叶问3

今天半夜，我在美国拉斯维加斯的AMC里看了《叶问3》的首映。全场爆满，其中很多留学生模样的男男女女，成群结队，叽叽喳喳。 我在倒数第二排找了一个靠边的位置坐下。电影开始了，叶问，还是一袭长衫，清瘦，儒雅。文人气质，君子风度。我想所谓文人，侠客，其实都是一样的。他们骨子里相通。侠客就是那个时代的文艺青年。 叶问恐怕是最不喜欢打架却又打得最好的武师了。这部戏里他所有的大战都是为了孩子，为了老婆，不得不打，被迫出手。所以总感觉这部叶问里的打戏没有前两部那么痛快，那么爽。因为少了民族大义，就连和泰森的对打都是那么隔靴搔痒。 叶问喜欢讲理胜过讲手，与人和善，全无暴戾之气。片子的时代感很强，那个时代的香港就是一个词：讲究。人讲情谊，讲道德。更重要，讲一个礼节。女士轻声细语，男士温文尔雅。张晋和叶问的英雄惜英雄，也是建立在礼节之上。讲手之前互相帮助，讲手之后自愿服输。这是君子所为，绝非故意炒作，追名逐利之辈。 其实《叶问3》是一部爱情片。片中着重描写的不是国仇家恨，而是叶问与妻子不离不弃的爱情。很多打动人心的点：叶问与泰国拳手切磋时，把妻子锁在电梯里保证她的安全。待妻子到一楼时叶问已搞定那个拳手，妻子露出放心的笑容。妻子身患绝症，对叶问说：我好久没有听到你打木人桩的声音了。叶问便开始打给妻子看，打到一半哽咽，一个背影，停在那里不动，此时的表演最为动人。最后，为了妻子叶问终于答应和张晋切磋，妻子在门口听他们切磋。不用看的，只用听的。谁胜谁负，凭声音就能分辨。这一点也非常打动我。 还记得08年我第一次在桂林电影院看《叶问1》，看到的只是凌厉的拳脚和热血沸腾的打斗。在那之后便疯狂地学咏春，找老师，报课，找人切磋。也曾因为会咏春，拳头比别人快而沾沾自喜。把自己想成英雄豪杰，武林高手，当然，最幸福的记忆莫过于有一个女孩子曾经对我说过，和我在一起很有安全感。甚至还叫我“师父”。 转眼8年过去了，我早已不是高中生，我也早已不再练咏春。如今在美国的电影院里看《叶问3》，身边坐的全是鬼佬和吵吵闹闹的留学生。我也不知道他们能不能看懂这部电影想表达的东西，我只是感觉很寂寞。 午 1/22 半夜三点 于美国

挺喜欢这部，袁和平的动作设计向来没让人失望过，除去连场养眼的打斗，勾勒出香港50-60年代的江湖质感，还将一个武术家的市井生活作为一条主线，中年男人的危机。成名之后面临责任感与危机感，咏春个性与家庭共性之间的对冲，生活质感与打斗场面的合璧。

这次我们着重说电影的打斗场面，不是拆招套装，而是将其融入到电影中。《叶问3》，导演叶伟信，动作指导袁和平，武打演员甄子丹、张晋，特邀泰森。

打斗——剧情发展的必然结果

不少香港动作电影（这里为什么不说是功夫片？因为不单单是功夫片，而是以动作为主的主题电影）都有一个坏毛病，就是为打而打。功夫、武侠是港片一道靓丽的风景线，也是东方电影特殊的片种，香港的动作片，集百家之长，创作了世界影史独特的视觉艺术，严谨严密地拟真，独创的威压技术，完善至细微处，并连贯至始终的镜头语言，是这套全球通行的肢体语言得以立起于全球影市之间，畅行于世界银幕之上的绝技秘术。

