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如果你还在犹豫要不要去看,以下为无剧透推荐语。这部《大黄蜂》将不仅仅是男生的最爱,也将是小仙女们的心头好,为什么说有了“大黄蜂”就不需要男票了呢?因为小玄儿看完这部电影,真真的觉得在女主角的情感道路上,大黄蜂就不是来助攻的,而是来“捣乱”的呀!
这次“大黄蜂”的面部细微表情堪比“瓦力”,
头上两个天线触角拟态黄蜂之外,
大部分时间像两只狗耳朵一样,各种卖萌。
由于语言系统被破坏的基础设定,
更是凸显了大黄蜂在沟通上的肢体语言。
简直是“瓦力”+“ET”的合体升级版!
锦鲤中的锦鲤——女主角查莉,
在18岁生日当天,
把“大黄蜂”开回了家!
之后就一发不可收拾地陷入了一段外星萌宠奇遇记!
什么成长的烦恼,
在查莉认识大黄蜂之后,那都不是事儿!
比起男朋友,
大黄蜂就靠谱多了,半夜陪你一起搞恶作剧!
分分钟变身卖萌,哄你开心!
外星机器人杀来了,还会舍身保护你!
让你拥有绝对的最萌身高差!
每天倾听你抱怨一天的烦心事!
绝对没有一句怨言!
音乐品味堪比电台主播,
一首首80年代金曲,分分钟捕获你的心!
想出门?
你只需要假装在开车就好了,
这辆“大黄蜂”配有智能自动驾驶功能!
没事陪你去海边兜兜风,一起玩个捉迷藏什么的!
除了偶尔会把家里搞得一团糟之外,
大部分的时间里,
大黄蜂简直是顶配外星智能陪伴型萌宠机器人!
总是能在你最需要他的时候出现!
陪你一起经历青春期,一起成长!
好希望就这样一起慢慢变老......
不要去找神马变1的男猪脚了!
他有吉娃娃和辣妹就够了......
如果让我重回18岁,
我不需要什么男朋友,我更想要一个大黄蜂!
可惜无论是大黄蜂,还是这款已经停产的甲壳虫,都只能在梦里拥有了!作为一个影迷,别的权利没有,倒是做梦的权力每天都有!
目前《大黄蜂》在北美地区已经开画了,中国大陆地区1月4日开始上映!这部电影除了男性观众,女生们也可以走进电影院,感受下这位外星萌宠的魅力!还记得“瓦力”当年给我们的萌系暴击吗?“大黄蜂”的功力也不浅!
这部全新的女性主线的故事,与《变形金刚1》那种拍给直男的电影完全不同,里面既没有火爆辣妹,也没有“卖拷贝”的狂轰乱炸,倒是被这位定格动画导演,非常完美的还原了小时候的《变形金刚》。
有些片段保证你看了激动地跳起来!
这不是小时候电视机里,
动画片片头曲的大银幕CG版重现吗?!
电影中的大黄蜂无时无刻不在变变变!
而且速度有快有慢,
保证让你把“变形”看个够!
根据剧情需要,还有很多“半变化”状态的展示!
变身甲壳虫的日常形态!
变身Jeep的日常形态!
变身Jeep的战斗状态!
变身甲壳虫的战斗状态!
影片中的大黄蜂将展示两种以上车型的变化!
总之一旦拥有了大黄蜂,男朋友神马的都是浮云...
大黄蜂才是女生们的心头好!
2018年,小玄儿记
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近年来好莱坞大片里拍的非人类都被拍的要么像狗要么像猫。
反正就都是犯蠢卖萌这一卦的,永远是“通人性”而不是“有人性”。
从驯龙高手里的龙,再到超能陆战队的大白,再到这部大黄蜂,甚至银河护卫队里的groot,都是如此。(超能陆战队或许稍好一些)
好听点叫人类的伙伴,难听一点就是宠物了。
从这个方面来讲,猩球崛起系列的确是挺好。
而且无牙什么的说到底还是动物,所以也就罢了,到了大黄蜂这真的挺让我不舒服的。
1. 把一部电影的精华全放在预告片里是一种什么感受? DC同学你坐下,这次说的不是你。 2. 不知道有多少人是被预告片忽悠进电影院的——比如我。 刚看预告的时候可把我激动坏了,看见了两片玻璃的大胸柱子哥,看见了声波放狗,一切都和小30年前一模一样。当时给自己加了很多内心戏:和这个造型一比,爆炸贝你那个满地掉螺丝的是个神马玩意啊…… 但当时我忽略了一点,神还原G1造型的这些戏,好像都发生在塞伯坦星球上。 而这次电影的主场,是地球。 3. 但我更是想都没想到,这塞伯坦星球的戏份,一共加起来就2分钟……两分钟,你好了吗? 4. 然后就没然后了。这种第三类接触的电影,有ET珠玉在前,其实拍不出太多新鲜的套路。基本上看到上段就能想到下段。