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推荐的有点晚,不过还是来唠叨一下2020年开年,盖·里奇回归的这部《绅士们》!传说中“跪一部,站一部”的盖·里奇回来了!目前还在 Cineplex 热映中。
盖·里奇这次站起来了吗?答案是肯定的!
口味略重,同时又基情满满的《绅士们》,一定会让你爱上查理·汉纳姆。
这次故事不再是赌徒混混和痞子流氓,而是“绅士们”!也就是穿着西装,站着说话,站着打架,站着做事的帅哥们!
盖·里奇早年拍摄MV+广告大片出道,对于风格化的影像、碎片化剪辑和慢放镜头,不知道尝试过多少种玩法,总之他的电影里,每次都要玩这样的把戏,屡试不爽。
都说MV+广告大片的拍法其实是反电影的,但是盖·里奇偏要在电影里插一段广告和MV炫技,说好了是把通俗文化融入电影。说不好,也有会有副作用,不能滥用。
在盖·里奇的影像里,特别的是那些广告片里的倒啤酒、烤牛排,都可以与剧情推进、人物的内心产生化学反应。
这次《绅士们》马修·麦康纳作为大主角,开场第一幕,简直就是一部大手笔的啤酒广告。而休·格兰特和查理·汉纳姆的对话之间,一直有烤牛排的镜头穿插,趣味性十足。
盖·里奇从《两根大烟枪》的四个兄弟买醉的一夜,到《偷拐抢骗》里面开场的抢劫场景,镜头的翻转即是他影片的高潮,也是观众的兴奋剂。
人物用动图的形式做逐一介绍,从《偷拐抢骗》就开始了,这次的《绅士们》也没有例外。有趣的是这样的动态介绍下,你会提前看到人物在未来一小时内的人物巅峰状态,也就是导演提前给你剧透了!之后再在影片中看到重复性的动作,反而有种记忆和影像重叠的微妙感受。
在《绅士们》第一幕激励事件结束后,影片开始了第三人称讲述模式,有趣的是,整部《绅士们》都将通过这个人的讲述展开,而他拿着的关键道具——就是这部影片的剧本。
这次盖·里奇大玩编剧和电影梗,当休·格兰特开始讲述的时候,盖·里奇还插入了早期电影胶片放映的效果。把电影的故事变成戏中戏,让休·格兰特饰演的Fletcher不断的讲述自己的故事和真相,最后甚至讲到了电影制片厂。
你都能想象出,他就是盖·里奇本人啊!天花乱坠的一通乱讲——多线人物,匪夷所思的随机事件串成的电影故事,老板给钱开拍吧!
由于故事和真相牵涉深广,休·格兰特饰演的Fletcher,准备敲上查理·汉纳姆饰演的Ray一大笔钱!而故事主要围绕着 Ray的老板,由马修·麦康纳饰演的大 Boss Mickey Pearson 展开。
影片也以他的独白开始,以他的独白结束,剧作非常工整!
电影有了核心人物,老板Mickey和管家Ray,还有更多的支线人物,也就是不同的利益集团,例如大财阀、亚裔黑帮新人要出头、还有拳击馆的兄弟们。
这次《绅士们》有着与众不同的嘴遁议题,因为大家都是能动口就不动手。导致偶尔动手的时候还很炸裂,小样儿你不要逼我,不然你会倒大霉的!
尤其是最为绅士的Ray,最终被逼到掏出冲锋枪的时候,真的是全场爆笑。作为Mickey老板的一把手,他失误时候的可爱,为老板系安全带的基情,真的是让人看着都感动。
马修这次饰演的神经质老板Mickey和儒雅的Ray形成了鲜明的个性对比,核心人物不再是一个大哥一个笨小弟的关系,而是两个极度精明的人,用自己的方式,化解敌人和危机的故事。
影片最大的亮点,就是盖·里奇于是俱进的加入了网络视频和Go Pro元素。之前的几部电影武器都是情爱玩具,刀枪棍棒,这次《绅士们》加入了最特别的一种,那就是人手一台的手机、Go Pro 和 DV。
简直是高级黑,也就是对付大坏蛋,都不用动刀动抢了!都2020年了!用摄影机就可以让你玩完!绝对绅士!
同时盖·里奇还放了很多,你在网上火了的梗,让黑道老大们饱受网络所害,天天公关危机!
