我小的时候据说是个乐天派,总是笑个不停,后来青春期转型没转好,成了一个性格阴郁的人,反正青春期那会没事就哭,母亲大人见状就说你要是实在难过就去睡觉,老哭的人命苦。
所以看这部电影的时候我又无数遍想起这句一语成谶的话,哭的美莲达哭着来了哭着走了,神经质,坐牢,要死要活,谁也不知道她如何能够摆脱不幸。笑的美莲达笑着来了,然后找到了真爱,去过幸福日子了。
问人们喜欢喜剧还是悲剧,这个选择是各有所爱,问你要过悲剧和喜剧的哪种日子,大家就都晓得趋利避害。可是人生有如艺术,很多人自己也不知道怎么搞的,就活出了个悲剧人生,如果我们知道哪里错了,如果我们知道有什么方法,谁会在不幸里坚持,可见所有的觉悟,劝解都是马后炮,从头来一遍,还是会活成一个模样。所以,也才有伍迪艾伦在那喋喋不休罗里吧嗦的反复讲着人生的阴差阳错,还有人爱看。
美莲达是剧中主角,可是也不能忽略她突然闯入的两个家庭因为她的到来发生了什么,不管闯入者是悲剧人物还是喜剧人物,两家都已婚姻破裂为果,看来论及战斗力,二者都一样,婚姻总如静物一般在那摆着让人来破坏,无论是好的或坏的力量,婚姻都催拉枯朽一碰就碎成了渣。恨嫁族到是应该仔细观赏伍迪艾伦的电影,急吼吼的要嫁要娶,你知道你要去哪吗?做好准备了吗?
不过就算你活的不幸也没关系,比你不幸的人有的是,在下着雨的周末晚上,任何人的故事都可以拿来闲扯一番,人生,无非是那么点事,你自己也可以把自己的看做是一出好玩的戏。
与剧情无关。。。
2004的Chloe颜值正值顶峰状态,一向高品位的衣装在影片中也展露无遗。
角色是纽约城中小演员的太太,平时兼职教授音乐课。所以剧中的装扮是偏成熟的小主妇。
特别喜欢一出场她的这件缎面衬衫,沙金色衬着她中长的金发很顺眼。配上包臀修身的半裙,很显她优点的一套。
第二个出场是三人一起在中央公园。一点点阳光透过树梢洒下来。只有她穿的是淡色的一套,浅粉色三粒扣西服白色衬衫,卡其色直筒阔腿裤、潇洒青春感十足。这种粉色绝对不好驾驭~
接下来是短袖的雪纺衬衫配上斜对条纹的半裙。这套很贴合音乐老师啊,把头发盘起来也很漂亮。
这场对黑人钢琴师眉来眼去的戏中她穿的是有点暧昧颜色的无袖连衣裙。服装都剧情的推进确实是有帮助的。
最后一场戏中是特别清爽干净的一套搭配。的确Chloe好适合穿衬衫,简单的白衬衫也被她穿得很好看,也很无辜的感觉,让人对她讨厌不起来。
春天了,准备把衬衫都找出来!
悲剧美莲达的性格和她被吸引的东西总是不相匹配,实际美莲达并没有接受自己,还是理想化地生活,所以她爱上作曲家的那一刻,悲剧已经开始,只是凯西加速了这件事的到来。喜剧美莲达更加幸运,遇到了合适的人,接受了自己,不再理想化。总的来说,在这部剧中,是命运弄人,还是人的性格改变了命运,其实说不清楚。而且如果放到现实生活中,性格和命运的互相作用,美莲达的生活可能会有更大的变数,美莲达也只是大多数人生活的缩影。电影只是列举了两种情况供大家参考。人的一生,时而哭,时而笑,无论是悲剧或者喜剧都不重要。因为我们既能控制,却又不能控制,重要的还是走过这一遭。
《双生美莲达》(Melinda and Melinda,2004)中,喜剧演员Will Ferrel扮演的男主角霍比在夜总会里认识了个漂亮姑娘,两人的对话堪称性与政治的结晶。
他首先交代说,“我需要说明,我是个自由派。”
姑娘问,“你说的是政治上还是卧室里?”