这东西和变形金钢第一部初逢大黄蜂并没什么本质区别,插科卖萌而已。不同的是,变一后面还能燃一下,这个连燃都燃不起来。拢共包圆就3个机器人,这寒酸的阵容让我想起了死侍1. 要不就出新别玩套路。要不就玩套路但给点别的。又玩套路又不给猛料,这是要疯吗? 5. 有人会说这片里有情怀。这个我承认。好多7、80年代的歌曲穿插其中。只是那个是美帝人民的情怀,我一根红苗正的中国人民感受不到啊。我能感受到情怀的就是开场那两分钟,和最末大黄蜂与柱子哥并排跑路那一幕。但我还真没感性到为了这两分钟的情怀就甘愿在电影院去熬上一个半小时。 6. 就没点庆幸的事吗?其实是有的。 唯一庆幸的事,是电影票用优惠券买的……
大概所有人都还记得《变形金刚》真人版在2007年被迈克尔贝启动时口碑和票房双赢的空前盛况。不过在经历了5部的狂轰乱炸后,《大黄蜂》这部番外似乎是派拉蒙寻求新方向的调整和试水之作。与之前的机甲酣战不同,虽然不乏博派与狂派的星际大乱斗,但《大黄蜂》更像一部以人类和异族情感为主线的成长电影。
汽车人大黄蜂显然是《变形金刚》系列中最圈粉的角色,在这部外传中,他延续了自己在系列里做“赫尔墨斯”信使的任务,充当汽车人和地球人沟通的重要中介。他在《变形金刚》第一部里是梅根·福克斯和西亚·拉博夫的爱情见证人,这一部同样见证和陪伴了女主角的个人成长。
《大黄蜂》虽然成本没有《变形金刚》系列高,但在北美上映后,烂番茄和IMDB的评价都很好。风趣幽默、紧张刺激,具体的萌点和情节大家可以到电影里看,这里主要说一些我个人觉得很有趣的题外话。
《变形金刚》《圣斗士星矢》、漫威宇宙,DC宇宙系列电影和漫画,当然也包括现在还在热映的《海王》等科幻题材其实都有一个共同点:在描绘自己的科幻宇宙时都在借用古典神话的母题。比如,众所周知,“海王”来自海神波塞冬和“亚特兰蒂斯”神话;《雷神》系列和《神奇女侠》更明确吸收了北欧和古希腊等古典神话;而本片中“大黄蜂”,我个人觉得具有古希腊信使和众神使者赫尔墨斯的色彩。
按照意大利哲学家维柯在《新科学》中的分类,历史分为:神的时代、英雄时代和世俗的(人的)时代三个阶段。其实这三个时代完全可以作为当前科幻电影的分类法来使用。
文本方面,赫西俄德的《神谱·工作与时日》记载的是世界的诞生和诸神征战的部分,刻画的就是神的时代。按照神话传说,宇宙诞生于混沌之神哈俄斯,也就是英语的Chaos,在哈俄斯中分离出其他老辈主神和提坦神(巨人神),随后诸神又分裂为以提坦神和宙斯为首的两个派别,互相争斗,最终宙斯取得了胜利。
同理,在《变形金刚》中,宇宙最早的生命形式被称为“至尊太君”,对应的就是希腊神话中的哈俄斯。混沌之神至尊太君创造出两个远古生命体,一正一邪,即“元始天尊”和“宇宙大帝”。宇宙大帝是至尊太君所有智慧的结晶,但他天生邪恶,反噬了主人至尊太君,所以他是《变形金刚》中最大的反派人物,是超越时空和次元的神,代表着黑暗和毁灭。对应而言,元始天尊也就代表了秩序、光明和创造。
元始天尊和宇宙大帝互相争斗,在前者处于弱势的情况下,他把自身化作一个被称为“赛博坦”的星球,用这个星球把宇宙大帝封印了起来。随后在这个星球上衍生出了一种新的机械生命体(漫画中加入了五面怪等其他角色的参与)就是变形金刚。衍生出的变形金刚又以元始天尊和宇宙大帝为精神领袖分为正邪两派,也就是我们最熟悉的擎天柱带领的博派(汽车人)和威震天带领的狂派(霸天虎)。这部分斗争来到地球后,实际上《变形金刚》便走出“神的时代”进入了“英雄时代”。
《变形金刚》的创始宇宙在形式上与古希腊神话几乎是完全一致的。在古希腊神话中,哈俄斯的后代诸神也为了最高权力不断争斗,宙斯的父亲打败自己的父亲称王(如同宇宙大帝反噬至尊太君),宙斯又打败他的父亲称王,在宙斯获胜后,把反对他的所有提坦神(都是自己的兄长后裔),全部囚禁在黑暗深渊中。
不过,直接以诸神之战为母题的科幻电影并不多,主要的原因可能是现有改编都不太成功,比如《诸神之战》、《诸神之怒》、《惊天战神》等等,无一幸免。
刚说变形金刚来到地球,历史就从神的时代进入了英雄的时代。在古希腊神话中,最伟大的英雄无疑是半神半神混血的赫拉克勒斯和阿基里斯,后者就是《特洛伊》中布拉德·皮特的角色。
所以和诸神时代相比,英雄时代最根本的特色就是,神的时代没有人类参与,而在英雄时代,神的战争蔓延到了人类世界,这是一个神人并存的阶段。
