弗兰克

我们都像Jon一样
有点小本事
有点小梦想
以为距离成功只差一个机遇而已
在专业人士的身边
觉得自己只要努个力就能跟他们一样
面对无法企及的天才
就认为只是因为没有跟对方一样的曾经
但一介凡人
有点小本事
还有小梦想
当然不会满足于just happy
当他终于用自己的标准把天才毁入凡间
当他终于明白有些天赋真的是天生而无需历练
当他终于把张牙舞爪的Frank变成了像一直在做错事的小孩
他才真正看清
你从来就跟他们不一样
Jon

今天去电影节看了，对世博馆区域人生地不熟，小伙伴们没头苍蝇一样乱撞，结果就是冲进影院电影已经开场了。jon小哥在荧幕上边走着边做着曲， 回到家记录灵感却又产生了不如意的懊恼。短短几个镜头就勾勒出了这个生活浑浑噩噩，有梦想又达不到的形象，闲来有事无事在社交网络上发个状态，几乎都跟你我一样。

然后转机出现了，大头乐队【】的键盘手去跳了海，jon临时顶替上阵。虽然因为设备故障他的演出只进行了一会儿，不过他因此认识了Frank，大头乐队的灵魂人物。从此之后事情就都改变了。

Frank是个特别的人，就像don，那个和人形模特做爱的前键盘手说的，世界上只有一个Frank，古怪而友好，带着孩童一样的不谙世事，直指人心，最重要的是他妈的才华横溢。他那种特殊的感染力很容易就成为了乐队里的精神领袖。在山区里录歌的日子大概是全片最欢乐的一段，笑声那个叫此起彼伏。看的时候就感叹英国网络覆盖真好，这种荒郊野外都有无线网络。。。以及人人都是拖延症患者，林中小屋租期都过了，jon只好自掏腰包。可就算这样他依旧不讨人喜欢，而讨厌他的人以生猛的Clara大姐为首。话说这位大姐简直就是俄罗斯战斗种族，全片穿着一身vintage睡衣长裙晃来晃去，冷不防掏出来一把掏肾小刀分分钟戳瞎你。jon小哥被她激的跳出浴缸大叫cunt那一幕简直全场爆笑，按Clara下一秒就把小哥办了的反应看来小哥的小弟应该不错，不知道和法鲨比起来怎么样【喂等等

然后终于，终于，在jon的胡子再不刮掉都能去演耶稣了的时候，他们开始录专辑了。法鲨在此处展现了欧洲第一腰线的美妙肉体！附送nipple一枚！【喂 录完专辑的那一段对话其实是个预兆。don 和done的发音很相似，而他喝庆功啤酒的样子就像是再也没有下一次。确实也再没有下一次了，第二天的清晨他带着Frank的头罩吊死在了河边的树上。

之前他用jon的电子琴自弹自唱的那一段相当的黑色幽默，优美哀伤的旋律唱的是和人形模特做爱，这明显是没治好啊你怎么放出来的！然后他就发表了那套一Frank论。从他的话里明显能听出对Frank的艳羡。jon和don一样，穷尽一生或许都只是mediocre，而Frank则像是一个异教徒的膜拜对象。最终don带着永远都成不了Frank的抑郁忧愤自杀了，他离Frank最接近的距离也不过是死时戴在头上的头罩。

