抽象：设计的艺术第二季

Best episode of the season! Simply mind blowing! Only if more young generation architects are willing to pursue architecture through exploring, experiencing and engaging all available and applicable sources. And unlocking the possibility and imagination through architecture. Instead of making Instagram-worthy architecture.

Naturing is not nature.In fact I think all nouns should be verbs including naturing is instead of nature . I often ask how to nature this building into being. 多数人理解的世界是静态的名词，而非动态的复杂系统，我们如何塑造周围的事物或物理现实，以匹配自然。人类要意识到世界与自己的交互，尤其是自己的言行对世界的影响。 从分子生物到材料建筑，未来的设计实践，自然应该是唯一的客户。

先是看了Neri Oxman这集，并追了她五年前的Teds。

Art is for expression, science is for exploration, engineering is for invention, design is for communication. Why can’t these four squares and create a circle out of them. 对自然，对世界，对设计和创造的每一个想法都太开阔了。 （超字数了，就写一小段对Neri的感想。）

Olafur Eliasson-The design of Art

我们所看到的取决于我们观察的角度（镜子和颜色塑造了不同视角的不同效果）

观众和装置的关系是一种共同创作

设计需要是积极的，正向的

艺术是与自己建立亲密关系

Neri Oxman-Bio-Architecture

We have this running joke: Where the choice of font is no less impoertant than the choice of a cell whose genes are being hacked. And in the end, great fonts will help create great genomes and vice versa.

The discovery of its innocence is its loss.

If you're feeling uncomfortable, you're doing something right.

Can Holman: Design for play

We don’t design play, we design for the circumstances of play to arise.

You should be aware and be paying attention, and that’s how you stay young and continue thinking.

ep01 Olafur Eliasson 艺术设计

这集太棒了！和其他学科（声光电建筑自然科学etc）结合做出来的艺术作品太有趣了！黄色房间的项目+雾的项目，也适合做反对种族歧视的宣传片；冰川融化项目，直观，给人震撼更深。他的各种艺术作品，总能引起人们对环境、自然和社会的反思，很了不起啊。

ep02 Neri Oxman 生物建筑

Usually art is for expression，science is for exploration,engineering is for prevention,and design is for communication.

Science converts information into knowledge,engineering converts knowledge into utility,and design converts utility into cultural behavior and context,and art is taking that cultural behavior and questions our perception of the world.

牛逼的生物建筑师，学业背景是医生和建筑。不知道她和时装设计师Iris van Herpen有没有合作过，IVH时装上所用的材料和片子里的很像。

Neri拥有明星般的美貌和气质，这一集有意无意地拍了很多她的脸部特写镜头，mv似的“风景+美人”的镜头也十分多，最后还提到母亲和孩子的话题，不禁感觉有些无力了。为什么不花更多的时间在介绍和展示她的项目上面？就像其他几集一样。

ep04 Cas Holman 玩具设计

ep06 Jonathan Hoefler 字体设计

一、Fundamentals基本原则：

1.overshoot超调量。C，使它比实际上要高。圆形字母高于扁平字母，在某种程度上，这种类型设计被称为超调量overshoot。

2.balance平衡。B，要让像B这样的字母感觉它的上半部分与下半部分匹配，设计时上部分比下部分小。

3.contrast对比。T，垂直线比水平线粗得多。S，顶部和底部更细，中间稍粗，稍微向后倾斜。

二、spacing间距

三、illusions错觉

1.poggendorff illusion我们真正看到2d形态的尝试，受到我们三维世界的视觉错觉所阻碍，字体设计者不关注字母的结构，而是关注其外观，通过这种方法来弥补这些错觉。X，为了维持其连续性的外观，（斜线）较轻的笔画需要在一种被称为“波根多夫错觉poggendorff illusion”的现象中被打断。（斜线不是1条线，给是2根错位的线）

2.jastrow’s illusion 两个曲线，看起来一大一小，但实际可能是一样大的。

3.optical size 光学尺寸。

特别喜欢本季第一集， 一方面去过 Aros Aarhus 美术馆顶的彩虹廊，一方面他的创作直指人心，不光是对光和色的创作记录让人沉迷不已，还有那个从北极海中拖到市中心，被排列成如英格兰石环般滴答融化的冰山块，我被突然的，完全的击中了！

兴冲冲接着第二集，有点失望：对美女设计师的赞扬是否有点过誉了，特别是她老爸拿着纽约时报艺术版册子讲她是当代达芬奇的时候；另外，她在以色列的影像回溯、在瓦尔登湖的画外音剪摄，和她的艺术创作的关联，总觉得有点牵强，好像是小编想搞点复杂成长性故意延展出来的；最后那个MIT大厅的3D打印作品，比起哈迪德、格雷格·林恩等，突出和先驱性没到哪里去啊。

第三集， 女性黑人服装设计师似乎只为黑人电影戏剧等提供设计，看的过程中，老是觉得设计师在不断强调黑人群体的独特性，以及自己是如何与漠视这些特性作斗争的，是如何呈现与放大这些“黑人性”的，感觉眼界心性有点狭隘，缺乏普适性的关怀；另外，设计师特别著名的作品是漫威《黑豹》中的服饰设计，可以说就是一种自以为是的浮夸刻意的代表。

这2、3集是否被性别、人种的政治正确给带偏了？

EP1:

Olafur Eliasson

“其实是关于看东西的能力。"

”“只要努力，就能看到更多。”

EP2：

Neri Oxman

太美了。

建筑可以是人为干预的自然创造物。

EP3:

Ruth Carter

Art is prayer.

EP4:

Cas Holman

玩具设计--游戏，关卡，故事，机械，材料，空间，建筑， 景观，教育学

Geemo-- 生物，柔软，动态，建筑，参数化

Rigamajig--建筑

architecture against death： group

思维练习：如何运送水： 海绵，手，嘴.....

EP5

Ian Spalter

standup comedy 和交互设计的关系 单向输出产生情绪

人们逐渐成为一个一个的社交账号，following followers的页面位置影响用户焦虑和关注点，潜在影响或控制用户post内容，影响网络道德环境，社会环境

EP6

Jonathan Hoefler

先有文字语言还是先有字体，字体设计师在创造语言吗

19世纪早期，黑色字母普遍使用，现在的人们已经难辨认