在古希腊神话中,人类的创造者是普罗米修斯。他是提坦神,也就是宙斯的敌人,所以才会被后者惩罚。普罗米修斯按照自己的形态创造了人类,智慧女神雅典娜赋予了人类灵魂和生命。当然,对这个母题最著名的发挥就是雷德利·斯科特的《普罗米修斯》和《异形》系列。
关于英雄时代,荷马史诗中《奥德赛》《伊利亚特》主要刻画的就是该时期神和人之间的故事。我们熟悉的俄狄浦斯、赫拉克勒斯、特洛伊战争、忒修斯、奥德赛之旅等等,都是这个时代的代表性形象。
好莱坞一直有着挥之不去的“英雄主义”情结。或许正是因为既有强大无比的神力,又有人类的参与感,所以市面上绝大多数科幻电影和漫画才会极力以英雄时代为主题描绘故事。在近几年我们熟悉的作品中,相比漫威,DC更乐于借鉴神话制造英雄,《神奇女侠》《海王》都有比较强的神邸元素,不过漫威也有《雷神》。
雷神索尔虽然取自不同于古希腊神话体系的北欧神话,但掌控风暴和雷电的神力,以及与兄弟洛基之间的权力之争和宙斯也有着异曲同工之妙;神奇女侠是宙斯和亚马逊女王之女,片中的反派战神哈里斯也是宙斯之子。《海王》的背景是海神波塞冬的十子大陆,在希腊神话中并没有亚特兰蒂斯的记载,关于这个神秘大陆最早的文本来自柏拉图的对话录,所以《海王》和《神奇女侠》都算是古希腊神话的外传,也就是民间传说和现代改编。和雷神、神奇女侠一样,海王讲的也是兄弟夺权的古典故事。
以上三部电影,虽然表面上是讲诸神时代的权力斗争,但其实都发生在人类世界,熟悉漫威和DC宇宙的人应该知道,这几部描述诸神时代的电影在很大程度上是在为《正义联盟》和《复仇者联盟》做铺垫,下更大的一盘棋。
同理,无论是在《变形金刚》系列还是《大黄蜂》(开场的星球决斗)中,虽然都表现过赛博坦星球上博派和狂派的诸神征战,但基本是在为英雄时代神人混战来埋伏笔的。
概言之,在绝大多数神话母题衍生的电影中,诸神时代已经后退作为叙述英雄时代故事的背景而存在。这一点被《海王》中一句台词很巧妙地点明,湄拉对海王说,“人民需要的不是国王,而是一个英雄。”
从神的时代过渡到英雄和人的时代,原因无非两点:神的衰落和人的崛起。
从哲学上来讲,诸神之所以衰落或许最主要原因是无法在逻辑上解释恶的起源问题。一方面,神要强调自己绝对的真善美和权威性,另一方面,即便人完全服从神的权威,但邪恶和黑暗却始终没有从世界消失过。也就是说,如果神是全知全能全善的,为什么有恶的存在;如果天灾人祸之类的邪恶是神对坏人的惩罚,为什么很多时候好人却没有好报?
借此来理解《海王》里的那句话:人民不再需要国王,因为国王的神圣威权是来自神的授权,在神无法惩治邪恶的时候,人民需要的就不是君主,而是英雄。英雄的存在很好地解决了神和人之间就善恶问题的冲突,同时也为超级英雄电影提供了无尽的素材。
说回本片《大黄蜂》。
《大黄蜂》作为一部番外,显然不是单纯在走超级英雄路线,与从漫威宇宙和DC宇宙剥离出的《海王》《神奇女侠》等单行本电影努力向诸神时代靠拢不同,《大黄蜂》反其道而行之,在向世俗的、人的时代靠拢。
作为一部世俗时代的开山之作,在电影中,大黄蜂代表了两种形象:一个是走出战场,走入民间的神或超级英雄;一个是要在人类世界学习与人相处的“异族”或“异类”。
这两种形象影视剧都曾有过许多尝试,前者如州长施瓦辛格的处女座《大力神在纽约》,伪装成普通人生活的超级英雄《蜘蛛侠》、《超人》等等;后一种形象更是俯拾皆是,《阿凡达》、《金刚》、《水形物语》,甚至韩剧《来自星星的你》等都描绘过异族与人类如何相处的问题,这也是此类电影戏剧感的重要来源。
所谓世俗化的、人的时代,无非是祛除神性,并体验和放大人类世界的复杂情感和人性中的各种弱点。《大黄蜂》展现了异族进入人类世界,由陌生到熟悉,并与人类建立感情的过程,加上他亲近人类的特性,最容易让人想到的经典形象就是《E.T.外星人》。
1982年ET上映时,科幻电影还只是与爱情片、恐怖片、剧情片等并列的一种类型片,如今,科幻片俨然成为商业电影的绝对主导。从这个意义上来说,《大黄蜂》也算是在科幻电影时代带我们走了一次返璞归真的旅行。
一个设想:
如果1987年大黄蜂从塞伯坦逃亡到地球没有落在加州海岸,而是北京西城区一个胡同里,附在一个叫李东宝的出租车司机的黄面的上,那么这会是一部什么气质的影片?