至于后面的船葬就坑爹了啊，烧木柴的火就能把人烧成灰了？船还好端端的飘回来了。。。导演文科生妥妥的【艺术创作就不要这么计较了好吗

这部片子前面一个小时笑料都挺多，最后半个小时让人鸦雀无声。情节上的转变不是急转直下，而是矛盾一步步的爆发，如同温水煮青蛙。Clara对于jon的厌恶不是毫无来由，这女人的嗅觉和保护欲像是一只母豹。因为这个外来者根本和乐队成员是两类人，而Frank偏偏还挺喜欢他，这简直气死人了。大头乐队的组成者都是音乐nerd，而jon不是，无论他多么努力地试图融入这个集体，体验他自以为的折磨和黑暗童年，就像梭罗住在艾默生借给他的小屋里躲避人头税。jon的梦想是站在舞台中央接受所有人的掌声，而Clara对此不削一顾，虽然按照马斯洛的需求理论人人都渴望社会认同，不过Clara似乎是个例外。她不需要外人的认同，有Frank就够了。但是Frank就像个小孩子，听到他的音乐有人喜欢立刻欣然同意了演出的邀约，而知道真相的时候沮丧地都缩到了桌子下面。Frank到美国之后一路上明显freak out了，而jon看不到这一切，或者说看到了，却视若无睹。他的注意力在别的事情上。他想通过Frank来实现自己，可那是不可能的。Frank穿着裙子给头盔花了大浓妆上台是全片荒诞和讽刺的高潮。jon让他迎合观众，于是他就用他的理解这么做了，最后的结果当然是失败。

失去头盔以后Frank就像是变了个人，话说这段法鲨演得真好，一个大男人低着头握着拳头仿佛一个局促不安失去依靠的小孩，失去了音乐创造的动力和灵感。而jon也失望的发现了，他之前臆想的折磨和黑暗童年根本不存在。影片的结尾jon带着Frank去找了Clara他们，然后Frank重新开始唱歌，流着泪水。而jon走出他们的生活，就像是荧幕前的观众在字幕结束后总还是要走出放映厅各回各家。the illusion is over。

说实话这片子的主题还是比较老的，一是借Frank的父母之口吐槽了文青“音乐灵感源于黑暗童年”的观念，二是影片矛盾也很眼熟：一个局外人机缘巧合加入了他一直梦寐以求的XX团体，得到了这个小团体灵魂人物的赏识，和灵魂人物的原亲友产生矛盾，最后发现现实和梦想的大相径庭。这种套路可以拉出一个排。不过好在导演还是加了点新元素在里面的，例如社交网络。jon从一开始就不是一个有强烈主见的人，他甚至听从网络视频对于激发灵感的建议，而最后Frank父母的话算是彻底把他抽醒了：Frank的才华和灵感都是天生的。影片的结局早已在开头的那个海报镜头中昭示了，jon的梦想是站在舞台中央，而现实中他最后还是台下诸多模糊身影中的一个。

好吧最后放任自己来花痴一下。这片的原声是必须要下的，法鲨的歌声必须当voice porn循环播放。欧洲第一腰线穿背心简直就是肉弹苏的人找不着北，就是本来已经头大还戴了大头盔更加五五身了哈哈哈哈【喂 摘下头盔以后则让人心疼，哪怕头上化妆做了两圈疤痕头上斑秃【。也还是那么美！【。拉近景特写就感觉底下的迷妹苏倒了一片啊。。。然后往don的尸体旁边放小海豚玩具还有迷妹喊了一声Charles！这位迷妹你克制一下好吗！

