长篇影评
1 ) 家庭题材港片的巅峰之作
笑中带悲,悲中含笑。平凡,真实,温情。
最早,是在别处不经意间看到了片子的结尾:当歌声想起,一幅幅记忆中的画面闪现眼前,才发现不经意间,我们已共同拥有最美好的人生。很喜欢的一首歌,再配上如此温馨的画面,当即决定回去后要下下来看一遍。即使全片只有这一个亮点,也要看一遍。
看了片头的制作人员名单就知道了,这绝对会是一帮老戏骨的经典之作。果然,明快的画面配合适时准确的配乐,以及对于情绪上的搞笑与催泪的整体掌控,再加上演员自然地表演,绝对是一部至少4星的电影。
全片的升华与高潮都在最后,所有的情绪在那一瞬间爆发。然后,影片嘎然而止,留给观众无限的想象空间。
另外,没想到这首很有感觉的慢板"Always on my mind"居然是陈可辛唱的。还有,那个小女儿真的好可爱啊。
2 ) 从《抢钱夫妻》叹息香港电影
看张之亮《抢钱夫妻》,忽然感觉到香港电影曾经有过的这样一个时代:无余伦比的故事也可以加上细腻的温情和缓慢。所形成的那种文艺电影的素质,让你可以轻松的看完却感到内心的震撼。这种时代真的过去,现在的香港,依然有最好的武指、最好的美工、最好的摄影,差强人意但分量基本不变的导演。但可惜,就好象少了些许意思,想想,缺少的是那些讲故事的人。
没有故事的电影,苍白,矫情,肤浅和乏味。
我们知道原来的香港电影,往往是一堆人凑在一起想桥段,往往是同时几个戏一起开工,忙的连个正式剧本也没有,演员就拿着故事大纲,台词靠即兴发挥。但把握是率性而精准的,对于情节和桥段的想象却又是天马行空百无禁忌的。那么现在,当所谓大陆市场的逐步成熟,为了饭碗北投谋食的香港电影人们。却开始要习惯一个叫做电影审查的新生事物。一边大投资大制作大场面汹涌而来,一边却从中抽离文化和想象的境界。谁说香港没有文化,看多而今的合拍片后,感叹香港文化终于没有了。大片醉心于各种场面、细节、技术,却毅然而然的抛弃了灵魂。
香港电影不好看了,不可理喻了,甚至发现这些冠之以垃圾的胡闹电影却可以堂而皇之的进入内地市场的大银幕污染视听毒害心灵,而那些我们认为有点善可呈的电影却因为各种莫名其妙的理由被禁止。哪怕比如N年前的《少林足球》禁映据说是为照顾所谓宗教人士的情绪。
张之亮好多年后给我们提供了一部大片《墨攻》,故事取材于日本漫画,电影四平八稳,以目前大片的普遍水准来讲应算精品,但拿过去的电影来讲,不知道算不算是一次大规模的艺术滑坡。但这样的导演值得我们尊重,因为他不这样只显然他就没有饭吃了。拜技术发展这么多年的垃圾熏陶,确实也没有多少人可以买票去影院看一部温暖心灵的婉约小品。
《抢钱夫妻》有一个绝对巧妙的电影构思。当然影片的灵魂更在于那个笑星天皇许冠文,许冠文最擅长泡制讽刺社会现象、道出小市民心声的喜剧电影,更有「冷面笑匠」之称。以今天我的经验看,许冠文的表演确在周星弛,表演适度的夸张而后是悠长的韵味。对人生的体会相当深刻。可惜是晚节不保,在日后的若干垃圾电影中为老不尊。
1993年许冠文与影后萧芳芳饰演一对《抢钱夫妻》,电影中许冠文饰演罹患癌症的新闻主播,被电视台高层解雇,却因为一桩抢劫案声名大噪。电视台乘机借机炒作,以他的癌症病情去博取大众同情,疯狂「抢钱」。他的妻子 (萧芳芳) 却以为他的病症只是宣传伎俩,协助他继续「抢钱」,女儿却极其不屑他们所为……一对「抢钱夫妻」搞出无数趣事,但是电影笑中有泪,侧写家庭亲情及传媒操守,笑语之下仍是不脱许冠文一贯对社会民生的关注。