12月某一天凌晨两点,一辆黄面的在空旷寂静的二环上匀速开着,司机李东宝双手捧着热茶杯坐在驾驶位上一言不发。
收音机突然播放《大哥你好吗》,李东宝叹了一口气,说今天在东四八条胡同口拉的那个大波浪头姑娘让他想到了已分了一年多的初恋,说完收音机里响起《懂你》《爱一个人好难》《有多少爱可以重来》《阳光总在风雨后》,李东宝笑了说:“得了,您甭光顾着安慰我了,眼么前儿就儿西直门儿了,有什么话就快说吧”。
几秒之后,收音机响起《说句心里话》《只想一生跟你走》《宝贝对不起》《明月千里寄相思》《万水千山总是情》,“噗诶!”李东宝狠狠啐了口茶叶沫子,“你丫真他妈腻味,跟那俩干架把脑子干傻了吧?嘿,两辆破夏利还想cei面的,姥姥!等一会儿你瓷儿来了麻利儿走吧,哥们儿这一年认识你算没白活,大兴安岭森林大火,南非飞机失事哥们儿没来得及去,想跟南斯拉夫委员聊聊改革这事儿也没赶上趟儿,末了地球让哥们儿顺把手给救了,太胡逼了这事儿干的。”
面的缓缓停在路边,李东宝拿起茶杯,又放回了驾驶座旁边的槽里,“留个念想,别给我cei了。”说完拉开门走下车,来到路边。一辆323大公共驶来,面的挂上了挡,车窗叽扭叽扭得摇下,歌声缓缓飘出“《只要你过得比我好》《祝你平安》《朋友》……”,然后随着两辆并排行驶的车消失在夜色里。
李东宝转过身,喃喃自语:“操,多大点事儿啊,哥们儿不至于。”,抹了抹眼睛,使劲嘬了两口烟扔地上踩了两脚走了。
(海报 by 你大豪爷)
先给大家讲一个美国版田螺姑娘的故事。
话说Charlie小妹妹是一个瓷实的姑娘,体格倍儿棒,性格爽朗,从小跟着爸爸修车,跳水,也曾是个被宠爱的小公主。可爸爸心脏病突发去世,快乐的生活被打烂。妈妈另结新欢,还给她添了个小弟弟。
这天Charlie十八岁生日,在家里委屈地接受了一堆糟心礼物。有失必有得,车行老板给了她个意外之喜 —— 一台运行良好的黄色甲壳虫汽车。
Charlie开着甲壳虫回到家认真研究正美滋滋,哪知车底看到一张有模有样的机器人脸,机器人眼睛还会冒蓝光。确认过眼神,他们遇上对的人。鉴于这台甲壳虫机器人高高大大的黄黄的情绪波动时还会发出大黄蜂一样嗡嗡的声响,我们就叫他“小胖黄”吧。
接下来啊,就和所有你在路边捡到个失忆帅哥的故事那样,胖黄和Charlie的感情迅速升温,他们一起兜风,海边漫步,训练躲藏技能,看影碟,回忆爸爸,听唱片,结识新朋友,一起砸碧池家的车泄愤,躲警察。Charlie还随手治好胖黄的失声问题。从此小胖黄随身携带收音机,用歌和广播与人沟通,成为了一个自带bgm的男人。这里要着重提一下,胖黄的前世应该是头北极熊或者鸵鸟,隐蔽技能很清奇。
可惜好景不长,胖黄的身份还是被不速之客揭开了。原来他是邻星王国的大将军,国家内战,胖黄派的首领无力回天,就派胖黄来地球打头阵,组织准备在地球隐藏实力,等待东山再起。谁知胖黄刚到地球就被敌军大将一个锁喉杀毁了声道和记忆,凭着最后一丝意识,它变成了一台黄色甲壳虫汽车,来到了Charlie身边。
真相揭开。怀着对陌生物种的畏惧,全世界都劝她离开“坏朋友”,妈妈,继父,警察,军队长官。然而关键时刻,Charlie怎么可能留下还处于失忆状态无力自保的胖黄呢?Charlie赶到时胖黄已经被敌方两个霸天虎阵营机器人打到凉凉了。Charlie还不相信胖黄就这样死去了,一阵电击治疗居然还真的复活了他。胖黄恢复大将军记忆,看到有人欺负Charlie,直接红了眼变成一尊杀神。Charlie好不容易安抚走火入魔的胖黄使他恢复意识,胖黄却不愿再做Charlie懵懂的小可爱。他是大将军,他要保家卫国,阻止霸天虎阵营的人利用信号塔传递信息招来大军攻打地球。
最精彩的一幕到了!!!【好了大家自己去看】