ps. 出来以后简直不能直视电影院宣传屏幕上dofp的老万

pps. 我还有两篇论文没写居然来写这个，简直作死，明天还要刷locke，活不成了_(:з」∠)_

Frank观影结束
关于这部电影对我的冲击，我看完后这两个小时，在淮海路嘈杂的街道上徘徊了两个小时才理清了思绪，现在一一道来:
1.首先，这并不是一部像《寻找小糖人》或者《醉乡民谣》一样纯粹关于音乐的电影，里面虽然讲的是乐队的故事，但甚至没有一首“像样”的曲子，更多是不知所云的胡闹。但是只有在他们制造着只有他们自己听得懂的诡异声响时，一切都是快乐的，在他们的“音乐”中，我们感受到的是自由奔放的灵魂和生命的跃动。但是当最后他们不得不迎合观众的品味而唱起所谓正常的歌的时候，我们感受到的却只是压抑和痛苦。当然，这部电影也有好的音乐，在影片结束的时候，摘下头套的Frank唱出了对伙伴们最后的感激和爱，他眼中的无助和悲伤、脸上流下的泪水、几乎带着哭腔的动人歌声，响彻了观众的心。然后字幕出现的时候，又是两首动听而伤感的歌，银幕上零落着解体了的Frank头套，告诉我们这是他最后的哀歌。
2.这并不是一部轻松愉快的喜剧，不可否认，它前半段的幽默、无厘头，让在场的人笑得前仰后合，即使在看似严肃悲伤的时刻，也能突然转为笑料。或者说在前半段里，在森林中“隐居”的主角们还有能力驾驭自己的生活，有勇气去嘲讽生活的无常。到当这群怪胎突然闯入了“尘世”，面对世人好奇、嘲弄的注视，这群“精神病院的逃犯”终于不得不回忆起自己的“不正常”，曾经拥有“天马行空的才华”的音乐家，变成了”马戏团里的畸形人”，一个用于满足公众猎奇心理的展览品。在整个世界的嘲笑之下，这群“喜剧演员”变为了真正的悲剧，再也无法保持超然和幽默，满脸都是惶恐。因为世界想看的，不是带着头套的音乐天才，而是头套之下逃避现实的可悲笑柄。
3.这是一部充满了爱的电影，在前半部中，他们为了录制新专辑而在森林中过了一年多与世隔绝的生活。到观众渐渐意识到，所谓的新专辑只是一个借口，这群不能被社会容纳的怪胎只是为了生活在一个可以尽情嬉戏胡闹、不被任何人指摘和评判的理想乡，出专辑、成名、赚钱，对他们来说都是浮云。他们用自己独特的方式赞赏彼此，相互依偎，保护着他们各种执着的怪癖，这种关系非常温暖。甚至为了保护Frank脆弱的内心，他们甚至因为主角擅自将他们的故事发到社交网站、引起了人们的注意而恼羞成怒，拒绝“出世”。
4.这部电影里隐藏着对经典电影的各种致敬。我水平有限，只说说片中直接点名提到的两部。
一部是大卫•林奇的《象人》，讲的是一个善良的医生出于人道主义的目的想要解救马戏团里畸形人“象人”，让他重新融入社会，却弄巧成拙，将“象人”引向了悲剧的命运。Frank中的主角也想要帮助Frank回归社会，但是却揭开了他心中最隐匿的伤痛，从而失去了他作为音乐奇才Frank的身份，不得不直面惨淡的人生和自己的不正常，从伊甸坠落到了残酷的人间。
另一部是维姆•文德斯的《德州•巴黎》，讲述了一个少年跟随父亲去寻找从未谋面的母亲，结果发现母亲已沦为娼妓，对母亲的美好幻想瞬间幻灭。Frank中的主角自己认定完成Frank古怪的行事风格和杰出的音乐灵感的必然是他灰暗悲惨的童年经历和曾进过精神病院的黑历史，整天想方设法要揭穿他头套下的真面目，到等他以撕裂了Frank的梦境为代价获取真相，却发现Frank的出身和外表都极其普通，失望与后悔排山倒海而来，但失去的innocence（天真/无知）已经再也无法挽回了。就如柏拉图所说:人类一旦走出洞穴，见到了光明（被启蒙），就再也无法回到黑暗的洞穴（混沌/无知）中去了。