盖·里奇绝对是影像和媒介的前锋探索者,他并不是沉迷于枪战和黑道,他沉迷的是当下社会和街头文化的魅力。
当然他最喜欢的“猪窝”和“拳击”情节一定不能少,全片最迷人的角色,要算英伦格子套装的科林·法瑞尔饰演的Coach,还有他带队的一群黑人拳击手小哥了。真的要给《绅士们》的服装设计点赞!
盖·里奇的独创性,可能就在于他的疯癫、翻转、音乐的混搭,让他的电影充满了信息量和下一秒的惊喜。这是一部非常值得二刷的年度爽片,最后也推荐一下《绅士们》的原声也不错。
2020年,小玄儿记
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之前有一段时间,电影院会放一个马修麦康纳代言的酒的广告。因此这一次当我听着他用标志性的嗓音在那叨逼叨,看着他耽起一杯啤酒(青普教学,跟我念:d-u-an, dan)的时候,我以为是正片前面的广告还没放完,心想这伙计身上怎么有这么多酒的代言,是不是酒商都看重他一身迷迷瞪瞪的醉汉气质?
直到酒杯里溅满血,我才反应过来,故事已经开始了。海报上站C位、演员表里排第一的主角一上来就这么让人干死了?这层悬念会被一直捂到电影后半段,在此之前,观众要先在狗仔休格兰特的带领下回顾黑帮老大马修麦康纳的一生。
休格兰特来到马修麦康纳的副手查理汉纳姆的豪宅,向他兜售自己写的剧本,其中的主人公就是马修。这个所谓“剧本”其实是休混杂了实锤与脑补整理出的一份黑道秘辛,他索要的也不是版税,而是封口费。为了证明自己的剧本值得他开出的高价,休当场就念了两句。他是无所谓剧透不剧透的,因为作为听者的查理本身就在剧本中扮演重要角色。至于那些还没看过本片的观众,请谨慎选择是否继续阅读。
马修麦康纳是一个有着高学历的毒贩。他把自己的青春全部贡献给了大麻产业。同样是能带给人快感的玩意儿,大麻天然健康,不容易上瘾,比海洛因不知高到哪里去。这种专注的匠人精神让他可以把事业做大做强,但也让他树敌无数。终于他为了与爱人过上平淡的家庭生活,决定金盆洗手,把生意打包卖给一个犹太商人。与此同时,一个华人黑帮也对他的生意表现出了兴趣,强硬地提出了合并请求,双方谈判不欢而散。
对于那些厌倦了好莱坞电影里政治正确桥段的观众来说,本片展现出的对于少数族裔的冒犯和挑衅一定很对胃口。从亚洲人到犹太人,在影片当中形象都不怎么光彩。亨利·戈尔丁饰演的反派角色“干瞪眼”,又蠢又坏、爱耍狠又没什么脑子。他之所以没什么脑子,是因为他习惯用下半身思考——这个角色登场的几场戏差不多都跟戟拔有关。先是在休格兰特脑补的商业谈判中被马修麦康纳爆了蛋,虽然这不是实情,但也为他后面的表现埋下了伏笔。干瞪眼在职业生涯的重大转折点上,总是第一时间先掏出戟拔——成功完成下克上,立刻掏出来尿上一泡;眼看着就要成功绑架对手的老婆,立刻就想掏出来干上一炮。反正那玩意儿一共就这么点儿功能,他不时常操练一番,就浑身不得劲。
观众其实早就习惯了负面的亚裔形象,而本片让我比较意外的是导演居然连犹太人也黑了。虽然本片的故事发生地放到了导演的英国老家,但影片的拍摄资金可是来自美国资本大佬的。犹太人把控的好莱坞投资给一个英国导演拍了一部黑犹太人的电影,这就跟中国公司投资昆汀拍了一部丑化李小龙的电影一样充满反讽意味。本片着重刻画犹太人精于算计、见利忘义的一面,最后还用上了《威尼斯商人》的梗。年轻时的我一直觉得世界历史名人里,除了希特勒以外,就数莎士比亚对犹太人最不友善。终于英国人开向犹太人的地图炮在四百多年以后被盖里奇继承了过来。