尘埃落定,危机解除。从前萌萌哒的小狗狗胖黄要奔向更遥远的前途了,他从甲壳虫换了个新车型,变成酷酷的雪弗兰,在Charlie的注视下消失在车流里。
其实这是一个茫茫人海中相见相知又相别的故事。简化看来,故事情节和我国传统民间传说田螺姑娘也没差。意外捡回家一个小车,小车变成好友,一路相伴,互助相伴着长大,实现目标,各奔前程。他们的人生轨迹交错成一个大大的X。不过细想起来,我们的人生又何尝不是一个愈走愈近,轨迹相触后又渐行渐远的过程呢。
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一. 关于人设
相对于2007年出的《变 1》,这一部可谓是前传。导演耐克少爷很机智,没有延续变形金刚系列3 4 5里越来越令人疲惫的无谓打斗,转而探究这一切开始前,第一个坠落地球的变形金刚——大黄蜂的觉醒和成长。大黄蜂作为变形金刚系列电影中第一个为我们所知的机器人,是最亲民也可爱的一个。动不动就被军方抓捕起来了,一阵严刑拷打后军方才发现抓错人,赶紧放了。也是很倒霉了。但是在清醒状态下的大黄蜂即使受到再大的威胁也从未伤害过人类,非常友好了,很吸粉。对比一下《变 1》开头那一阵惊天动地的人机激战,这一部开头大黄蜂的大黄蜂真是被打惨了,打不还手,就算退无可退了也不想着虐杀攻击他的军方,对比很强烈了。
这一部里的大黄蜂萌出天际,明目张胆要在女性观众中圈粉。电影里第一次亲密接触,一人一机都吓到炸毛。Charlie原以为机器人攻击性很强,结果失了忆的大黄蜂却更像是个受惊的小动物,主要防御技能是抱膝盖和缩墙角。动作连贯一气呵成,实力cos“暗中观察”表情包。Charlie保持距离地观察他,看到他开启小狗模式,蓝色的迷茫的大眼睛眨呀眨的,萨摩耶同款小内双加上微微下垂的眼尾更显得无辜。他蹲墙角,乖乖的,头上两根黄色小呆毛很是惹人怜爱。不过他也太大只了,这种反差萌简直要命。他不能说话,他也没有任何记忆,羞怯中带着一丝害怕。顶天立地的三十七尺男儿竟然还需要Charlie小妹妹的保护,真是唤醒了不知多少女观众心中澎湃的母爱。由于它没有记忆,Charlie给了他个新名字——大黄蜂。
二. 关于名字
Charlie叫出Bumblebee(大黄蜂)的时候真是太窝心了。在法语里,Charlie给大黄蜂命名的行为叫“Je te baptise”既是意指为他取名字,又是指宗教里给婴儿做洗礼,寓意新生。失去了记忆的机器人苏醒后宛如破壳小鸡,第一眼看到的Charlie自然就他的妈妈。在Charlie的关爱下,他从机器人B-127变成了一个有血有肉的生命——大黄蜂,Bumblebee,一个独一无二的存在。想到《变 1》中一出场就hold住全场的黄色雪弗兰·大黄蜂·真大哥,这部中的甲壳虫大黄蜂更像是个孩子。从懵懂无知任人宰割,到化身铁血战士,是Charlie一路陪着他长大。而大黄蜂的存在也让女主Charlie成为了一个更好的人。
三. 女主感情线
这部戏里的打斗戏尽管炸裂,但更打动人的还是温情。温情线分两条,一条是主线,针对大黄蜂和Charlie的感情培养和对父亲的追忆,讲的是现在和过去。另一条是附线,针对妈妈重组的新家庭和Charlie关系渐渐解冻,讲的是现在和将来。
爸爸的去世不仅给Charlie心中留下了永久的伤,还留下了一台修不好的车和对跳水的抗拒。妈妈的新家一家三口其乐融融,Charlie看在眼里心中难过,只觉得自己已被生活排除在外了。甚至自己十八岁生日,妈妈和继父送的礼物都极不走心。妈妈送了小花花装饰芭比娃娃同款粉红头盔,继父干脆送了本鸡汤,并忽悠她微笑改变人生。Charlie和新家人保持着表面上的和谐,避而不谈父亲,心里有过不去的坎。她不愿回顾父亲录的光盘,不愿跳水,在修父亲的车时无助地哭,孤零零地想念爸爸。
