大路2012

于小伟，男，1976年出生，天津人，演员。从小成长在一个音乐世家的于小伟，带这天生的艺术气质，从帅气、善良、痴情的“方仲秋”到精明、重情、有责任心的成熟男人“刘浩东”，再到重情重义、鲁莽、喜打抱不平的“杨三郎”，于小伟游刃于各种角色之间，亦正亦邪，能文善舞，屡屡被名导相中。
于小伟是半路出家转行到演艺界的。他出生于一个音乐世家，小时候受过良好的音乐熏陶，多年学习美术、雕塑，做过酒吧的调酒师，曾经还有一家经营得有声有色的美容院。如此丰富的生活阅历和良好的教育背景奠定了小伟的人生观基础，当初考
中央戏剧学院时也是抱着一种顺其自然的态度，这使他在踏入演艺圈这一不无混乱的地界之时，能以一种成熟的心态来看待自己的生活，看待圈中的是非和诱惑。对于明星头上的光环和背后的名利，小伟没有太强的企图心，演戏对他来说，一方面是兴趣所在，一方面是职业所需，由兴趣出发他做得快乐，看职业所需他做得认真。
进入中央戏剧学院学习，小伟可以说是“白手起家”学表演，这无疑给了他很大的压力，他时刻都告诫自己要比其他同学更加努力，这种刻苦认真的心态一直伴随他走到现在。和小伟合作过的人都知道，为了更好的塑造角色，他甘于吃任何苦，他自己则说这是这份工作带给他的特殊乐趣，当坐在屏幕前观看自己的演出时，所有付出的努力和汗水都在那一霎那化为收获的甜蜜。 小伟屡次提及那些在他演艺道路上帮助过他的人，包括和他合作过的导演的提携，包括家人的支持，这份淡定的心境一定会让他的演艺之路越走越宽。他会经常看自己拍过的戏，并仔细分析每一场表演的得失，他笑称这是做好“售后服务”，以期在以后的表演中吸取经验和教训，并及时调整。笔者相信，这种“售后服务”心态一定会带小伟攀上更高的艺术山峰。
“命运都是早已安排好的，不论你如何去试从改变它，都难以逃脱最后的结局。《查无此人》中布局者和解谜者如果都遵循命运安排，也不会有那么多的牺牲者和悲剧。但这如果始终是被破灭，让这个原本安宁和谐的小岛从此不再太平，让那些与二十年前那件荒诞的糗事有关的人，都受到了惩罚、付出了代价！但这又能如何呢？既不能挽回些什么，反而让悲剧越演越深！”这是我看电影前在新浪播客看见的一影评。
看完小伟在本片中的表演我欣慰的是他有很大的突破，从刚开始接到神秘电话的紧张着急到上小岛遇见心脏病突发的娜娜时的从容淡定，再到雨夜跟娜娜妈妈的那场戏，知道了自己一直尊敬的父亲20年前做过的那件事，内心的挣扎和痛苦的表情，再到最后机智的找寻到真正的凶手并制服之的睿智，人物刻画特别到位。
如果大家最近有时间一定要去看看这部电影。

在国产片普遍呈质量票房双低迷的当下，惊悚片《查无此人》足以称之为惊喜了，悬念迭起的严谨剧情，强劲有力的叙事节奏，再加上合理搭配的明星阵容和表演尺度，让影片拥有了超出一般国产惊悚片的优良品质，而主题中嵌入的历史深度和现实意义，则像大号彩蛋一样讨取了影迷的欢心。