本片与以好莱坞为代表的西方主流商业片的另一个突出差异,还在于其展现出的“不宽恕熊孩子”的价值取向。通常好莱坞电影里桀骜不驯的年轻人最后总会受到感化,浪子回头,以此彰显创作者对未来的信心和希望。而本片却反复出现像苍蝇一样窜来窜去、惹人厌烦的青少年,导演也丝毫不掩饰对他们的鄙视。那几个偷拍坠楼尸体视频的青少年还是有色裔,这又与上面提到的本片的种族主义倾向结合了起来。总之本片导演就是一副完全不在乎世人眼光的dio样儿,怎么爽怎么来,冒犯了就冒犯了。
以我之见,片名The Gentlmen可以直接意译成《老炮儿》。故事中只有老一辈的黑道人物还保留了些绅士的体面,年轻一辈都是不守规矩的野生动物。片中跟熊孩子们打交道的主要是查理汉纳姆和科林法瑞尔这两个老炮儿。前者作为重要性仅次于马修麦康纳的角色,前半段的一直在家里听故事,通过他在家居和饮食方面的品味,彰显他身为老炮儿的绅士气度。直到出手摆平贵族千金离家出走事件,才展现了该角色的手腕。追手机的时候,体面又不失威严,起初看似疲态尽显,突然间的拔枪又有种老而弥坚的豪迈感。
科林法瑞尔这次的角色有点像导演早期作品《偷拐抢骗》里的布拉德皮带——一个身手不凡的外来搅局者,看似与主线关联不大,却起到扭转乾坤的关键作用。由于我前一个周的睡眠状况不好,本片又看的是晚场,导致前半个小时我好几次都快睁不开眼了。直到科林法瑞尔登场,我才精神一振。他那几巴掌把电影里插队的熊孩子扇懵了,倒是把我给扇醒了。科林法瑞尔饰演的教练,其绅士气度或者说老炮儿属性主要体现在对于江湖规矩和个人承诺的注重,这让人想到李白《侠客行》里歌颂的古代义士。不过我总觉得教练帮助查理汉纳姆不只是出于江湖道义这么简单,毕竟他自己也有足够的实力称霸一方,何必看人家的脸色。我猜他十有八九是对查理汉纳姆一见倾心,馋人家的身子,这才不计代价地赴汤蹈火。这样的设定也比较符合盖里奇导演近年来盖里盖气的拍片方针。
上面提到的这两个角色面对的都是没见过什么世面的一般熊孩子,而作为黑道大佬的马修麦康纳,主要应付的却是干瞪眼这个熊孩子之中的霸主,简称熊霸。其实从年龄上来说,干瞪眼已经算不上孩子了。但他代表的是一股想要把老一辈帮派人物拍死在沙滩上的后起之秀,相比马修麦康纳那一辈而言,他就成了熊孩子。新一辈浑身充满无处发泄的精力,眼中没有规矩,只是一味地追求更狠更残忍。而老一辈往往情绪平稳,讲究和气生财,不得万不得已不会撕开绅士的伪装。可是一旦撕开了,那就只会比小字辈的更加肆无忌惮、更加心狠手辣。
在新旧帮派人物的交锋中,导演站了老派;而涉及新旧媒体的竞争,导演却又更看好年轻一代。在背后指使休格兰特挖掘马修麦康纳黑料的传媒大亨,最后被几个油管Up主塞进了面包车,还发生了一段不可描述的奇妙情缘。影片一直在展现黑道与媒体之间剪不断理还乱的纠缠关系,整个故事就是通过一个媒体人的讲述展开的,过程中又不断受到来自个人或组织的媒体力量的侵扰。最后二者不得不互相妥协:查理汉纳姆接受了教练手下年轻Up主们的帮助,代价则是被迫观看了他们拍下的辣眼睛视频。那个传媒大亨的遭遇很难不让人联想起《黑镜》第一季的首相,为什么英国人对于操猪这件事都有如此高涨的热情?
