谁的青春不热血之深流不息

观看完电影，我丝毫没法感动，更多的是愤慨。
一部以深流为题材进行人物传纪的电影化作品，满屏胡言乱语，敢问编剧，敢问导演，你们有没有采访过深流的至亲、深流的挚友阿文，深流的忠实粉丝兼伴随其左右的朋友，这电影除了阿文身世的描述还略带真实，差不多全是你们的想象。内向的深流并不是木讷，也不是毫无责任感的想罢工就罢工的无为青年，这三番四次把深流描绘成不能融入正常工作，随意罢工离职的人是抱着什么想法。真实情况是，深流想工作但是没人肯要，没人肯要他这样的一个流浪汉，看不起他这样的一个饥瘦的流浪汉形象！导演啊你究竟心里面想象的是怎样的深流啊，是一个只会作画，对其他事情都毫不关心，甚至毫不负责的人吗？甚至于为了作画跟着美女，冲进女厕所，你觉得画痴到这个程度才叫做专注吗？这叫白痴！深流是白痴吗？
更更让人气愤的是，关于深流死因，是因为没药吃了，糖尿病并发症去世。电影里描述的是怎样的画面？医院护士喊深流来拿药，深流思念着那红灯区的美女，毅然把药单丢了，随即离开了医院，药不拿了。我要问导演，你要表达的是几个意思？是深流为了赎回美女，药钱要省下来，也要为了美女吗？你觉得把深流描绘成为了红灯区女人而放弃治疗的痴情男，很感人吗？真实的情况是，医院当时没药了，拿药必须要往市属一级的医院拿。深流为了继续捉紧作画，就抱着侥幸心理先不等拿药了，回宿舍继续作画。最后悲剧发生了，琉璃夜结束在平安夜这样的一个伤感的剧情里。你们知道吗？深流去世后，警察所检查的电脑里，还留着深流查询百度的历史记录：糖尿病不吃药会有什么症状后果？他的去世是意外，是天妒英才，而不是为了女人而作贱自己，漠视自己生命。
关于剧中唯一的女主角，我真的很难想象，为什么导演要挑了一个沦落的红灯区女人。难道你要表达惺惺相惜的底层人们的爱情吗？深流中学辍学，你大可以挑一个年轻的女同学作为深流喜欢的女孩，深流后来作画了，没有上学了，但是曾经的女同学可以照样上大学，作为大学生，深流抱着这样的暗恋还是明恋，不是更符合当事人特质吗？
关于电影中的基友阿文，我是不想太吐槽了。完全的耽美作风，基情满满，连阿文本人看了相信都会哭笑不得。算了，不多扯了。
深流是因为琉璃夜而红，我也是因为琉璃夜而关注深流。电影里并没有给予琉璃夜太多的特写，估计不认识琉璃夜的观众，看完电影也是对琉璃夜一团模糊。不认识深流的伙伴，看完深流不息，估计也就这样的一句，原来深流是这样的一个人，一个不负责任，不爱惜自己生命，对作画之外近乎弱智的人。这是对现实的深流莫大的侮辱好不，导演组你们究竟尊不尊重深流，能不能基于事实基础上再做你们所谓的艺术改编。琉璃夜你们看过没有，了解基本剧情没有？
对于逝者，一个只存在普通漫画读者心里的人物，并不是什么大红明星。但，导演们，如果你们认为这样就可以随便改编的话，那就太不把人当一回事了。你们所做的电影，十年后就是深流的传纪，就是印记。当大家都淡忘的时候，只能想起的，就是电影的剧情。你们所描绘的不真实的剧情，会误导观众，也会让你们的职业生涯蒙羞，不尊重事实的电影，不把握事实的执导者，只会给人唾弃。

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作者：水上书（来自豆瓣）
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22日《深流不息》电影发布会上，导演谈到创作问题时，强调这部电影讲述的就是一个普通人的故事。“ 深流就是一个普普通通的人，普通到在家里死了一个星期才被人发现。我们做的就是平实的人物传记，并不想要用过多的情节渲染来博大众眼球。”

影片改编自青年漫画家深流的真实事迹。2015年1月8日，2015年1月8日，惠东县多祝镇一间出租屋内，一具去世七八天的男性尸体，躺倒在床上，似乎刚从工作台下来，打算小憩，生命却定格在了那一瞬。他是深流，本名刘学深，瘦小又强大，他的生命止步于34岁。

影片开头就以沉痛的追悼画面展开倒叙，结尾又回到开篇，以追悼会的收尾为整部片子收尾。如此庄严的、首位呼应的基调可能稍显平稳，不像《七月与安生》那样带给观众强烈的情感反差。但在我看来又是极为合适的，因为好多人在看片子之前就对故事背景有过详细了解，每每提起《深流不息》，光是这四个字就够你难过一阵了。导演用这样严肃的表达方式警醒我们，深流，是真的离开了我们。