影片的片名就很有趣，不像那些非“绝命”即“惊魂”的常规套路，“查无此人”是一个带有开放式意味的片名，从字面理解这个名片很简单，就是没有查找到想要找的人，但是看完全片后不禁暗地里给这个点晴般精彩的片名喝了声彩。
要理解这个开放式片名和开放式主题的妙处，首先必须解读好这个非一般有层次的悬疑故事。于小伟饰演的医生辜杰，先是父亲骨灰被盗，然后接到神秘的威胁电话，遭遇撞车后被移至孤岛，被动的开始查找这一连串犯罪事件背后的黑手，随着悬念层层剥解，最终的结果当然并非查无此人，只是这个人并非一个人，而是被历史的罪行所挟制的一个群体，人人都是罪犯，但人人亦都是受害者。
究竟是什么导致了这样潜伏一场20年之久仍未终结的连串奇案，影片并没有简单的把罪状挂在某个人脖子上，也没有把注明罪恶根源来自复仇者的心理扭曲，还是对行不义者的命运裁决，《查无此人》用开放式的片名和主题告诉观众，这个故事永没有终极真相，查无此人，因为人人有罪，所以永远没有真正的罪魁祸首。
除了这个不落俗套的片名，影迷还会通过《查无此人》开心的发现国产惊悚并非是清一水的低劣，名不见经传的新锐导演朱敏江表现出了对电影创作的惊人热忱和诚意，影片中人物众多，但个个面目清晰、性格饱满，且不论是青年才俊于小伟和乔任梁全情投入，影坛老兵罗家英和邬君梅风韵尤在，就连叫不出演员名字的美少女娜娜，疤面独眼哑巴叔、心狠手辣铁猴子、暗藏杀机胖叔叔、行踪诡异的胖傻子，包括20年前的名医辜大庆，神秘黑面人，甚至是在理发店打麻将的两位婶婶，都有着极为立体且特点鲜明的形象塑造，《查无此人》用多点开花的群像表演体现了创作团队的诚意和才华，演技含量远远高于绝大多数同类型影片。
惊悚片最重要的还是悬念和惊悚感，《查无此人》在此方面的表现虽称不上尽善尽美，但设计感足够丰富，特别是运用道具线索推动剧情的手法堪称扎实，贯穿始终的神秘电话、神秘的照片，喻示罪犯身份的雨衣，都给观众增添了许多推理的乐趣。
在不剧透的前提下，概括一下《查无此人》的风格和主题，个人以为偏近于韩国的犯罪推理惊悚片，剧情对于营造惊悚感的贡献要大于视觉冲击，并且带有很强的历史感。不得不说有一点小遗憾，就是道具、线索过于丰富，剧情密度太大，如果在中间部分能再松弛一点，删减掉一些信息量，那就真正可以对抗一下好莱坞大片了。

       首先感谢豆瓣电影抽中我去观看首映。

       由于故事设定在乡村，而且是中国的乡村，所以，作为一部“悬疑片”，注定没有枪战只有打斗，没有爆破只有吊车。所以，看啥？
       氛围阴森森的，色调好像寂静岭，但是又没那么慎得慌。背景音乐我在电影院里听，觉得有点过了，略刺耳。据说摄像师只有25岁，感觉此人颇爱玩花头，有些东西不是你拉镜头就一定很赞的。主线是于小伟同志，一直在跑啊跑，同志你辛苦了！反派是乔任梁演的，此人演技真的一般，而且我觉得模仿《新警察故事》里的吴彦祖的表演的痕迹略重，但是明显不到位，给人很幼稚的感觉。罗家英、邬君梅是老戏骨了，演技没得挑，可惜英雄暮年，美人迟暮。南希是新人，一白遮百丑，不做评价。
       故事其实就是个复仇的故事，杀父之仇不共戴天，可以理解，但是口味太轻了！考虑到国情，就是个伦理道德方面纠缠不清的故事。我觉得导演是个文艺青年啊，片名很文艺，故事也很文艺，女二的打扮干脆是森林系小清新，用世俗的观点来看，这片子不够商业化，进电影院看电影的始终城市人口居多，这种小海岛小村子的故事，对大部分人而言太遥远了。要是设定在大城市里，起码可以看到飞车爆破流血的戏码，可惜一进村，哑巴叔叔跳楼了，观众连个脑浆都看不到，好可惜。
      大陆的悬疑片处于起步阶段，还有很长的路要走，希望朱导再接再厉，口味越来越重！