大黄蜂是朋友也是知己,和大黄蜂在一起她可以聊爸爸,这小小的车库成了Charlie的避风港。当大黄蜂不小心毁了家后,妈妈暴走质问Charlie为什么不能像大家一样努力保持快乐,Charlie强硬地回应道是你们的快乐,你能忘记爸爸朝前走,我不能,我不会忘记爸爸。
站在主角视角的我们自然是跟着女主一起气不过的。故事的最后却让我们有了大改观,并且观点的转变很自然,源于一场家庭大作战。军方警方全力出动围剿大黄蜂,Charlie开着大黄蜂孤军奋战夺路狂奔。继父载着妈妈和弟弟前来,来不及及交流几句,继父就毅然站队,冒着生命危险带着一家老小挡军方的路。妈妈责备继父不该拿着儿子的命冒险,继父很认真的说,但是我是为了救女儿的命啊!自此我们同Charlie一起解开了心结。细想起来,也许只是缺少沟通的原因,所以家人才不理解她。可即使选错礼物,他们也是爱她的,而且在关键时刻能选择无条件相信她的永远是家人。
四. 女主形象转变
说到女主的成长,不得不表扬一下小姑娘做得好。还记得《变1》中大黄蜂一队得道多助,明显是有军方和政府支持的正义阵营。而男主主要技能是嘴炮和抱着能量石跑,最后功绩也不过是把能量石插进了威震天的胸膛(还没插死)。事后想想那么多变形金刚那么多军人都在场,似乎谁都可以做这件事,这个男主是有点酱油的了。而今年的大黄蜂里,女主唤醒了大黄蜂,训练了他,关键时刻抛弃整个世界陪在他身边。大黄蜂孤立无援,除了女主没人相信也没人支援大黄蜂。看到大黄蜂凉凉了,女主硬是逆天而行靠着一己之力拿高压电枪救了他的命。最后关头,一边信号即将被发射,一边大黄蜂和霸天虎成员对打得捉襟见肘,十八岁的Charlie冒着生命危险爬铁塔,强行拔电池中断传送,手法干净利落。整个过程Charlie堪称女中豪杰,这才是一个真·女主角 应该有的担当。
近年来的欧美电影中有一个明显的转变,像是这一部,像是《头号玩家》,片中的女主都从性感辣妹朝着少年气质发展。相对于《变1 2》部里的Warrior déesse, 这一部中的Charlie简直像个糙糙的小男孩,长得不惊艳,甚至可以说是普通,身材也一马平川。看到她击鼓,不修边幅,闻腋下,两个陪我看电影的男生朋友隔着我相视一笑,估计这场景对于男孩来说是真的似曾相识吧。相对于等待别人保护,这些少年感女主角们勇于并主动承担更多责任,也更勇敢自信。我也希望这样的女主角也可以引领新一代的审美风向吧。
五. 关于正义与邪恶
这一部中其实有一个深层次的讨论。就是关于正义和邪恶阵营的讨论。我们来捋一下机器人是怎么来到地球的。开始大家都站在大黄蜂视角,先入为主地认定霸天虎成员是坏的,而擎天柱留在地球就是为了保卫人类。
在这一部《大黄蜂》里一开头就明确指出一切源于一场机器人内战,擎天柱一方败走麦城,最开始大黄蜂来到地球只是养精蓄锐等待反击。擎天柱和威震天的关系就像两个意见不合的政党,用法国的党派来看的话,擎天柱就是梅郎雄的左翼,力争全宇宙的大和谐,而威震天就像是勒庞夫人的极右翼,有着强烈的民族意识,为了本族发展不惜伤害其他种族。难说谁好谁坏,毕竟正义和邪恶只是立场区别。站在机器人的民族主义角度看来,也许擎天柱才是叛国者。我们对擎天柱有好感,只是因为我们站在地球人的立场上看问题,加之擎天柱组织比较自律,不会乱杀无辜。
追踪溯源,霸天虎阵营赢得了内战胜利,两只霸天虎成员是为了剿灭¨穷寇¨才追到地球的。他们来到地球后发现星球不错,进而产生了取人类而代之的念头。细想起来他们也是为了本民族的发展,无可厚非。而还有一幕,大黄蜂受到军方攻击到暴走时直接杀红了眼,暴虐面被彻底释放,虽说是走火入魔,也体现了坠入邪道只是一念之差,连大黄蜂都不可幸免。所以聪明的,你告诉我,到底有没有永远的好人呢?