霍比回答,“在政治上我是个自由派,在卧室里我是个左翼自由派。”
姑娘回应说,“在卧室里我是个极端分子。”
霍比似乎有些紧张,“我们可以坦诚相待吗?过去几个月我跟妻子没有真正生活过,缺少实践。所以,从政治上说,我需要一些“肯定性的行动”(Affirmative Action)。”
Affirmative Action此处为双关语,在政治话语体系中,我们一般译成“平权法案”,一个美国所有的华人父母大概都熟悉的术语。平权法案意在消除少数族裔在教育、就业、医疗等领域内可能遭遇的歧视,但在目前这个阶段遭到很多华人家长的反对,尤其在教育领域。他们认为分数面前人人平等才是真正的平权,但事实上他们的孩子即使考高分也未必能进好学校。相比之下,非洲裔或者拉丁裔的孩子只需要比华人孩子低的分数就可以上哈佛耶鲁普林斯顿。华人的想法固然有道理,只是缺少了对于美国民权运动发展的深入理解。
伍迪艾伦电影里中的性与政治*1.3.
2004Melinda and Melinda及1973Sleeper----对话堪称性与政治的结晶
悲剧不喜,喜剧不悲啊
絮絮叨叨确不乱而且很舒服 woody allen一直让人很舒服
雖然知道伍迪愛倫有意在悲喜劇之間辯證,但看完還是無感,無論悲劇還是喜劇都顯得沉悶機械化缺乏動力,兩者之間的交錯也感覺不到什麼化學作用,大概是女主角實在演得太生硬了點。
还是喜欢!
一部足以抵两部,感觉伍迪艾伦的爱情电影,几乎可以到此为止,此后估计也好看不了,因为看得太透拍得太狠。我理解《安妮霍尔》《曼哈顿》等前期影片更让人念念不忘的原因也在这里,它类似于读者对王朔作品《空中小姐》时期的怀念,因为那时还有伤感纯情遗憾深情,而越往后,越只剩下刻薄无情。
结局很爱
一看就是伍迪艾伦的典型。
卧槽去你妹的总分总四段式啊,这是在拍电影还是在教小盆友写作文来的?
同样的故事开头,一个走喜剧风格,以喜剧收场,另一个却发展为悲剧,两个故事在影片中交错进行。本片中,伍迪·艾伦继续探索了他一向热衷的主题,即个体在道德、身份、亲密关系和嫉妒中的挣扎和各种反常的爱情关系。伍迪无疑想在本片中玩一把悲剧,不过我还是认为他的喜剧效果更佳。
结尾呦...
我刚看了伍迪艾伦的个人情史,一点也不奇怪他对爱情和婚姻的态度了
轻松有趣
两种观感酝酿两种命运 悲中有喜 喜里渗悲 结尾的总结有些多余
讲故事的方法很有新意,两套造型区分度很好。喜剧部分是熟悉的伍迪艾伦套路。结尾总结中心思想太坑爹了。
这部很对胃口了,就拉达.米切尔演悲剧部分有蛮糟心。
各种感情纠葛,各种出轨,伍迪的片子里没有对错,只有状态。双生美莲达,一悲一喜,悲喜相通,“这时对那时错”。
太刻意了一点点
这是双生版的 遭遇陌生人 啊。不过比起其他作品,这部太平庸了。唯独是两线发展这个形式比较特别。
这部不算典型的伍迪艾伦,反而蛮喜欢。悲喜剧交织,没谈神马大道理或专业名词,就蛮正常的朋友、家庭及出轨。悲剧着墨较多,喜剧的“割睡袍”爆笑
各种互搞