看了影片，比想像中好，能说还行。
这个影片中有几个模棱两可的点，我就分析一下。
第一个，影片的主旨是什么？一个连环杀人案，能有什么主题呢。有些还说影片的结束说明了辜杰才是主凶，这是环而又环，你们是多喜欢连环杀人啊。主旨很简单，就是个人救赎。郁芝和严叔明白了对方的心，哑叔最后开口，赖卫侯坐上轮椅，贾宽良心发现，立春将死也是获得救赎。辜杰看似局外人，但是母亲自杀的事他一直难以释怀，在影片的最后，同样获得了解脱。说白了，就是个大团圆的结局。
第二个，辜杰不断的闪回，包括不断出现的母亲自杀的画面，海浪，甚至忘了自己曾经抽烟，还有最后拉住哑叔又放手。辜杰被设计成一个矛盾的人，母亲自杀给他留下极大的阴影，于是一手造成了父亲的死亡。父亲的死也不是他想见到的，父母其实都是爱孩子的。他在闪回中不断说着对不起，其实是对父母两人说的。闪回的画面也在不断改变，从一开始背影，到转过身，再到最难释怀的父亲死去，最终完成了救赎。拉住哑叔又放手也是内心矛盾的体现。（影片中是他踩板子让哑叔掉下去的吗？没看清楚，如果是了我就要重新分析了。）
说的很粗略，其实影片也不过是这个意思：一青年内心很矛盾，无法释怀，他走上了一个岛开始了他的救赎之路（那海浪就是救赎的开始。）。然后看到了一群其他人的救赎，同时救赎了自己。
最后吐槽影片的剧情设定，虽然逻辑没太大问题，但是太幼稚了。

  在内地的电影院里，很难找到一部真正意义上的惊悚片，同样的也很难找到一部真正意义上的悬疑片。但是，将此二类混搭在一起衍生出新形式的却为数不少，这其中大部分是在内地电影审查制度下，被迫从恐怖片转型为悬疑片的作品。由于受到条件限制，这类影片常常表现出诸多诟病，成本制作也不大，常常徘徊在大片上映前后的档期上。
但是，在这一作品良莠不齐的类型上也不乏出现一些好的作品。近期在电影院刚刚上映的电影《查无此人》作为新晋导演的作品，总有些这样或那样的问题，但是其整体呈现出来的特色，却也让人为之眼前一亮。
在这部影片中交叠了多个导演想表达的想法，有情感上的，有人性批判上的，也有对悬念类型的大胆尝试，在影片风格上有很鲜明的导演特征，加之丰富的暗示语言，使影片看上去扑朔迷离，有着不同以往的观影感受。
《查无此人》的悬念从影片开头就在铺设，医学专家去世后，儿子给他安放骨灰坛，却被人故意拿走。为了追讨自己父亲的骨灰，他落入对方的圈套，被带到一个海岛上，从此他便踏上了一条探索真相的道路。为了让道路显得崎岖坎坷，导演在其中设计了一些奇特的人物，如胖胖的傻子，不会说话的老头儿，总是用黑风衣掩面的神秘人等。
除了引导线索的人物之外，还能在影片中看到许多有趣的细节，例如男主进入海岛之后，开始出现幻象，幻象似乎在预示着什么；不断出现在男主身边海岛居民身上的照片，像是在暗示悬念的线索，却让探索过程变得更扑朔迷离；还有就是海岛上那些居民神神叨叨的话语、神秘的行为，以及他们阴晴不定的性格。
一环套一环的悬念在影片放映过程中很容易让人有些迷失方向，导演在层层叠叠铺设了无数的悬念之后，并没有把这些铺垫的小尾巴处理得足够干净，让观众在破解悬念时有不少费解的地方。当然，有些线索是导演刻意隐藏的，这些小细节存在于画面中、心理表现上以及演员的台词中，需要观众耐心的挖掘，可以发现许多表面的粗糙之下非常细腻的部分。
既然是悬念就应有它出现的原因和结果，在这部影片中导演非常具有批判性的提出了3个问题;1. 女人的贞操真的就是维系男女关系的必备条件吗？2. 复仇之路如此坎坷，究竟报复的快感有多少？3. 用隐瞒丑闻带来的财富，这的可以抵消良心上的不安吗？这三个问题都与感情有关，而促成影片悲剧的也正是这些时时刻刻出现在身边的问题。导演在铺设悬念和解套的过程中不断尝试用很隐晦的方式表达自己的观点，可惜稍欠火候，不能表达得尽善尽美。
虽然有些不尽如人意的地方，但是在男女情、父子情的表达上导演采用对比的方式，成了情感线索中的亮点。它们紧紧围绕在悬念的周围，适时的提点观众破解的线索，但是如果对于情感表达不够敏锐的观众就未必能发现这些被隐藏的秘密了。尤其是影片中的两个解决带来的趣味性，也正是依托于人物情感关系的基础。感情到位了，也就看懂了。
参演本片的演员都不能说是影迷耳熟能详的角色，却在表现上张合有度，强化了角色的灵魂感和个性特征，让观众看过此片后过目难忘。
小成本的悬疑惊悚片在我国有些泛滥的趋势，投资方乐此不疲的为这些影片砸钱无非是看到了观众对智商挑战的情有独钟。但是要拍摄有特色，耐人寻味的影片则需要导演更有想法的头脑和对电影更好的把握。《查无此人》注定不会成为同类型影片中的佼佼者，但是它大胆创新激荡出的火花却是闪耀迷人的。