然而这个“为打而打”的现象亘古有之，很多香港动作片，大段大段的打斗固然养眼，但却忽视了故事的连贯与逻辑性，大量情节与桥段设置完全奔着打斗而去，一旦打斗开始，所有故事、电影主题甚至风格化抛之脑后，仿佛这个世界就剩这帮打架的，时间都停止了。这样的设定固然能够造就大量养眼的动作与武打场面，但最终结果呢，令香港动作电影、功夫片险些噎死在自身最大的美德——毫无节制上。 幸好，香港的电影人并非一味的追求无节制，再以徐克、袁和平、洪金宝等动作指导的倡导下，香港动作电影正在朝着一条正轨方式发展。即，动作与功夫并非喧宾夺主的主题，而是为剧情服务，使二者达到相辅相成，互为促进的结果，打斗戏不仅是塑造视觉冲击力的主要手段。也是剧情发展的必然结果，也是推动、完成剧情的关键契机。这一点在《黄飞鸿》、《精武英雄》、《杀破狼》、《叶问》等片中体现的尤为明显，当然还有这部《叶问3》。 下面，我们就来研读一下，《叶问3》几张精彩打斗对剧情以及人物的作用。

《叶问3》的主要打斗戏一共5场半，2.5场群战，三场PK，可以简化为五场，而且作为本片的动作指导袁和平，片中打斗场面的地位，让人想起了其名作《精武英雄》，后者也是两群三单的打斗设置，且动作戏在故事中的地位有异曲同工之妙。

牛刀小试：校园守卫战

1.5场打斗，最初叶问在办公室内教训小流氓与夜晚校外的团战，两场打斗目的性相同，非常典型的正邪之战，因此放在一起，分不同角色而言。

起因 这两场战斗的间接发起者是地头蛇，而直接发起者则是叶问本人。叶问为什么要引战？一方面在于保护弱小，另一方面在于一个武术家的责任。 叶问 众所周知，叶问经过了前两集的塑造，已成一代宗师，且名声在外，威震香港。这场打斗则是为了凸显叶问的神威，显出宗师的傲气，很典型，对比于西方的超级英雄电影，叶问在这里其实就是承担了一个超级英雄的戏份，“拯救地球的重任”就交给我吧。这场战斗直接影响到后面的剧情走向。 张天志 这里还有一个重要的打斗对象，张天志，对比于叶问，张天志武学修为极高但默默无闻，只是一个拉洋车的。

张天志对叶问也是典型的羡慕嫉妒，但没有恨。之前那场与儿子的戏份，就能显示出他心比天高，同为咏春门派，羡慕叶问如今的地位，但也对后者不服。他这场打斗的目的，不仅仅是简单的见义勇为，而是力图显示出自己的身份，为了功成名就。张天志这种心态，伴随着这个角色定位以及故事推动力，一直到结束。 过程 袁和平在这里用了咏春拳最大的优势，用最简单、最直接的招式，让他们知道咏春叶问的厉害。而张天志的武术风格从来没有变过，对付任何人都是“快准狠”的招式，也象征着角色特点。 目的 叶问在这场打斗中的目的，在于“打跑”敌人，给他们点教训。 PS，小弟没有学过咏春，但知道咏春的特点，张天志使用的咏春风格，招式有些怪异，似乎有那么点大开大合，刚劲有力，与咏春“发力基于身体的中心线”的基本原则不太像，更像是洪拳，只是个人感觉而已，还望专业人士科普张天志的咏春风格。 另外，张天志这个角色，定位有点类似《黄飞鸿1》里的任世官，出身卑微，被洋人利用的铁布衫高手，并不是坏人，但承担了“反派”的作用

欲扬先抑：船厂大战

第二场重头戏大战，同样是群战，叶问子落敌手，被迫迎战，最初只是格挡，张天志加入战斗之后，叶问开始出招。

起因 反派的第一次针对性的发难。 但这场战斗的直接动因也是叶问，所谓树大招风，没有之前的“见义勇为”就不会有这场大战，虽然叶问开战的出发点也是为了自己的孩子和街道安宁，但用句不好听的，有点“逞英雄”，也是香港电影最常见的故事模板，角色显示出武力，敌方取胜不能，就出阴招。 过程 这里致敬了《叶问》系列最著名的“一个打十个”的噱头，这次来的更多，而且被迫不能还手。片中的格挡与防御战是这场战斗最大的亮点，咏春拳防守紧密，马步灵活而上落快的特点在这里得到极大的发挥。 张天志出现后，解救了儿子，这里叶问开始出招，目的在于“击倒”敌人，让儿子能够逃跑，这里出现《叶问》系列中常见的击倒敌人招式，一招制胜，连拳打倒敌人，就是为了让对方丧失行动力，袁和平也根据场地设计了几场地形战。