以今天的角度看,电影还可以拍的更夸张一点。故事从效率考虑可以更紧凑一些,但十五年后再看,发现时间如停止,社会现象依然,辛酸依然。
电影由张之亮导演,获第13届香港电影金像奖最佳电影、最佳编剧和最佳女主角三项提名。
最后感叹,香港的电影在盗版及本地市场萎缩没有出路的情况,以为找到了内地市场这座靠山,却不知道宛如一部童话而而言:魔鬼和人做交易,拿荣华富贵和一块石头和这个人交换他的心灵。他还真的换了。
故事的结局我们都知道。可怜的香港电影。
3 ) 如果真仔细思考,抛弃所谓家庭情感滤镜,确实meta讽刺
呐,我今天看完电影,用蒋有为的话说要思考,那么第一个结论就是蒋有为这个B是真的虚伪。
他们台长也是,电影里暗示台长:“新闻不能有主观意见,不然可能会被政府叫停”下属:“把他开了?”台长:“观众喜欢。”
,属实是又要立道德牌坊又学X子挣钱。
当然因为家庭情感等共情滤镜,人们忽视了电视台尤其蒋有为靠此捞了不少钱,他给你的借口:“为家嘛 不寒碜”,在我看来和他演讲对着看太有意思。另外蒋有为唯一体面,不被后知后觉舆论以及眼红其他电视台清算报复的方式就是彻底体面,“人都死了,你们还要怎样?”
4 ) 好作品就是看了剧透依然能忍不住看下去
刚刚在A站看了.整部电影给我最深刻的感觉,居然是实在.
我开始眼泪流出来是演过双儿的演长女的陈少霞拍婚纱照那里,其实不论女儿出嫁还是知道爸爸真的得了癌症都可以是哭点,但是看多了免疫力有了不太哭得出来.
女儿一直追问一句话,是不是我不结婚你会高兴点,这里是忍不住就哭了.
爸爸看不上女儿的男朋友,可又没办法.女儿坚持自己的爱情,跟不靠谱的男朋友结婚,在开始阶段以为爸爸是在靠骗所有人来捞钱很是不齿,但是知道爸爸是真的得癌症了之后,什么也做不了,唯一能想到的能让爸爸好过点的,就是顺从爸爸之前的意思,也就是孝顺的顺字.
很难,其实能做到孝的孩子很多,应该是占绝大多数,但能做到顺的应该是少数.大概都是要经历些什么事,遇到些什么情况,成长到一定程度,才能做到.
萧芳芳演的老婆,到许冠文最后一次直播新闻的时候,听到那些话才明白老公是真的得癌症,这里跟前面骗她是假癌症真捞钱呼应,也是我很喜欢的一段.
人会相信自己愿意相信的东西,所以许冠文骗她是假癌症,她就信了.可是十几年恩爱夫妻,当在电视上看到丈夫最后的直播,是真话还是演一眼就能分辨出来.
分辨出来,跑出来,去电视台,这段简洁直接没玩什么花哨,但是感人,很实在.
夫妻俩最后的谈话,许冠文说的两张船票如果有一个人去不了.这张可以退钱,两万八,很实在,现在其实不少这样的梗,但当年的话,应该还是能感动人的,有种超越时代的实在感.
而萧芳芳演的老婆,不要等你开刀,不如现在就跟我去,这段台词也感动到我,照常理这里应该要开始鼓励,开始给信心.其实这里萧芳芳已经有了手术失败的准备,或者说她虽然心里觉得手术是有一丝希望的,但其实希望真的只有一丝....她想要维持现状,想要让丈夫活着,不想面对手术结果,她也不认为手术成功的可能性有多高,但最终还得去面对,去搏一下...
许冠文在癌症后的主播,其实就是现在湾湾的政论啊新闻节目的玩法...也接近脱口秀,
他最后说的问题到现在大家都还是一样,人们一样还是不思考,别人说什么就是什么;一样还是偶像穿什么他们就穿什么,现在的叫法就是XXX同款
媒体不负责任还是一样,湾湾的话,茶叶蛋和七八个人分吃一碗面线这样的东西还是能当真的来讲,
大陆这边各种电视广告你也不知道他是不是真的,反正电视台就是播了...