休格兰特作为新闻工作者或是编剧,是传统媒体的另一个代表,他也跟黑道人物达成了妥协与平衡:虽然没有勒索成功,但是他的剧本卖到了美国,而且他还自信满满地表示要拍续集。话说他去推销剧本的那间办公室里,墙上还挂着盖里奇导演前作《老舅的男人(The Man from U.N.C.L.E.)》的海报,看来后面几年要有续集的电影似乎不止这一部。
盖里奇导演在本片中展现出了对新媒体乐观包容的态度,那段格斗小子突袭大麻生产基地的油管MV算得上是本片的一大亮点。周星驰早年在《少林足球》里对铁头功大师兄提出过“少林功夫加唱歌跳舞”的创意,如果能好好执行的话,大概有希望达到本片这段说唱MV的水平。不知道盖里奇导演在网络短片拍摄方面有没有向他上一部戏的主演威尔史密斯取经,众所周知后者现在的主营业务是拍短视频当网红。
本片能聚集起现在这样强大的阵容,自然得益于盖里奇导演的金字招牌。不过我觉得这一班主演中的男性,除了看中导演的实力,更看重的应该还有他旺男主的特殊体质。威尔史密斯前些年因为强捧儿子,结果把自己整个人都整过气了,一遇到盖里奇,立刻又能凭借《阿拉丁》在全球砍下十亿票房;马修麦康纳自从当上奥斯卡影帝之后,也是流年不利,烂片一部接一部,这次演了盖里奇的《绅士们》,不但打了翻身仗,还有望就此手握一个商业前景不俗的系列电影作为长期饭票。还有前几年因为秃头发福而被质疑年老色衰的裘德洛,也在盖里奇的电影里重回盛世美颜。我猜已经有不少欧美男明星的女粉丝们在祈祷自家偶像能有机会演上盖里奇导演的盖片了。希望新的一年大家都能愿望成真吧。祝大家新春快乐。
好久没上来,发现竟然有人评论。
首先我说一个前提,人都是复杂的,多面的,导演,演员,角色,观众都是。所以在这个前提下,导演的意思到底是什么,角色的行为逻辑是什么?一万个观众有一万个想法。
客观来说我们的这类片子和好莱坞制作确实有差距,所以核心就是“取其精华,去其糟粕”。全盘否定本片就跟全盘肯定《战狼》一样,除了发泄情绪没有任何好处。
说到影片本身,细菌这里确实是我看的不仔细漏掉了一句话,这句话虽然不足以让我改变态度,但至少要扣掉2分。
如果片中有另一个华人角色是正向的,或者有另一方对华人说了好话,恐怕就完全不会有现在这样的争论。
不管导演当初怎么想,但就结果来看,这样的设置是很不聪明且很不讨好的。
但又能怎么样呢?我们是选择不看,看了骂了过过嘴瘾,还是看了之后仔细分析,认真学习,然后超过他?
我们都不喜欢川普,川普骂我们也没少骂,所以我们跟美国就不来往了?不向它学习了?骂当然可以骂,但是别只有骂。一百多分钟的声光电结合的片子,眼里就只有那几秒钟的戏了?
以下是原文。
本来我想写个短评就算了,想看看评论区大神们有什么高见,结果一个两个都死命往政治、种族话题上靠。不是说给电影洗地,而是你整篇文章不谈电影结构,不谈构图画面,不谈运镜转场,不谈表演音乐,眼里就只有被侮辱这一点了?
这里面有一个正面人物吗?按法律有一个算一个都得枪毙的家伙要求他们文明用语?你要说是导演故意这么安排,你问过导演是不是真的是这个意思?盖里奇要是从来都乳化,那他这部电影里百分之百就是故意的,别说打分,全中国人抵制他都是应该的。可人家要是以前一直对中国示好,就因为艺术处理了几句台词就被全盘打翻,这以后谁TM还敢说话?谁还敢说好话?
我不知道他是不是这个意思,所以我先不评价他是不是乳化,先看看电影本身。但有些人同样不知道他是不是故意乳化,就开始扣帽子,民族情绪爆棚。
再说一遍不是洗地,无泪看着装B,结果去人家地盘绑架连把枪都不带,确实很傻B。但你说里面的黑人尤其是那个厄尼,都整成憨憨,俄国人都四肢发达头脑简单,犹太人聪明反被聪明误,就不傻B了吗?但是强上女主这一段我是怎么也没想到的,这个真没必要,没得洗。
电影是艺术,本来就是很个人化的东西,他创作出来,你不买账,可以;你骂他,也可以;中国政府要是觉得他乳化了,全球封杀他,当然也可以;问题是你代表不了全体中国人,盖里奇也没有表现出任何电影之外乳化的倾向。
美国不能提“nigger”,是政治正确了,但你看看黑人地位有变化吗?为了避免不必要的麻烦是不是更不能用黑人了?
盖里奇一个土生土长的英国人,就因为电影里安排了中国人角色,是不是还得先来中国生活三十年,了解中国人民从鸦片战争开始直到改革开放的伟大奋斗,才能在一部电影里用中国角色?我知道这时候肯定有人要说了,不需要他做那么多,至少要先了解一下基本的常识……那请问还有比Chinaman更有礼貌且符合黑帮流氓特征,还得配合一个从美国跑到英国有几分绅士装B要求的词吗?