目的 战斗最大作用，就是让我们的宗师挨了妻子一耳光。 叶问 叶问意识到自己的武术险些破坏自己的家庭，同时令剧情过度到妻子的事件上，即成名之后树大招风，身为著名武术家的责任感这样的个性化命题，以及身为普通人、一个丈夫、孩子的父亲的责任感这样的共性化命题，发生了对冲。 张天志 而张天志的出场和打斗与第一场类似，目的也是一样。但二者的结局也是如出一辙，成名的只有叶问，最终导致从单纯的羡慕嫉妒，转化为羡慕嫉妒恨，使之明白，简单的见义勇为无法短期内达到效果，而是采用另一种方式来达到效果。 从这场战斗结束之后，主线分化成两条。

家之宗师：与泰拳高手大战

第三场战斗，也许不是最好的一场，却是个人最喜欢的一场。

起因 反派的第二次针对性发难 过程 这场战斗，发起者是泰拳高手，叶问被迫而战，两回合打斗。 第一回合电梯中的小空间战斗，向来是咏春最大的长项，泰拳高踢高打的架势并不不能发挥作用。 第二回合两人之间战斗转移到了楼梯间，泰拳优势发挥出来，但此时叶问用了咏春最基本的“二字钳羊马”（见下图）架势稳定重心，同时发挥咏春的中线理论，拳轨短打和追身上步的优势，使自身与泰拳保持“咏春”距离

咏春以自身中线向敌方中线攻击，是敌我之间最短的距离，叶问始终保持正面冲着对手，泰拳摆腿出拳时身位重心变化，叶问用快速步法始终追着对方的身位进行攻防，使得泰拳无法发挥作用，泰拳的摆拳、扫腿同样无法发挥优势。

战斗目的 同时不断上步，逼迫对方退身，逐渐占了上风。 故事目的 究竟是作为一名武术家，要为街道除暴安良，维护咏春宗师的名号，还是作为一名家庭的顶梁柱，为了妻子和孩子尽一份责任？个性与共性之间的对冲，是本片一直要传达给观众的主题思想。

这场打斗充分将家庭的责任感，与宗师的责任感进行完美的交融。堪称电影的分水岭，也是一个男人的忏悔录。事业与家庭，叶问选择了后者。

最后一战：咏春VS拳王

电影最大的噱头，甄子丹对泰森，咏春VS拳击，其定位有点类似《精武英雄》中陈真VS船越文夫。

起因 叶问为了终结一切问题的最后一战，采用擒贼先擒王的道理，直接找BOSS。 过程 发起者依然是叶问。打算用咏春的招式击败对方，却在第一回合之后，发现对方的力量远远在自己之上，咏春“二字钳羊马”也无法抵挡对方的力量，使自己失去重心，第一回合叶问处于下风。 第二回合就很像陈真VS船越文夫的第二回合之战了，回想前者第一回合也是迷踪拳对空手道，但实力相当，第二回合二者均放弃了各自的招式，蒙眼混战，最后船越说道：“武技并不在于击倒对方，而在于发挥人最大的潜力”

这里，叶问也是放弃了咏春的“二字钳羊马”，采用低位虚步起势，俺不清楚这里究竟是袁和平还是甄子丹的主意，但第二回合就有点自由搏击的意思了。 叶问不再拘泥咏春，咏春的“中线理论”对泰森不再适用（咏春的特点之一就是沿着自身中线向敌方中线攻击，相当于与对方重点在一条线上，对泰拳高手那一段尤为明显，但对泰森就不行了，因为力量悬殊）而是采用，他认为更加实用有效的战法，攻下盘、利用身形、肘部快速闪躲寻求空间反击，甚至还有一回合摔跤。三分钟下来，第二回合谁都没占到便宜，二人平手。 值得注意的一个地方，最后一招之前，叶问用咏春标指戳泰森的眼睛，但距离泰森眼睛很近的时候却偏离了目标，只是扫了一下。看第一遍时以为泰森躲开了，第二遍时发现，其实更像是叶问故意没打泰森眼睛，个人更倾向于这个观点，因为这一招下去很可能会定胜负，对比与结尾张天志用标指戳叶问眼睛，其实侧面上在说武德