而从人物形象上来看，这部片子表达的，既是画家深流的传记故事，也是每个社会底层人物的真实写照。

悲怯的，沉静的中学生阿深，即便回到自己的家，也要首先轻声敲门，确认没人开门之后，才从脖子上取出钥匙，小心翼翼推开家门，蹑手蹑脚走进去。他不过是想回来给过世的母亲送枝花啊，为何要忍受一家人的冷言冷语。


电影最触动人心的，还有阿深每一次的回眸。父亲追出门，问他吃饱没，他转过身去，似乎要说些什么，又只是静静看着他，想要努力挤出一个微笑，又卡在肌肉上笑不出来。每一次阿文试图挽留阿深不要离去，阿深的表情亦是如此。

坚毅的，倔强的阿深。以树为家，长椅为榻。阿媛问：你为什么总在这里呀？他说很久以前我家就住这儿了。当时的阿媛一定在心里想，这是个脑袋不灵光的孩子吧。宁愿风餐露宿和流浪汉为伴，在电闪雷鸣的夜晚躲在公厕里画画，就是不肯寄居到好兄弟阿文家里去。

他有骨气有魄力。选择居无定所的生活，一方面是自尊心的驱使，不愿意真的让好兄弟养自己一辈子。这种性格在后来与阿飞见面时也有直接的体现。阿飞看好阿深的创作才能，邀请他面谈合作事宜。他首先从上至下审视自己的着装：白T恤＋人字拖鞋，为此才不得已联系了阿文，那身西装长裤实在太不合身了，像一个瘦弱的孩子偷穿大哥哥的衣服扮演过家家的游戏，当阿飞自主点餐，他还要追加一句，我请你喝饮料！一方面也是创作需求，记得有位作家说过，孤独是灵感的来源，必须保持孤独，才能写出好的作品。于有些艺术家而言，保持孤独，远离安逸的生活状态，才能创作出有灵魂的作品来。当阿深重新回到曾经和阿文一起居住集体宿舍，风吹不到雨淋不着，反而再也画不出满意的作品，废纸屑扔得满屋子都是。

温柔的，多情的阿深，善待每一个陌生人。街头流浪汉，，操场上踢球的少年，广场舞大妈，粗鲁的安保大叔……一切所见之人，在他的笔下都会变得顽皮可爱。他情感丰富心思细腻，只是极不擅长言语交流。那是一个再寻常不过的清晨了，所有人从睡梦中醒来，一如既往重复着前一日的动作，刷牙的刷牙，漱口的漱口，却意外地收到自己的画像。这，就是阿深式的，沉默的告别礼。


阿深和阿文就是小人物双重性格的体现。两人同时来到陌生城市。阿深坚持自我，用瘦弱的身躯支撑庞大的梦想。阿文妥协现实，最终练就万金油的嘴脸。在两人第一次来到大城市时，阿文就说了他不做割耳朵的疯子，他想做毕加索。成年之后的阿文又是这样感慨的：我这辈子是当不了毕加索了。不过有时想想，就这么努力活着也挺好的。同样生活的社会底层的大多数者，都会经历一个梦想向现实妥协的艰难过程。我们是阿深，我们也是阿文。我们在阿深的世界里或自我陶醉或苟延残喘，在阿文的世界里接受现实，变成自己讨厌的模样。

深流的故事情节很简单，现实世界里的小人物也不过如此。大人物才在名利场上虚情假意你侬我侬，底层人物没有广泛的交际圈。可能三五年下来，身边也就只有阿媛阿文这些屈指可数的朋友。又或许穷尽一生，攒了一辈子的好运，才能遇到阿飞这样的伯乐贵人，趁机改写自己的命运。

但无论如何，我们的脚步从未停歇过。
人生也应该这样，在阿深和阿文之间找到一个平衡点，多半是深流，少数时刻当一下阿文，别太为难自己。


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如果大家追过国漫的话，有一部漫画一定不会陌生，那就是《琉璃夜》。这部漫画的作者是深流，他的一生，是幸运的，因为他为了漫画为了梦想不畏艰险勇敢地向前走，而他又是不幸的，因为在他功成名就时猝然离世。为了纪念他，也为了表示对国漫以及国漫作者的尊敬，我们等到了一部电影——《深流不息》
《深流不息》以平凡小人物不平凡的一生为切入点，聚焦国漫作者的生存环境，讲述了一个关于梦想和奋斗的励志故事，这部追忆深流的电影作品讲述了青年漫画家深流的传奇一生，从少年叛逆到青年流浪到人气画家，到不幸离世，他的心中始终未放弃画画的梦想。传达“要活就活在远方路上，要死就死在梦想怀里”的逐梦精神。导演何瑞博说， “《深流不息》是一部真挚的作品，我们没有任何的竞争压力，因为我们只是在认真地讲述一个故事。”
我记得有一首歌的歌词是这样的，我的未来不是梦，要把握生命中的每一分钟。每个人都有梦想，每个人都希望能梦想成真，但是光有这种心是不够的，还要有不惧任何困难的勇气和横扫一切拖沓与迟滞的决心和坚持。我相信，这部《深流不息》，会让我们对梦想有更加深刻的认识和理解，也会让我们更加怀着一颗赤字之心以深流为榜样勇敢地向着梦想前进！