结合故事发生在1987年的冷战背景,联想当年美国和苏联两大意识形态对立,难说这只是一部简单的机器人激战片。
六. 电影中值得关注的细节
还有一个电影中的细节值得瞩目,霸天虎成员用伪善的面孔获取了军方的支持,可以获取全部信息。两个军方领导从上方作战指挥室的玻璃窗后用不信任的目光阴森地打量两个机器人,机器人的身影和军方领导看似重叠,反而是分离的,暗示了他们相互利用相互提防的关系。而同一时期,大黄蜂和Charlie正在悬崖边,面朝着蔚蓝的大海。Charlie犹豫不决不愿在父亲去世后再跳水,Memo站在她身边陪伴她。僵持中,大黄蜂这个自带bgm的小黄车忽然放了一曲Stan Bush的《The Touch》¨You got the touch, you got the power.¨给她鼓劲。Charlie和Memo循声望向大黄蜂,从正面车窗视角看正好与军方和霸天虎机器人身影重叠那一幕是同样的构图。这一幕很有心了,同样的一幕,大黄蜂与Charlie却是无言的鼓励和不需要话语的心意相通。同样的构图却展现的是不同的关系,单纯的友谊反讽了虚伪的盟友,同一时间的两对人物关系在这里形成了赤裸裸的对比。
在观影过程中,很多场景似曾相识。例如第一次走出车库的大黄蜂把屋子弄得一团糟,最后沮丧之下车门在身后飘呀飘,像是哈尔的移动城堡;例如被军方电击,两两相望却连指尖都不能相触,恍惚让人想起《金刚》;例如Charlie最后为了唤醒大黄蜂,一跃而下跳下深水,一路下潜的过程仿佛《小美人鱼》中的小美人鱼。也许幸福总是相似的吧,但就是这样一个一个小细节渐渐充实了人物性格,连冷冰冰的机器都仿佛有了感情。
通过这部电影,我们终于知道了大黄蜂为什么失去声音,又是如何找到电台沟通的方法。我们也理清了很多小细节。例如为什么大黄蜂能轻易接受《变1》中那会修车的女战神,却厌恶至极《变 2 》中那个碧池辣妹,甚至直接往她身上喷油。除了因为她是个机器人,毕竟她也和当年悬崖上欺负Charlie的碧池三人组一副德行。
七. 关于结局
看完后我最大的疑惑是为什么大黄蜂留在了07年上映的《变形金刚1》男主身边,却没有留在1987年的Charlie身边。分明他们之间的感情更深厚。回想大黄蜂小鸡破壳时水汪汪的大眼睛,我忽然理解了,对于大黄蜂,Charlie是像妈妈一样的存在,陪他从幼稚到成熟,鸟儿终有一天要离巢。而《变1》中的男主则像是队友,他们一起激战,面对的是更广阔的天地。最后一幕Charlie看着大黄蜂升级成功,渐渐消失在车流远方,仿佛妈妈看着雏儿长大,振翅高飞。
不过说他们的关系是母子也不合适。毕竟告别的时候,大黄蜂说,谢谢你帮我找回了声音。Charlie说,谢谢你帮我找回了我。Thanks for making me feel me. 多么美的告别啊。最后Charlie终于修好了爸爸留下的车,车子奔驰向远方,也终于放下了心结,走向了更好的未来。
只能说有生之年狭路相逢,能相伴成长已经是一桩幸事了。
PS:我有个奇怪的脑洞,如果说大黄蜂变身后,头都是藏在车底面向地面的,那行驶过程中的视角是怎样的呢…
首映,4星,变形金刚的壳,铁巨人的核,新导演风格大变,几乎成为萌宠电影,温情和诙谐为主,大黄蜂卖萌+功夫高手,打斗不多算养眼,远谈不上狂轰滥炸,就一个小品剧。但拍得还不错,耐克哥是真爱粉,就为了赛博坦之战的CG,就为擎天柱和多位汽车人霸天虎的G1造型,还有那首《the touch》,情怀燃爆,比卖拷贝那堆破铜烂铁强太多!加分!
请不要再出这种电影了。
超出预期的好看,相比一出来就开干的机器人大战,还是喜欢这种充满温情的故事,有点《外星人ET》的意思了,配乐也很好听,准备IMAX再刷一遍。
Nah, the first Transformers is still the best. And whatever happened to the Cybertron language?
比变4也就好看出一百个变5。//大黄蜂,原来你是这样的小可爱,开心的时候还会晃脚丫。// 做为表情最丰富的汽车人,又是fast car,本片过后大黄蜂玩具估计会人气爆棚;因为男孩女孩都和大黄蜂很搭,这样家长就有借口给他们自己买玩具了。
没有了卖拷贝的狂轰乱炸后,特效和剧情都节制了许多。能把变形金刚电影拍成少女成长日记,派拉蒙和腾讯影业是卯足了劲想收割女性观众群啊。Bumblebee真的是太萌了太萌了太萌了,到最后已经分不清是大黄蜂还是小黄人了,试问哪个妹子不想拥有这样一只乖巧的赛博宠物呢~~~
7分。耐克公子看样没法回去继承家产了。更像系列重启的一部,尤其是从形象上,更贴近回忆的样子,而不再是卖拷贝那种完全分不清谁是谁的一堆扭打在一起的铁。。。这一部娱乐性很强,有很多轻松搞笑的部分,大黄蜂主打萌宠狗狗设定,跟女主的互动总是萌和暖,整个一陪伴型机器人。另外,结合导演上一部动画片,缺失的父亲以及父亲的替补形象也算是作者标记了。以及,80年代的复古风和怀旧音乐真是这几年大片的主流啊!
这是宠物电影啊,我的妈,我拒绝看宠物片还是没躲过大黄蜂,回家抱着狗哭泣,妈妈爱你(?)