天才在左疯子在右 而大多数人还是走中间道
在影片开头和结尾，都有类似的场景，喊着”Be careful”骑车的少年，在自己门口擦车的中年男子，手挽手经过的老年夫妇。Jon的家乡或是Frank的家乡，堪萨斯州，布拉夫市，他们分享了类似的童年。Jon一直以为他不及frank是因为frank有悲惨的童年或类似的经历，其实并没有，frank生来就是不同的， he is born to be different。
才华，天赋，热情，善良他都有，他能让素不相识的陌生人通过短暂交流敞开心扉，是，他有这种力量，他也有光洁的容颜，可是他偏要带上头套。他想让世界认可他的音乐，所以站在了Jon的身边，但是在SXSW的音乐节现场，在Jon唱起他的糖水可乐时，Frank终于还是崩溃了，蹦出一句话——“YOUR MUSIC IS SHIT.”
是，Jon is Jon, Frank is Frank.他们想要角色互换，但最后失败了。
——You play C F &G？——yeah？——you’re in. see？这支乐队给予Jon的任务就是这个，keyboard，可以是Don、lucus or Jon，但是主唱FRANK只有一个，he’s the core.
于Jon来说，他是有功利心的，没有音乐的纯粹感和利己的坚持，他要迎合大众做流行感强的音乐，他想要融入队伍，想要在这支乐队中获得地位，他并没有get到这支看似freak的乐队的G点，他搞砸了。
而Frank，他的音乐灵感可以来自自然，来自一切，任何东西都能成歌，地毯上的线头，墙，等等，都可以，但是YouTube上的观众看他和Clara却像是怪胎，他有孩童的天真，clara能懂他，保护他，很赞的乐队呢为什么要靠点击率来证明呢，忠于自己，忠于内心。
好在影片最后，Jon把Frank带到EL madrid，带回乐队，Frank低头拘谨的打招呼，然后逐渐抬头，看着他的朋友，热泪盈眶——I love you all. The chorus. Welcome back, frank.

喧鬧、怪誕、可愛、歡樂。光看Frank的預告絕對會誤以為這是一部描寫叛逆創作者的歡鬧喜劇，但面具、頭套、奇裝異服卻是一首唱給自己聽的孤獨情歌。

拙作插圖: http://ww4.sinaimg.cn/mw1024/725f21d5gw1eh4t176gacj20rs0l7jyv.jpg

Frank借用與Bob Dylan傳記電影"I'm Not There"類似的致敬手法，描述一個與Frank Sidebottom這個虛構喜劇人物類似的歌手與他的怪咖樂團，包括不露真面目的主唱、暴力的鍵盤手、心事重重的混音師。透過一個渴望成名卻沒什麼音樂天份的普通年輕人，將這個怪異小樂團拉到社會大眾面前。

前半段電影保持著歡樂驚奇的趣味，多虧於Michael Fassbender的表演，讓這個單看有點creepy的大頭人充滿不可思議的可愛魅力。看他們與世隔絕、如同修行般自在的探索創作音樂的樂趣，看身為普通人的主角努力的想要融入這個團隊，觀眾會忍不住想為他的笨拙加油。但當隱藏在大頭面具中的真相暴露後，觀眾又會為主角的一意孤行感到焦躁。作為一個功能型的主角，Domhnall Gleeson的角色後半段的轉折被寫得略缺乏層次，除了惹人厭以外沒能給這部片帶來什麼作為，算是本片主要的一個缺點。好在電影的整體感是流暢的。中段混音師對Frank的才華羨慕忌妒憾恨的情緒，與後半段主角與社會大眾對Frank的誤解達到了很好的連結，讓喜劇轉悲劇的過程不至於突兀。

描寫cult角色不容於社會的故事，Frank並非第一部，手法算不上特別。但尾聲處呈現出的浪漫憂傷卻讓人印象深刻。我想這很大部份必須歸功於演員。Michael Fassbender很精準的掌握了演員在呈現喜劇與悲劇間相異的表演元素。前半段他把握到喜劇人物常具有的笨拙單純，同時也表現出演員本身俱備的領導魅力。後半段則切換到更為寫實的悲劇肢體語言，光是茫然無措的站著就能讓人鼻酸。

以小眾獨立片的完成度而言Frank可說是超越期待的交出亮眼的成績。它有趣、幽默、反英雄，很好的提供觀眾一次從喜悅、興奮到感傷、反思的旅程，但又不至於過度沉重。如同劇中他們表演的那些歌曲一般悅耳輕巧。

    Frank 纵然是一个无可争议的可疼可爱又独特非常的角色，但Jon这根“搅屎棍”却让我很感兴趣。如果非要从这部并不喜剧的电影里看出一点阳光，我想说他的存在带来的是一种莫名的伤感，和淡淡的希望。
   