我要是外国导演,每次写剧本,一想到安排中国角色就得花大量时间精力去研究背景,就得照顾民族情绪,中国观众那么多,万一有人偏要抬杠我还得立马组织危机公关,还得马上道歉。我为啥还要用中国人?用日本人不行吗?韩国人不行吗?
这下明白为什么中国角色太少了吗?你平时不去传播中国文化,不去告诉他们、纠正他们中国是什么样子的,人家好不容易搞个角色,你第一反应不是纠正,而是立马反对。闭关锁国之后发生了什么?大英帝国没落贵族可笑的自尊是怎么被嘲讽的?
自尊是怎么来的?话语权怎么来的?不是靠抵制来的,人家不投放中国市场你没有一点办法。怎么让中国人引领世界?让中国导演拍世界级的商业电影啊,李安、冯小刚、张艺谋、陈凯歌,有一个算一个,咱也整个漫威宇宙,阿凡达出来。问题是现在有吗?没有?没有就打不过对面,没有挨打了就得认,认了之后努力打回去。《2012》《环太平洋2》里中国人拯救世界也不是没有过,可评论都是些什么“尴尬”“强行植入”。那个时候怎么不说自尊自信了?
跟电影里一样,你要是觉得他侮辱你了,你跟他对骂没用,你得打到他服气才行。
影评第554话《绅士们》——大瘾帝国的鸦片战争
影片《绅士们》于1月24日在美首映。
本片是盖伊·里奇自编、自导、自行监制,跪舔美国人的一部黑帮悬疑片。
曾经不可一世的大英帝国,曾有着日不落的风范。
鸦片战争的炮响轰开了中国的国门。
大批大批的鸦片涌入国门,吸食着鸦片、上了瘾、终日浑身无力的国民还被英国鬼子称为“东亚病夫”。
风水轮流转,如今英美的很多青少年沉迷于吸食大麻。
于是,大麻的种植就成了一个利润颇丰的行当。
导演故意选择南方口音沉重的马修·麦康纳来出演片中的美国佬。
在美国待过的人都知道,操持南方口音的人常被嘲笑为“乡巴佬”。
但是,就是这样一个美国乡巴佬暴发户,
用现金买下了一个又一个英国贵族曾经拥有的庄园。
这一行径无疑是对日不落帝国昔日贵族的无比鄙视。
影片只是一味的跪舔美国人,
影片中的华人、犹太人和战斗民族俄罗斯人无疑都是导演所鄙夷的对象。
但不得不承认,导演对各个民族人民的特点都很了解。
中国人以龙(Dragon)的传人自称,导演将影片中华人黑帮年轻骨干起名为“干眼”(Dry eye)。“干眼”Dry eye无疑是对Dragon的蔑称。
影片一开始,美国乡巴佬就幻想着能够用枪打爆“干眼”的小弟弟,然后“干眼”在地上打滚求饶。
导演的思维是:中国人打不赢一百多年前的“鸦片战争”,同样也打不赢现在的“鸦片战争”。
导演还似乎知道中国人擅长窝里斗(“内战内行,外战外行”)。导演安排“干眼”打死了长得极像“傅满洲”的老年华人黑帮老大。
导演还告诉各位观众,美国乡巴佬种大麻都是为青少年好,华人黑帮合成海洛因才是真正害死英国年轻贵族的罪魁祸首。
这种居心实在虚伪,恶心。
导演选择将影片安排在1月24日大年三十首映。
影片中,犹太人和美国乡巴佬指着“干眼”的尸体一遍遍地不停称其为“Chinaman”。
我只是想问为此影片猛劲点赞的中国人,知道“Chinaman”是什么含义吗?