《查无此人》：一次强奸引发的血案

    人性是一枚硬币，一面是天使的笑脸，另一面是魔鬼的凶相。
     放眼望向繁闹的街道，喧嚣的都市，林立的高楼，汹涌的大海，似乎世界向前的脚步从未停止，浩浩汤汤。
放眼望向笔下的历史，媒体中的赞颂，早出晚归忙忙碌碌的人群，似乎生活就是日落月升幸福甜美。
然而，这些景象只是呈现了人性光鲜的正面，却没有暴露出人性黑暗的另一面。

    二十年前，一场强奸，众人在场。
    众人或是畏于当事犯罪者的淫威，或是贪图秀色可餐的流通货币，全部臣服在了一个既猥琐无比又强大无敌的“魔鬼”的脚下。

    他爱那个柔弱的女人，眼睁睁看着一切发生，却为血淋淋的刀口所吓退——他是谁？他到底是谁？——他是面对死亡会有天生恐惧的人性！

    他撒了谎，其实是他也害了人，二十年的良心的谴责让他饱受内心的折磨煎熬，生不如死——他是谁？他到底是谁？——他是良心未泯懂得自责的人性！

    他拿了钱，像所有见钱眼开的人，见肉摇尾的狗一样，实际利益是指引他方向的至高的灯塔——他是谁？他到底是谁？——他是自私自利只图一己之需的人性！

    她是男人胯下的玩物，出气筒，泄气罐，是一个器官，是一个人肉“娃娃”，可她也是人！真的人！她也有想要爱的人，她更有一位母亲与生俱来的温情与博爱！——她是谁？她到底是谁？——她是这个男权社会里逆来顺受的牺牲品，是饱尝蹂躏但心中仍有真爱的人性！

    仇恨的儿子叫做更深的仇恨。
    罪恶的儿子叫做更大的罪恶。

    一切都没有终止，一个游荡的幽灵正在孤零零的荒岛上游荡。
在这座二十年前发生罪恶的地方，一场让人毛骨悚然的复仇正在悄然发生。

    一个人接着一个人，受到残酷的惩罚。
    复仇像一只黑色的蝙蝠，不知道哪一天会飞到谁的头顶。

    一个绝不退缩一查到底的人，人生一直被心疼无解的阴影所缠绕，结果查到的结果却是他最不愿意看到的真相！
   一个藏得无迹可寻，又精明过人的人，二十年的刻骨疼痛和仇恨让人变成一副高度精密的复仇机器！

    二十年前的一次强奸，导致一场命案。
    命案毁了他做一个好人的机会。
    其实他是《无极》中永远得不到快乐的“无欢”，即使是纯真的爱情都无法把他从仇恨的悬崖边拉回到温暖的人间。

    二十年前的一次强奸，导致一场命案。
    命案把一个天真的灵魂扭曲成了一条粗糙的麻绳。
    其实他是《蝙蝠侠之黑暗骑士》中极度清醒又几乎癫狂的“小丑”，他的心里角色在柔软的伤痕累累的受害者与坚硬的冷酷无情的复仇者之间，来回游荡，永远得不到解脱！

    在高速的复仇之路上，尽管他对他每一个报复的对象没有丝毫的悲悯，但他让他喜欢的人，毫发无损！

    当你看到人性的硬币的背面被一次次揭开并呈现在眼前，当几乎要对人性失去美好的信心之际，人性温暖的正面一息尚存地出现，你会感到人和人生其实还有希望时，你更会忽然间发现，好好的人性，怎么被毁灭成现在的样子？那满脸鲜血、纯真如花的灵魂，让每一个灵魂尚未结冰的人为之动容……





                                 有肉吃跟着你
                                    2012-6-16