这是一个在20多年后的今天再来看也不会觉得过时的片子,超越时代的实在.
5 ) 要用脑子看清这个世界
本片的主题是爱,作为内容的爱有着各种各样的表现形式。爱人之间的、大人和小孩、与恋爱中的儿子与要出嫁的女儿,再到亲戚街坊、同事领导和陌生人。可以说本片涵盖了日常生活中基本的社会关系形式的爱。
电影的主要内容一方面是在癌症和英雄两重光环加持下的许冠文直言不讳的戳破现实社会中的虚伪现象,是时代背景下的具体表现。另一方面,直言不讳以后的收视率大幅增加,是因为人们对这样的行为的认同,所有人心中都有这样的想法,我还可以过的更好一点,社会还可以变得更好一点。但是,各种各样的矛盾,注定了绝大多少人心中的这团火焰无法真正被点燃。
从爱的角度理解电影的内容,我认为可以从作为共性的爱和作为个性的爱的矛盾与相统一来理解,作为共性的爱是无条件的,作为个性的爱是有条件的。共性的爱应该不是同情,同情的条件是苦难,共性的爱没有条件。无条件的爱是那种人在出生和死亡时存在的爱,不是盲目和恐怖的爱。
宽容、安全、感性和幸福,离开这统一的四者都不能是无条件的共性爱。相反,个性的爱是爱在这四种特征中的剩余。
电影的内容告诉了我们将二者相统一的办法,那就是我们要用自己的头脑看清这个世界,看清眼前的对象。一旦看清了这个世界的内核是曲折前进的,共性的爱就会被点燃,被点燃的共性的爱也会像风一样扩散,唤醒更多人的人。如果说作为个性的爱是一根火柴上的火苗,那共性爱就是待被引燃的圣火,神圣和伟大。
电影虽然是30年前的电影,但是其的内核依旧鲜活深刻。30年过去了,物质条件发展了,但是贯穿于一切活动在精神层面发挥作用的爱的存在条件即看清这个世界的能力为什么绝大多数人依旧没有学会?
6 ) 上当受骗
以为是一部喜剧片,tmd看封面谁敢说这不是一部喜剧片我就tmd把谁脑袋拧下来。
结果我一个老爷们哭的稀里哗啦,靠,敢不这么骗人吗?
亲情,似乎是东方人心理最深处的禁地,敏感到禁不起小小拨弦。
片尾字幕说感谢陈可辛,我还很奇怪,没看到他啊,编剧啥的也没他事儿啊,原来,原来片尾曲,《Always on my mind》,感天动地的那3分钟,是他提供的嗓子,真是没想到,他有这样的才艺,刮目相看。
片尾曲视频:
http://www.56.com/u25/v_Mjc0MjU0Nzg.html《Always on my mind》,原唱猫王。
不应盲目相信与随从,要有自己的思考和思想
“我现在能想到的,就是和我老婆吃饭” 就像张之亮在电影里说的,这是一部好有诚意的文艺片,可惜的是关于新闻真实性的思考在片子还是略显多了一点,电视台最后最应该催泪的一场戏,但是过多的说教冲淡了悲伤的氛围,萧芳芳和许冠文演得非常好,笑中带泪。ps. 想不到陈可辛歌唱得很不错啊!
真好,典型笑中带泪的拍法,很幸运,我们看这个片前完全不知道剧情。导演处理得很自然,从一开始就能体会到。而且将风格那么强大的许冠文限制在故事中,没成为他的独秀。编剧可能还不是太圆润。
患癌之后引发的一系列扯淡故事。小女孩演技最好,盖过了萧芳芳和许冠文。许冠文结结巴巴,莫非是在偷师伍迪艾伦?