Chinaman在英文中是对中国人很深程度的蔑称,其蔑视程度仅次于“Chink”。
导演选择在大年三十首映,犹太人和美国佬一起指着华人的尸体谩骂,导演居心叵测。
当然犹太人也是导演所鄙夷的对象。
绞尽心思想把4亿英镑的生意压成1亿英镑的犹太人,最后被美国人割下了1磅肉。
本是400 million pound的生意,去变成了1 pound肉的买卖,影片充满了对奸诈狡猾的犹太人的讽刺。
英国佬也是导演讽刺的对象。
休格兰特出演的私家侦探,整日想着如何赚取2000万英镑,还想着从俄罗斯人和美国人两边赚钱。
老年的休格兰特也真的是缺钱了,如此贬低英国绅士的角色也接。
在电影史里,华人男演员敢在影片(《英伦对决》)里扇007(詹姆士邦德)耳光的也就只有成龙。
布鲁斯南虽是退役的007,但他仍代表彬彬有礼而又潇洒骁勇的英国硬汉。
成龙之所以被称为大哥是有原因的。敢扇007耳光的只有成龙,而且前无古人,后无来者。
像“干眼”这种自损形象的角色,亨利·戈尔丁还是不接为好。
影片从头到尾,导演将美国乡巴佬舔了个遍。
影片中,英国人、华人、犹太人、俄罗斯人都不如种大麻的美国乡巴佬。
舔完之后,导演说了一句,“真香!”。
在英国建立大麻帝国的美国佬,搞死窥觊的China黑帮,干掉犹太人的摩萨德保镖,扫射前来复仇的克格勃大佬。
这样的场景是不是很眼熟,从我们耳熟能详的007,谍影重重,漫威系列电影,上可以拯救世界及宇宙,下可以扫荡其他黑帮势力,这些好莱坞大片塑造了一系列神武威猛、有勇有谋的美国白人男主角,而其他国家的对手都是猥琐发育只能挨打。
其实,每个国家都有类似的爽片,中国有抗日神剧和战狼,而印度宝莱坞的神勇男主电影更是不少。唯我独尊,号令天下的威风俨然是这个地球上所有男人最好的壮阳药。
最后,把意淫电影拍的很牛逼,暴力美学,调侃有趣,美腿黑丝,让被黑一方的观众看的也很爽,则是一门艺术!显然,好莱坞确实很擅长!
时隔很多年,我依然记得大一那年第一次看《两杆大烟枪》和《偷拐抢骗》的震惊。
我想宁浩第一次看这两部电影时,应该和我一样震惊。
盖·里奇靠这两部作品横空出世,很快成了世界著名导演,还娶了流行天后麦当娜。
而后兜兜转转拍了很多商业片,不能说很烂,但也不是佳片,总体中规中矩:《摇滚黑帮》、《大侦探福尔摩斯》、《阿拉丁》。
今年年初,导演带着《绅士们》回归黑色幽默题材,不必说,很多老影迷自然非常期待。
但看完电影,我感觉跟吃了苍蝇似的。
老实说,电影质量还行,节奏明快,对白和表演都经得起推敲,如果是一个新人导演,得算佳片范畴了,但对于盖·里奇本人,还是远远比不了当年的《烟枪》和《偷》。
这些还好,最要命的是,电影里对亚裔赤裸裸的歧视让人观感极其不适。
随便截图举个例子吧。
其实欧美电影对亚裔的歧视已经屡见不鲜,就在去年,我最喜欢的导演之一昆汀·塔伦蒂诺在《好莱坞往事》里,对李小龙的丑化也翻车了。
老实说,昆汀对李小龙的丑化我尚能接受,因为这尚属艺术演绎的范畴,只能说昆汀太过轻率,在不了解事实的情况下就满嘴跑火车。(同时,《好莱坞》是部大烂片没得跑。)
但盖·里奇这部电影里的种族歧视已经臭不可闻了。
不过,这还不是最让我难过的,最让我难过的是一些豆瓣网友的冷言冷语,随便看一下都是这种留言。
我想说的是:
种族主义歧视是客观存在的东西,不会因为你的大度、满不在乎就抹去它们的存在。
那些用电影里的台词(You are black, and you are cunt. He didn't say black people were cunts.)来替导演和编剧说话的人,我希望你们能在晚上9点之后的纽约Bronx区跟黑人老铁们也掰扯掰扯,看看他们愿不愿意接受电影的解释。
如果你觉得黑人老铁们冥顽不化,也可以去德州跟更高贵的白人老铁们解释下:
I call you white trash because you are white and you are trash. I don't mean white people are trash.