     Jon最大的问题，就是试图带这个不正常的乐队进入一个“正常”的世界。
  
      一个意外到近乎荒诞的契机，让他和Frank的乐队有了交集，对于这个整日快要溺毙在办公室里做着无处实现的音乐美梦的年轻人，乐队是能帮他梦想靠岸的一大把稻草，是他能抓住的一切，因此他义无反顾地砸了进去。电影的开篇是愉悦的，一个把所见所想都尽力唱出来的音乐“才子”，你认为他是怀才不遇；一支神经兮兮浑身上下都在抖动着音符和灵感的“鬼才”乐队，你觉得他们大有可为。于是bang地一声，两者的碰撞制造出一种莫大的惊喜，也给了你一种严重的错觉——好戏拭目以待。
   
      第一次登台合作的逼仄小酒馆，听众寥寥。但事后想想这其实是他们最棒的一次合作，因为此时还未抱定他遥不可及的幻象的Jon相对纯粹，所以即使暴躁的Clara毁了这场演出，但Frank与Jon无比呆萌的对视还是表达了前者对后者的认可。
     看到这里的时候我一边开心一边暗暗地有些嫉妒Jon，我始终觉得他代表着的是这个世界上的大多数，平凡到苍白的经历和背景加上半瓶子咣当的个性与才华，阻碍在他与梦想之间的几乎是这地球上存在的一切。不清楚多少人能在他身上看到自己——游走在坚持与否的岌岌可危的悬崖，梦想的下一步就像那些永远在溜走的歌词一样捋不清楚。因此Frank发现了他，对我们来说竟是种巨大的安慰。
     
  
     可有些梦真该被早点叫醒。

     对Jon来说，这个乐队是他拥抱梦想的巨大机会；但对于乐队，彼此就只是彼此，音乐就只是音乐。这差异不可弥合。所以在爱尔兰朝夕相处的木屋里，沉浸在共同创作音乐的平和表象中，所有观者都跟在Jon身后盼着他的努力能够得来认可，但直到最后一刻，等到的却仍是以Clara为代表的其他成员的可怕态度：“我不知道为什么Frank选中了你但你让我厌恶。”这股欢脱祥和气氛下的巨大暗涌，事实上已预示了那梦想衰落的走向。
    
    那么，Frank，何以才华横溢又魅力四射的Frank偏偏看中了Jon？——因为Frank是这群不正常的人之中最不正常的一个呀。
    
    Frank在以一颗孩童般纯真的心脏创造音乐，所以他的才华才会格外显得光彩夺目，所以是他成为了乐队的核心领袖。他有着能够安慰他人的奇异力量，让没度成假的一家人带着焕然一新的灵魂满足离去，他也会在音乐节上得知可能并没有那么多人喜欢他们时沮丧得钻到桌子底下。他是“love you all”的Frank，让你的眼中盈满泪水，这样一个孩子般的人是不可能洞悉Jon眼中世俗的欲望的，爱是他与这个世界联结的唯一量度，也是他唯一希望从音乐中所获得的东西。因此Jon用视频点击率证明他们的“成功”，Frank理解为得到了喜爱；因此Frank珍惜Jon音乐上的珍贵，Jon却看到了自己梦想实现的指日可待。于是这两个人，在完全曲解了对方的意图后达成了某种错误的彼此信任，拼了命抱着惨不忍睹的坚持。而失败可想而知。

    Frank不怪Jon，他根本不知道什么是怨恨。没有了Frank的乐队和没有了乐队的Frank都颓败得让人心疼，所以Jon做了他唯一能做的事，将命中注定在一起的他们再度聚合到彼此身边。
  
    这家酒馆更加破败不堪，可却在Frank口中成了信手拈来的词。没有人在听，但音乐的力量明明振聋发聩。Jon看着，微笑着；再一个镜头，他不见了。

    这个不正常的群体，怎么容得下他。

    至于Jon的未来，也许他能找到志同道合的伙伴迸发自己的音乐才能，到达他的furthest corners；而也许他最终只是一个做梦的人。
    但在那个小酒馆的舞台上，和乐队第一次合作的夜晚；在这个小酒馆的舞台下，最后一次做乐队听众的夜晚，我相信他找到了自我。
    它能教会他如何走下去。