目的 这场战斗就是叶问忏悔之后的第一步，也就是说叶问要放下武术家的架子，一心当回到家庭中，但之前必须收拾好自己捅下的娄子。最后的结果如电影中所示，叶问与泰森平手，赢得了对方的尊重，同时不再找他麻烦。这场战斗其实可以算的上叶问“最后一战”。 PS，泰森身边的小女孩，指向性很明显，泰森其实是“另一个叶问”。同样在这场打斗时，让自己家庭浸入江湖的纷争中。一个镜头显示小女孩被掉下的玻璃吓到，红气球飞走了，随后泰森说会给她再买一个，对比于叶问的家庭。我想，这也应该是泰森的最后一战吧。

真·最后一战：咏春正宗

叶问与张天志关于咏春正宗的较量，或者说比武。

起因 张天志踢馆，迎来机会，要与叶问比试高低，且用了“咏春正宗”的名号，所谓“出师有名”。 而叶问，用武侠片的话来说叫做“金盆洗手”，不再过问江湖之事，这场比武，是居家男人在最重要的人陪伴之下的战斗，也是妻子在弥留之际，尽到了一名武术家妻子的职责。因为她知道，打木桩的声音，已经成为这个男人生命中的一部分。 过程 长短器械的比武，六点半棍、八斩刀、咏春拳法与粘手的较量，两位咏春高手，风格相仿但内透着不同之处，叶问的柔与张天志的刚，好似华山派剑宗与气宗之别。最后一战也是全片打斗时间最长的一段，效果最好的一段，双方都在不断近身格斗中追身、卸力，反击，攻守同期，异常精彩。 只是说最后一下，叶问击败张天志那招，张天志用咏春拳中的高级手法“标指”打叶问双眼，叶问在视力受阻的情况下，用咏春“听桥”的方式，判断对方力的大小与方位，用咏春拳理中知名的“寸劲”，埋跨、收睁，出拳一气呵成，或者也可以说是“腰马合一”。 这段过程看似简单，但容纳了咏春拳的精华，都代表了各自的修为， 虽然叶问最后赢了张天志，但“咏春正宗”的说法却没有结论，起码个人是这样认为，两位都显示了高水平，胜负结果反而放在其次了。 或者可以说，叶问带着拉拉队出场，精神属性有加成，张天志之前被失约，没有一鼓作气士气下降，也有这方面原因。 目的 其实呢，也是香港电影中的“为打而打”的变体，都到这个份儿上了，必须要打一场大战，只不过这里不是矛盾交织顶点的爆发，也不是终极一战，而是充满了温情，丈夫对妻子的贴心，在妻子陪伴下的真·最后一战，胜负的结果其实已经不重要了。

从超级英雄到平凡之众，一个市井男人的生活气息，一个宗师的普通人生活，成名之后面临责任感与危机感。叶问，这次真的是最后一战。

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什么是 IP ，叶问就是。 什么是大 IP ，叶问他还是。 这是电影圈流传已久的烂哏笑话。但提前抢了王家卫彩头的《叶问》系列，就是这么拍了 1，2，3。这咏春叶问，黄秋生来演过，徐皓峰来嘲过。 《叶问 3 》不是我想象的老路子。没事干了，再把日本人抓出来，暴揍上一顿。日本人打完了，再打洋人。反正那个时代，满大街的鬼佬，随便抓。 当然，泰拳除外。这种拳术，怎么拍都是属于上门找虐的那种。

结果，《叶问 3 》打的，却是自己人。就连跟前拳王泰森的三分钟较量，也表现得较为合理跟克制，没有一味去表现咏春的宇宙无敌战斗力。否则，以甄子丹在熊黛林面前的小男人形象，面对壮如牛、膀宽如墙厚的泰森，根本不用打，绝对招架不住。 从叶问的人生情感到武术追求，电影所讲的，都是关起门来的那些事情。我很赞同编导的这个思路，但叶伟信不是王家卫，甄子丹也不是梁朝伟。一旦看清楚了这两件事，《叶问 3 》确实拍得拖沓冗长，看得我精神不振。 如果先从亮点说起，影片确实拍出了大人物成名后的英雄疲惫，甄子丹脸上挂满的是懵逼、无奈和不开心（也可能是一如既往的没有表情造成的）。送小孩子上个学，有人找茬，然后打来打去，就变成是街坊里头的流氓打架了。与张晋的霸道台风不同，甄子丹是越打越缩，画风全变了。几处威亚场面，更是有点腿脚无力。