电影讲述一个普通职业——画家，在别人看来画家是一个讲究生活质量的，高尚的人，可是他们也会为梦想居无定所的流浪生活，衣不果腹却坚持画画，但是最后以悲剧结尾，其实这个社会有无数这样的例子，就像刚走出大学的农村学生，没有关系，选择在城市打拼，为了有一个更美好的生活，虽然前路漫漫，聚焦的普通的人的生存环境，讲述他们这类人关于梦想和奋斗的励志故事，用一生在追梦的路上。虽然有人说他们很傻，最后没有所获，可是他们这类人敢拼，勇敢，这是很多人没有的，真实而又感人，把细腻的情感带入到观众心中。

看预告片才知道是讲深流的，流大的事情让网络漫画界一阵唏嘘，因为对深流作品《琉璃夜》的喜爱，我很担心电影拍得不好。
知道深流的一些事，所以觉得这个故事应该并不热血，看了电影果不其然，不过这样平淡的电影更符合深流的故事。
电影一开始我就觉得演深流的演员眼熟，突然发现他就是在《天注定》饰演富土康员工小辉的罗蓝山，《天注定》里的每个演员都很出彩，也许是因为我在广东工厂打过工的缘故，觉得罗蓝山在戏里演的极其平凡，平凡的就像我身边的人一样。
说回《深流不息》，它并不像《食梦者》一样那么热心让人看的热血沸腾，觉得画漫画是一件天大的事。它只是很平淡的告诉你中国的漫画家的现状就是这样，你的漫画梦在别人眼里可能一文不值，每当有人劝说深流不要为了狗屁梦想坚持的时候，他都只笑不说话，因为他自己也害怕自己会失败，但是他觉得梦想就应该坚持，抱着这个想法他从来都不曾放弃。
电影直接叫《深流不息》其实更好，应该是被某个装逼的所谓电影圈内人给改的所谓卖座的名字。
电影中最感动我的就是他们吃烧烤的那场戏……

深流不息
开篇时主人公和父亲、继母、妹妹一起吃饭。
一家四口默默地往嘴里送饭，偶尔碰撞在一起的碗筷声，食物在口腔里的咀嚼声，屋外传来的别人家的声音，使得这间狭窄的屋子更加逼仄，气氛异常压抑，那一刻我尴尬得呼吸都想停止了。我知道，这一切都是因为，被认为是多余的阿深回来了。
他的母亲去世了，父亲再婚之后又生了一个孩子。在年轻的妻子面前，父亲甚至不敢看一眼自己和前妻所生的这个儿子，他能够表达爱的方式，是儿子放下碗筷离去时追出门外，先小心地回望一眼屋内，然后才压低声音问：吃饱了吗？
儿子无奈又理解地笑笑，没有说话，转身离去。
当时的我被悲伤充满，心里知道这就是整个故事的基调：
一个没有家的缺乏庇护的少年，
只能独自游荡，
独自坚强，
哪怕眼里满是迷茫，
也一定要笑着发光。

我想起一个好朋友。他19岁高中毕业离开家之后，连续5年都没有回家，也不和家里通电话和写信。在那些年里，他从不想家，如果身边有哥们儿说想家了，心里就会涌起强烈的蔑视感。然而如今再回头看，他意识到那些蔑视不过是用来掩盖心里的悲伤：别人都有家可以想，我的家在哪里呢？
家里有房子，有地，有父亲母亲，有兄弟姐妹，然而那里却没有爱，没有温暖，更没有家的感觉。有时他从梦中惊醒不敢再睡去——梦里的父亲去世了，并且死状惨烈。他不懂心理学，但是心里明白那是对父亲的怨恨。因为他从小就有一种感觉：那个家是父亲的家，不是自己的家。相比较起来，当年充满脚臭味和汗酸味的农民房里，他和三个同学横七竖八挤在地板上睡觉的窝，还反而更像是他的家，让他至今留恋和回味。
阿深的性格却没有那么强烈。
他从不蔑视，也不怨恨，甚至连悲伤的情绪也不多，更多的时候只是一份淡然。
他很接受命运的安排，命运让他早早失去母亲，命运让他有一个懦弱无力的父亲，命运让他是沉迷内心的个性，命运让他诞生在物欲横流的商业社会，命运让他无法放弃自我屈从现实。
他接受这一切，接受自己的命运。
这种全然的接受，让他看起来很清新，很淡泊，很从容，很浪漫，很纯粹，甚至还有些疯狂。男主角罗蓝山用清澈的眼神和微翘的嘴角，诠释了这一切。也正是因为如此，他是那么可爱，那么让人叹息，那么让人尊敬。
但是我依然能从这些看起来很美好的接受里，读到了一种无力和窘迫。就像我也能从有些遁入世外的人们那里，读到类似的东西。
很多人都幻想像深流那样不顾一切地