道的电车,在大银幕上看真的很舒心。很多人会想到千与千寻,确实有点像,坐上电车的主角都肩负着去挽救心爱之人的重任,一趟不知会遇到什么的旅途,而且都没有返程票,车窗外再美的景色也无心享受。
要知道男主对于电车可不是一般的痴迷,不仅收藏了众多的模型,就连写作卡壳的时候也要看着它们找灵感。第一次得知通往黄泉之国的电车时是多么兴奋,像个小孩一样奔跑着去叫来妻子一起看,虽然当时妻子还因为男主不肯坦诚过去而堵着气。可男主想让她看的并不是电车,而是一对恩爱到老的夫妻,即使世界上有太多早已没有感情的夫妻,而且男主很轻易地就接受了这个事实,他还是希望他们可以一直恩爱下去,前前世世如此,之后也是。对了,如果你能看第二遍的话,就会发现片尾那些前前世世的彩蛋是一一出现在前面的剧情里的。
也许你会觉得本片里描述的几对爱情实在难以在现实生活中存活,但这确实也是想象的一部分。我们希望能遇到命中注定的那个人,希望彼此之间能恩爱到老,希望在面对家长的压力下还能想办法彼此陪伴,希望即使一个人先去世了,还能继续在身边守护,希望去到另外一个世界也还能互相照顾,希望人生能填满美好的回忆……
这些就是这部电影给我们带来的想象,不只是那些新奇有趣的异世界设定,还有对美好爱情和生活的想象,即使世界还有很多残酷阴暗、焦虑不安的事情,也能有两小时的时间在想象中经历一次旅行,也许回到现实的时候,你也能用自己的想象力去战斗。
前半部分人与妖怪是夏目友人帐,江之电和黄泉之国是千与千寻,对死亡的设定是寻梦环游记,BOSS战是捉妖记。配乐和摄影很好,镰仓很美,想去。
哈利波特版古门美的设定蛮有趣,黄泉之界的场景也是超乎想象fantasy,不过剧情真的太弱了
3.5 后面天头鬼什么的太无聊了,想看各种生活类妖怪
海报是三谷幸喜风,预告里有裹霞帔的铁扇公主。正片一混搭,后半段显得不伦不类、荒诞无稽,三流玄幻小说都不敢这么编。但前半段我愿意给五星,堤真一和安藤樱镜头不多表现优秀。
江之电,通往黄泉的列车。多行善事对人温柔,好人有好报。自杀的人会被永远束缚在原地。讲了挺多鸡汤教做人,其实在有点冷冬天看看这种不需要动脑的温暖片子就挺好的了没那么高要求。整体可以但给打怪结局打一星
优秀的物语!开始时只是小惊喜、小动物,到后来各种变本加厉,最后坐火车去冥界,建筑和景色都如此优秀。给我喜欢的镰仓又增添了许多的颜色和想象。
一部反動保守、宣揚腐朽夫婦觀念的片兒。同時也再次說明了,在傳統的夫為妻綱的看似甜美溫馨的婚姻模式里,一旦丈夫出了意外,妻兒會迅速淪入貧窮的慘境。
这是一部新颖而复古的电影:一方面导演构建了一个光怪陆离魔幻的镰仓,重现了六十年代日本的真实风貌,同时又毫不过时、不严肃,比起悬疑推理的外壳,百鬼从魅的场面更能让观众折服。热闹的市集上妖鬼横行、河童悠哉悠哉的散步,更别提取材于凤凰与张家界的黄泉之国,宛如一幅流动的《画图百鬼夜行》。
3.5;接近幽冥的昏黄色调,描摹出入生死两界的状态尤其适合,既温暖又梦幻;人间以写作为生,黄泉则以想象力作战且其样貌随着心情而变化,两者的关联完成度甚好;三层故事——作家夫妇、编辑夫妇、父母,彼此嵌套勾连,互有呼应,且在情怀度上逐渐递增;魔界人物与黄泉列车的意象着实非常像宫崎骏的《千与千寻》,也同样是以爱穿越生死,战胜一切困厄,互相成全的人生,“少了你,长命百岁有何用?”
太炫技了,有的地方强行温情(坐在我和伙伴周围的日本观众很受用,基本都哭了)。雅人叔大概用了半个古美萌的演技出演。以及作家的想象力也是有限的。
观念有点老朽,不喜欢从一而终的故事,每一世都在一起,确定不是诅咒吗?女主角的塑造比较难堪,首先是不懂他人痴迷之物的现实和乏味,其次是为保全爱人性命屈嫁他人的老梗,软弱到可恶。人之所以为人,爱情也罢自由也罢,总得视某些信念高于性命才行。虽然后半程拖沓,但细节可观,妖怪讨喜,黄泉之国的棚屋构造深得我心。
世界观构建得还挺有趣,就是生离死别秒变喜剧让人有点错愕。片尾飘过一件件象征意义的工艺品,配上主题曲让我觉得比正片的救人片段还感人。「お客様は神様だ」哈哈哈哈哈哈哈。
可以确定的一点是,尽管东亚国家(和地区)的整体电影水平参差不齐,但在奇幻类型片的处理上,大家步调还是蛮一致的。
有笑点也有泪点的日系奇幻故事,世界观设定很有趣,将镰仓的元素发挥到极致,看完又想去湘南了。空中奔驰的江之电、黄泉之国的建筑群等多个场景让人联想到千与千寻,多少有点吉卜力动画真人版的味道。不足之处在于导演想展现的东西太多太杂,导致各个情节比例失调。总体作为合家欢电影很适合。
18.06.20★★★☆作家和助手一件钟情闪婚,东京来的妻子对镰仓习以为常的妖怪世界吓一跳.发生了种种插曲后,妻子身子被盗走灵魂无法归位只得去黄泉,丈夫寻妻发现妻子是被蓄意绑架,幕后黑手为世代情敌癞蛤蟆,最后在最弱也是神的穷神碗帮助下逃出生天.然蛤蟆依旧在,等到这一世完结,夫妻两还是面对这个世仇
7。高畑充希在这里太可爱了!
1、无趣,前半段的铺设太长,头重脚轻风格不定;2、雅人叔又演这种呆萌搞笑型的中年男子真是够了,以及女主从头到脚都能让人吐槽个够。
要么转世重生再在一起,要么黄泉之国仍可相依。这是人类对于生死殊途的美梦一场。电影前半段有打动我,后半段彻底垮掉。本可以更深刻一些的题材却拍得很幼齿。PS:但至少韩国能拍出《与神同行》,日本能拍出《镰仓物语》,我国还停留在建国后不能成精论,能少拍一些战狼多关照一点人世生死羁绊题材吗?
日本版捉妖记加西游降魔篇,剧情简单到令人作呕。女主全程傻白萌有点腻歪,雅人叔大概用了半个李狗嗨里面萌演技出演,大荧幕上看略显苍老。全片特效呈现日式奇幻色彩不错。打卡日本影院看的第一部电影@TOHO Cinemas
十分可爱的quasi harry potter和风物语,喜欢一切火车相关的设定。