小孩子的哭，老婆的苍白虚弱，这些会发生在中年男人身上的麻烦，给叶问造成了疲于奔命的困扰，叩头下跪都不行。但是，看《叶问》系列就是要看打。找的对手不行了，电影也就没了看头，找上几百个群众演员都于事无补。如果真要看夫妻恩爱情意绵绵，真是要逼人再去看一遍《一代宗师》吗？ 甄子丹把脸挤成一团，很努力地想去表演痛苦，痛苦得都快哭了，我却差点笑出声——真的别再逼他去演满满都是感情戏的片子了。尤其是这种一动不动的特写镜头，太伤人了。实在不想在电影院大吼：层次呢，表情的变化和内心的层次在哪，只希望他开口唱上一句，“我想哭但是哭不出来”。 与这种僵硬的痛苦相比，当他默默走向木人桩，砰砰梆梆啪啪啪的，慢慢打将起来，画面显然好太多了。这才是动作片啊，没事别在类型片里面追求什么演技了，演技又没有威亚可以吊着。总之，让一个成名多时的动作片演员，去表现如此需要情感收放的人物角色，真是有点乱搞啊。因为，再说一遍，甄子丹真的不是梁朝伟啊。口、鼻、耳、目，完全比不上。他厉害强大的，是拳脚功夫——虽然也年纪一把了。乱搞之余，怎么看《叶问 3 》的情感戏都更像是在凑时间，尤其是那段跳舞。知道电影想抒情，但看来看去，实在有点滑稽。

另一条线，当张晋为生活而痛苦，他表现得有正义感，又经常没有节操。电影始终不给出一个合理、能够说服人的解释，却以接连不断的打拳找钱，踢馆砸场来说明这个人物的争强好胜。千万不要质疑张晋的演技，其实他真的是可以的啊！同是演反派起家，面对《叶问 3 》里的甄子丹和张晋，相信观众都看得出来，下一位当打之年的动作明星会是谁了。 即便甄子丹在最后时候，猝不及防地吐露了营销宣传洗脑多时的金句：最重要的是你身边的人。结果，看得观众跟张晋都愣住了，人家明明很罩着自己的徒弟（儿子）好嘛。如果这么需要对人生进行总结，为何不来一句：你的孤独虽败犹荣，谁的咏春不迷茫。 这句身边人的台词，怎么看都更适合安插给另一枚反派：泰森。电影含糊地对待群演，却给泰森安插了一个身材纤瘦的中国妻子和女儿（并且不是混血的），十分适合进行解读联想。三分钟大战完毕，他也表现出了父亲的关爱一面。怎么看，这样的片段描写，都比扔一句话给张晋要来得合理跟成功。

如果说，在甄子丹和张晋身上，《叶问 3 》仅仅是演得不好跟编排得不好，那在谭耀文之类的配角身上，电影似乎完全放弃了追求。如此一边倒，浮夸得连坏都坏不起来的臭流氓，其实真没有必要这么兴师动众，打了一拨又一拨。这种令人丧失兴趣的角色，就算甄子丹再打上几拳，我也没有兴趣看。 最后那几句字幕，绝对不是什么英雄梦想。 这打来打去的叶问啊，确实疲惫了。我也看得疲惫了。