各位小配角,长镜头很适合许冠文的表演,就好像成龙的动作不可以切一样。两位真是梦中爹妈!陈可辛的歌声很《香蕉》
果然,阮世生的专长是情,但是这部电影又并非《天若有情 》《忘不了》《金枝玉叶》的爱情;而许冠文的讲话语调又断断续续,听得令人厌烦,但系2者配搭起来却又可以将这部浮夸的喜剧片演绎的有比其他喜剧不同的感觉,有笑有泪,当年的港片真系好!很喜欢芳芳姐
受不了张之亮凌乱的剪接和有一搭没一搭的对白。个人觉得一点也不好看。
脱胎于《电视台风云》,将电视台和电视节目作为讽刺对象,是一部彻头彻尾的苦情喜剧
知识分子针砭时弊之余,难得家庭戏也拍得温暖出彩。最后也是没忍住哭出来,许冠文同萧芳芳都太棒了。萧芳芳穿白衬衫好有风采。
想睇萧芳芳,但是许冠文的表现更好。最喜欢夫妻两跑上跑下轮流劝说两个早恋的儿女的戏码。对电视台高层以利益至上的刻薄嘴脸刻画得入木三分。这片好像有两个版本?可惜我看的是结局许冠文被推进手术室就没了下文的版本,戛然而止,遗憾非常。
昨晚吃饭聊起适合结婚的人和恋情,除了独立之外相互扶持和理解更为重要,彼此需要才是感情的根源。许冠文跟萧芳芳聊存折开始到游轮大哭,镜头移到远处的年轻情侣别有意味。最后的字条没有念出来,不知道是不是版本问题,没有手术成功这段。
光以喜剧定义张之亮的这部《抢钱夫妻》是不准确的,它更多的是在谴责媒体行业为了收视率而不择手段不讲人情的一面,这次许冠文没有了以往市井小民的吝啬,演技更为收敛,张弛有度。
很有意思的影片。因为男主角新闻主播的身份,媒介自反的层面在其中也很突出。有点喜剧版《一一》的意思,当然人生况味的表达没有那么深,最后结束的也有点过于沉重。也许有其他的结尾版本。
追萧芳芳,本以为会是类似于肥肥中六合彩大闹天宫的家庭片,伙同90s过度煽情的港乐玩个新年合家欢。奇怪的是并不煽情,前面铺垫“抢钱”的家庭日常部分已经很讨人喜欢,以细妹的面试为叙事开端亲和力max,之后乃全片精华(from my part)——芳芳和许冠文的对飙,夫妻日常,全是从鸡零狗碎的生活中精心挑选的可爱情节。中段“全香港都看着蒋有为去死”但“蒋有为的妻子全然不知”时时对照,又搞笑又深情。多年后无论时境,大家看着“死前生日会”时的夫妻笑靥,更会感慨万千。最糟糕的莫过于蒋有为“最后的探戈”,急躁肤浅,除了尴尬毫无说服力。最后虽然水平下降,但结局的处理十分明智。保值四星。(这是我见过最可爱的夫妇了!他们大概是婚姻制下那一小撮幸运的人。因为他们懂得爱…)
只以为是一部喜剧下载下来却发现看完之后如此的感动,很喜欢蒋有为这个角色。比法国人的《余生第一天》早了足足15年。
五星不够,可以六星了;以周的张扬,一生也难以烩治悲喜于一炉,笑泪交融,到许的真淳
萧芳芳真是风华绝代,许冠文真是牛逼,这种风格都能演下来我的天啊。没啥可说了,香港电影的消亡你可以说是因为经济的衰落,但是也是因为再也没有这些伟大的演员了,没人琢磨故事,没有人做很有诚意的文艺片了。
香港人要钱不要命啊。节奏有点太急了,不过大概刚好应和了这个商业社会。这部终于有点get到许冠文的好,萧芳芳就施展空间不够有点浪费。最后一段电视台讲话直刺媒体对大众的洗脑。
张之亮版《电视台风云》,没有了西德尼吕美特对于社会问题的深度思考,取而代之的是许冠文标志性的鬼马幽默和温情,笑中带泪的UFO作品。前半部分典型许氏鬼马,双层谎言的设置把故事矛盾推到最后爆发,许冠文给萧芳芳加勒比船票时候看到落泪。片尾的合影加上陈可辛翻唱的猫王歌曲,好深情。
听的国语配音觉得不得劲。不像是常见的香港电影配音。后来发现应该是台配版。听着不适应。粉嫩嫩的陈少霞和刘玉翠