看看白人老铁们会不会把这个当成种族歧视。
已经2020年了,21世纪都过了五分之一了,还有人觉得拿种族的特性开玩笑没关系,还有人觉得种族主义只是“政治正确”中掩人耳目的一环。
小布尔乔亚们也许在发达国家旅游时见识过服务人员的友好,也许上学时有过友善和蔼的外教,也许上班时有过来中国掘金的外国同事,这些接触让他们觉得种族歧视只是书本上的学术名词。
但他们没有经历过上世纪初去美国做工的华人所经历的《排华法案》,他们也没有感受过马丁·路德·金那个年代的风起云涌,他们更是对上世纪末卢旺达的种族屠杀置若罔闻。
我并不认为小布尔乔亚们能为种族平权出一份力,他们不想,也没有这个能力。
但我希望他们看到有人在为非裔、亚裔和其他少数族裔的平权做努力的时候,不要在旁边冷言冷语、反唇相讥。
种族歧视从来不是善与恶的问题,它是生与死的问题。
种族平权从来不是黑人、亚裔或其他少数族裔的问题,它是全人类的问题。
Q1:既然是电影,肯定就有主角配角,有正面角色和反面角色,只是电影里恰好亚裔黑帮是反面角色而已,不能算作种族歧视。
A1:这是种族歧视的标准问题。
种族歧视并不是说一个种族做了坏事就应该划定为歧视,而是说利用这个种族的历史背景、文化习惯、生活特性加以讽刺或无意之中暴露创作者的态度,这是种族歧视,否则只是歧视。
鉴于这个标准,如果只是描述中国黑帮的暴力、血腥、不讲诚信之类的,这些都和种族无关,套用到任何种族都是可以的。
但Chinaman、QJ影片女主是源于清末美国华工的歧视背景,甚至和《排华法案》有关;
Dirty dragon filth的台词,既讽刺华夏民族的图腾(如同穆斯林与猪,印度人与牛),又隐射华人和海洛因的关系;
电影里割犹太人一磅肉的片段,用典自莎士比亚的《威尼斯商人》,表达老欧洲对犹太人吝啬的讽刺,在西方语境里属于anti-Seminism(反犹主义)。
这些有历史背景的讽刺,叫种族歧视。
Q2:你觉得被歧视了说明你没有文化自信,人家外国人并不是故意要歧视你,不要玻璃心,不要太敏感。
A2:这是种族歧视的界限问题。
种族歧视并不是要搞扩大化,不是要戴高帽子,把一切讽刺都打成歧视。
讽刺能不能划归为歧视,除了上面提到的背景根源问题,还有一个很重要的“受害者评断”问题。
讽刺是不是歧视,应该由受害者来决定,而不是施害者决定。
就像你上学时骂一个人胖的像猪,你觉得没事,只是评价客观事实,但对方感受到伤害了,那么这还是应该划归到“语言暴力”的行列。
Q3:电影不是也歧视犹太人了嘛,中国人不也经常骂黑人嘛,怎么人家说说你就不行了?
A3:这是种族歧视的角色问题。
一个人可以是种族歧视的受害者,也可以是施害者。
你说的例子恰巧说明以你为代表的部分中国人就是这种态度,一方面被白人歧视,一方面又歧视其他族裔,比如黑人。
从我个人的主观感情来看,你这种态度既卑又亢,实不可取。
这是一个很简单的逻辑问题
“既然电影也歧视了黑人、犹太人,甚至吉普赛人,所以电影肯定没想歧视亚裔,只是常规讽刺而已。”
你觉得上面这句话的逻辑对吗?
一个人既然吃了牛粪、马粪、甚至鸡屎,所以他肯定不是故意吃人屎,只是常规饮食而已。
“I quite like it when you talk dirty to me”“Getting out of what? My closet?”…骚话真是一套接一套,结尾消费过世电影报警了,盖里奇我看你需要被Co2 Laser好好电一电。
Charlie Hunnam看得我快怀孕了。
我发现英国人是绕不开日猪梗了,英国人日猪,阿拉伯人艹羊,完美。
回到两杆大烟枪和偷抢拐骗风格的盖里奇,在叙事上玩起双线交叉并进,但话唠程度也升级了,好在拐了英国新老影坛歌坛一干巨星,故事还是讲得很生动。不过姜还是老得辣啊,休叔把油滑劲儿演到极致力压群雄,努力再证自己是演技派。湖南依旧帅到让人抖腿。
盖里奇这部《绅士们》真的只有到英国之后才能对有些隐晦的点感同身受:比如狗皮膏药一样躲不起甩不掉的teenage gansters,比如在贵族家种大麻(因为不受管制),比如极大运用想象力的媒体,比如黑美国人(不过这次美国人是亚洲面孔),比如全民YouTuber……挺隐晦的,英国的绅士之道不是敌对势力动摇的,而是新旧媒体,nobody cares about your business, they only care about your story! 有的时候虽然也救你一命,但也不是为了救你,而是为了拍YouTube哈哈。总的来说盖里奇兜兜转转又回到了最初《两杆大烟枪》的套路,多线网状叙事,虽然没有处女作那么惊艳,但是骚死了,他画面拍得太漂亮了。
烦这种装腔作势“快来看我的剧本多牛B”的片子。电影人应该少点自恋,少拍点手捧红酒大放厥词的嘴炮段落,少带货烧烤餐桌,多关注这个世界,比如在贫民区追逐青少年那段就拍得很好。“Black cunt不是种族歧视,他骂的是你,不是所有黑人。”这话很有道理。“我卖大麻所以盗亦有道,你们中国佬卖白粉是发黑心财”就是瞎掰了。马修·麦康纳 的气质真是宜正宜邪。
2020第一次观影献给盖里奇。盖里奇真香……【我发现,我看电影上头的一个标志就是:出电影院开始搜原声然后一路听回家……
贩毒黑帮片,玩电影玩得老到,仅此而已。
英国人,对艹猪是不是有什么情结?