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作者留言自2016年3月： 刚刚看到叶问3偷票房的新闻， 很欣慰。写这篇粗浅的影评过去两个月来招致了不少谩骂，不少骂我不懂得中华武术精神，让我滚出中国的。 不想去深究是不是水军作祟，但是这样一部完全不按照叶问先生真实人生拍摄不尊重史实，完全为了武术而武术圈票房的电影我不想多评论什么武术精神道，真正的武术精神道我认为叶问1已经拍尽了， 就连这样叶问1还是被叶问的后代骂不尊重史实，这一篇影评我只粗浅评论一下片中武功招式和演员表演给我的感觉， 不想说其他。 最终叶问3被爆票房作假已经足够令我欣慰： 时间是检验真理的标准。片方买再多的票房，给钱让人写再多的五星影评都改变不了这部影片真正的质量。感谢大家的评价， 豆瓣只是我练笔的地方， 一篇粗浅的文章居然有1万人读过就是对我写作最大的鼓励和动力。 正文： -------------------------------------- 在这些年这么多部叶问故事面世之后，我真不知道这部戏在明年大陆的票房还能翻起什么浪，但是这片在大马真的是火到周末影院一票难求的程度！12月18日甄子丹和熊黛林出席的首映礼也是拥挤得水泄不通！要知道这部电影在大马的档期是和星战7相撞的！今晚看到叶问老婆患病俩人诉衷情的地方满座的影院里隐约有吸鼻涕的声音，我承认自己也被这氛围感染得差点打了五星！ 但是走出影院，抹了抹眼角的泪，心中感觉并不尽情尽兴，细想： 也许是因为自己太想念甄子丹早年的作品风格了：《导火线》和《杀破狼1》的快意恩仇、解恨尽兴的拳拳到肉，狠准快的招式，到了叶问系列,感觉像一拳打在漏沙的沙袋上--除了打大boss，所有打戏均为以秀咏春招式点到为止的教训切磋（放水）。好一条过审之路。 说到过审，不知道是不是因为前两部弘扬民族精神的内核广电和观众太买账了，比起叶问一二，第三部有个地方的台词让我感觉“三观正”到了让人尴尬的程度：郑则仕扮演的胖警察说自己管不了洋人地盘的事，叶问开启说教模式：“这不是个有钱人的世界，这也不是个有权人的世界，这个世界是属于有心人的。”（我觉得很多人看到这里会在心里翻白眼“r u kidding me ?! ”）幸好编剧还没智商下线，补上一句“要是人人如此冷漠，看着我们言行长大的孩子长大后又会变成什么样子？！” 其实光有这句就可以了，前半句完全可以去掉的，太酸了。 另外，泰森的人物设定虎头蛇尾。作为赌场老大，叶问可是断了他财路的，就这么只打三分钟让观众观赏叶问被拳王奏倒后再反击成功对剧情推动上没有任何帮助。给这个角色设计没存在感妻子女儿是在为他的守信（只打三分钟）找理由吗？还是因为武术设计无法设计出能让泰森使出超过三分钟的招式所以才有这样的剧情？ 这一部叶问，个人认为其实真正的看点是张晋和熊黛林的戏。虽说张天志这个角色和张晋在《一代宗师》《杀破狼2》里的角色有重合之处，但是张晋一如既往打出了我一直期待看到的拳拳到肉招招致命的狠劲，看他的打戏真的是一种享受，一种久违了的只有在甄子丹洪金宝早期以打戏为主的作品中才能感受到的快意恩仇。张天志的自私、贫穷困窘，好强又郁郁不得志被张晋表现的入木三分。比起高大上的叶问，这个角色也更真实更贴近你我的生活。话是如此，但是我认为张晋不该重复这类角色了，想起他获得金像奖的那翻演讲词容易让人产生同情和敬佩，但是这样的角色演多了，我会觉得他有今天的成就也许正是因为他演的就是曾经的自己。 其实，叶问妻子的所有戏份才是影片最有价值的精神：淡泊名利，珍惜关爱家人。这是现今社会大家极其难以做到的。我不是什么专业影评人，难以判断熊黛林有多少演技，但是她饰演的张永成的所有戏份，让看了的人会去思考自己追名逐利的道路上对家人的付出。她和他最后的快乐时光、和他共舞时突然倒地的样子、在医院里奄奄一息和他交代的样子，让影院里响起了吸鼻子的声音。如果熊的表演在这中间有不到位的地方或者让人出戏的地方，观众不可能被打动。作为一个模特出身的半路演员，她作为女主角的表现绝对合格以上，仔细想起来，比起号称国内一线花旦演电影却总让人出戏的王珞丹杨幂刘亦菲甚至是电影中的孙俪（想想恶棍天使吧朋友们），熊作为外行人非专业演员，她的表演是不娇柔造作的，是让人信服的。而我隐约记得，熊的微博认证上仅仅写着“知名艺人”，没有因为参演过近二十部电影就妄称自己为“演员”。 总结：这部电影适合叶问迷，甄子丹迷，张晋迷，咏春功夫爱好者，喜欢看不太暴力血腥的功夫片的观众，特别适合爱国主义情怀严重的上年纪的观众；不适合喜欢看暴力真功夫、讨厌说教、睡点低或者有考据癖的观众。