能把钢铁的机器人做的蠢萌蠢萌的,可见导演对动画塑形的功力很深。剧情很还原动画,但是,我觉得也略软,少了激烈,适合全家来看吧。
前半段大篇幅的EDU(养成系),中段杂糅RAC(赛车类)和FPS(射击类),结尾5分钟FTG(格斗系),为了照顾所有受众(大人、小孩、男人、女人、系列粉、路人粉...),也算是煞费苦心。连小姑娘都能跳塔了,你让巨石强森们和阿汤哥们怎么活。
大黄蜂饲育指南:平时假装乖巧,性格比较火爆,不喜卫生纸,偏爱臭鸡蛋。吃住不挑,乐品不好,时而调皮,有仇必报。听歌口味刁钻,没事喜欢乱跑。头脑简单,四肢发达,不易进水,无需保养。严禁与宠物留在家中,远离沙发电视,穿鞋尺码较大,烤漆成本较高。爱说话爱卖萌,斗得过霸天虎,装得了小绵羊。
可能大家对这个系列的预期真的是已经到了只要能看就立刻满分鼓励的地步
导演要拍续集了,请问耐克还缺继承人吗?
【C+】新版竭尽全力与卖拷贝版划清界限,整体风格更偏向怀旧向的动画片,耐克公子对内容全局的取舍与把握到位,但整体差好几口气,这当中有剧本也有导演的问题,女主的成长,恋情,与大黄蜂的友情,和家庭的关系,都只有变化过程却缺失根据,跳水的戏处理更差到让其几乎变得多余,导致情节永远比情绪先到,无法水到渠成的调动观众入戏,只好反复用配乐硬带。最后电影也不可避免的成为了另一种干巴巴的套路。
如果想在电影中看到慢动作漂亮的回旋踢(动作戏),你们会想念卖拷贝的。文戏虽好但有点贪杯,大黄蜂卖萌专题片,我决定入一只大黄蜂手办。
变1>2>大黄蜂>=3>4>5,变形金刚版的水形物语和我的机器人男友,信我,女主爱的是大黄蜂,男二打酱油的备胎电影结局还被踹了。大黄蜂本电影角色扮演大白和无辜傻白甜。前传的故事设定继续推翻前作变1,我记得很清楚山姆的曾祖父发现了威震天然后美帝研究了100多年逆向工程发明了各种火箭技术和高科技。BB电影冷战人类又不认识霸天虎了不知道怎么回事,把这个设定完全推翻不断自我打脸了。前一秒BB还被人类的武器打得毫无还手之力然后看到女主小宇宙爆发开启黑化模式?一个高科技机器人居然需要人类发明的电击枪才能复活?EXM?人家是火种源生命体好不好!中规中矩的前传系列。说实话,Transformers系列讲笑话越来越不行了,BB仍然抄袭的1和4里面卖拷贝用烂的笑点,反正我是全程黑线。
忠犬大黄蜂和男友力max大黄蜂随意切换还是挺萌的,满满少女心的一部变形金刚。小支线不够到位,但是已经比爆炸贝的后几部好太多了。失声→收音机的设定很巧妙,亮点之一。
撸猫撸狗都弱爆了,撸铁的妹子才是人生赢家。
我算看出来了,如今的好莱坞大片,但凡把80年代流行文化拉出来溜上一圈,就能大获好评。影片的成长内核,在40年间已被作品讲烂,这个时候再拍一部没有哪怕丁点新鲜表达的大黄蜂版【ET】,真的有任何意义吗?影片文本尤其糟糕,角色的关键行为大多只是为了剧情需要,丝毫不顾逻辑合理性,每个角色都仅仅是编剧的提线木偶。为了让大黄蜂失语,强行让闪电搞坏了他的语音系统,你们见过审犯人对方还没开口就把犯人舌头割掉的吗?为了让女主突破心理障碍,强行让她跳水救大黄蜂,然而这一动作除了完成人物弧光几乎没有实质性效果,两人对视一眼就从水底游上来了。片中还有大量像这样动机不充分or无效果的角色行为,它们的存在都只是“剧情需要”。这样一部亮点乏善可陈的电影,就要因为角色造型还原了动画,便让一群人捧上天?简直可笑,实在悲哀。
不知道怎么吹《大黄蜂》太一般的吹法都会显得矫情,这样吧:如果《大黄蜂》在2018年上映,那这就是我的2018年院线最佳!!!没有之一!变形金刚系列首部独立影片,本以为是“卖拷贝”把这个蹂躏成渣的大IP榨取最后一滴价值,实际上完完全全彻彻底底地远超想象,于我是超越《头号玩家》的致敬神作!80s脑残粉光听歌都频频泪奔,我想拿着放大镜一个像素一个像素地找他们房间的细节彩蛋,还致敬了一众老电影和世界名画…吹不完,无数次鼓掌流泪,只想对导演和编剧表白!GENIUS!!!BRAVO!!!