片子还是挺切题的,绅士们。属于那种好看的电影,盖·里奇回到了早期风格:多线索、多人物,出色的节奏控制,各种黑色幽默与讽刺,过瘾的暴力场面,以及对情节与观众的玩弄。再加上几个男演员都特别帅,可看度还是很高的。查理·汉纳姆演了一个特别讨好的角色,真讨人喜欢。科林·法瑞尔与他的团队更是强到不行。还各种恶搞小青年与互联网一代,配乐也很赞。
亚洲人好惨
YOU DONT NEED AN ENDING, YOU NEED A SEQUEL!
北美都还没上映,所以在澳洲算是全球首映吗?观众笑声不断,段子很黑很有梗。马修又回到了正常的节奏,盖里奇还是很擅长群戏的,所以DC不如让他来导试试?
4.5/5,这种商业片多一点好吗?虽然让Hugh Grant在大叔局海报前对电影公司老板说“欲知后事如何,你需要个续集”简直不能更过分。盖里奇回归老本行gangster film,得心应手。相较于给迪家拍的阿拉丁,这部可谓放飞自我。Grant老师越老越能,就算三男主都强他还是亮。整个剧情就是黄雀在后,在后,在后,在后......不过我好奇电影最终拍出来算不算最后一个twist?
兜兜转转又重回“两杆大烟枪”的盖·里奇,故事虽然有话痨之嫌,但原创剧本拍得很炫。毒品大王收山引发黑帮火拼,最终丛林依然是丛林法则,绅士们就算披着树叶也要有范儿。盖·里奇终于没有刻意卖腐了,但休叔给里给气的表演让我一个爆笑~~~~~(强行出镜的U.N.C.L.E.海报是有多自恋啊)
盖里奇是不是暗恋湖南
弗莱彻想敲诈米奇,结果反而米奇被利用。他只知道他在调查米奇,不知道雷蒙德早就知道他在调查米奇了。反过来说,雷蒙德早就知道他在调查米奇,却不知道弗莱彻还把情报告诉了老阿斯兰。每个人都以为自己无所不知,但每个人都只能看到整个事件的一部分。马修利用干眼压低米奇的农场的价格,自己却不用承担任何风险。至于他承诺让干眼当二把手,干眼能不能活到那个时候还不一定呢,妥妥的空手套白狼。干眼知道马修在利用自己,所以要单干,结果加速了死亡。教练主动要帮米奇收拾残局;老阿斯兰要报复米奇,被小混混们解决了;弗莱彻“主动”把情报送上门来……所有好事都被米奇遇到了。所有人都煞费苦心想分一杯羹,但结果往往都是遭到反噬;米奇没做什么反而笑到了最后。完全不按套路出牌,完全不讲道理,这就是盖·里奇的黑色幽默。
在The Gentlemen里看到了《两杆大烟枪》的影子,电影接近尾声的时候我想说盖里奇值得,这部绝对是开年最佳,直到我在片尾听到“What you need is a sequel”并且还看到了U.N.C.L.E.的海报!!!盖里奇果然不配吃烤鸭!
盖·里奇还是那个盖·里奇,拍了一部大家希望他会拍的那种电影,只是这个剧本有点诡异,根本不把人物当人写,一切都是为了反转和爽来的,好在它确实挺爽的。
我觉得很一般哦,毫无惊喜,玩梗的桥段也生硬做作,最后竟然也没有想要解构黑帮的意思还在不停塑造黑帮白男英雄 ,最后自反本人 出场也没用,从手法到价值都有点过时的盖里奇。