被光抓走的人

硬件很好，故事不足。

挺喜欢这片子的镜头，把江边小城潮湿和颓乱都装进去了。大型室内建筑的取景角度也挺有意思的（学校、胡建平借钱的女同学的家、女儿学琴的学校），有点维斯安德森的感觉。人物有关的剧情互相碰撞，看起来向《低俗故事》《两杆大烟枪》借鉴了不少。

这片子有成熟的商业电影的外壳，技巧熟练，节奏明快，每个人物的起承转合都到了及格线以上。但我还是要说说它的败笔。在采访中，导演说，他无非是想问观众的问题，就是白光来了后，你会怎么样。（答案我写在标题里了。）但导演没法这么无赖地回答，他既然提出了问题，就要负责用影像来解答。然而这个问题，太哲学化了，太形而上了。他其实问的不是白光来了我们该如何，他问的是，爱情是什么，你的爱情为什么消失了。这问题，太文绉绉了，文绉绉到没法用日常生活来具象地解释。（其实，并不是不能解释，）可导演希望用琐碎的细节和戏剧冲突来说清楚，这就很难了。他的能力还不足以达成此野望。导演不如学习一下洪尚秀，他大概是东亚最会讲关于“爱情为什么消失”的故事的导演了，尽管洪尚秀也不善于在用故事来拍电影：男的女的，喝喝酒吃吃烤肉，爱情就来了。继续喝喝酒，吃吃烤肉，爱情又消失了。非常奇妙，却又合情合理。

我们看到的是，本剧导演借用非电影的语言来补充说明，就是一系列人物的对镜独白。这些独白与电影本身是割裂的，我觉得算是无奈之举吧。

人们的生活是朴素的，朴素到只能问答，你睡了我老婆没有，睡过或者没睡过。稍微想越雷池一步，进入到思辨，就显得可笑了，比如黄觉妻子在美术馆的互助小组的发言。就与整体的腔调非常不搭。

因为王珞丹的跷脚鹭鸶气质，和焦俊艳的温暖的笑啊，我觉得还是可以打个3.5星的。

（文/杨时旸）

中国是无神的，世俗的，这并非只是原于官方意识形态的宣教，更多的是因为这里的人被现实磨砺，对于超越俗世的力量天然地不信任，那些鬼狐仙怪和满天神佛只是普通人为了完成自己世俗心愿去进行交易的客体与象征，而非精神意义上倚赖的信仰。在这样的前提与现实之下，讲述关于神迹与试炼的故事是艰难的。正因为如此，《被光抓走的人》所呈现出的一切着实令人惊喜，这个故事的设定以及它的气质，让它从整体上生发出了一种类宗教性的氛围——苍茫、隽永、一切似真似幻、难以捉摸又不可言说。它像神明微笑着布置出一个迷宫，然后悲悯地俯瞰众生。

五年前，著名美剧《迷失》的制作人开发了另一部作品《守望尘世》，在那个故事中，一个普通的午后，世界上有2%的人消失了，有些人陷入恐慌，有些人变得绝望，而那个故事就围绕着那些被留下的遗弃者展开，这部剧的英文原名叫The Leftovers——被遗弃者。《被光抓走的人》讲述的就是那些“被遗弃者”。不知道导演董润年是否受到过那部充满宗教意味的美剧的启发，写出了这样一个故事，但无论如何，它们都有着同样的底色。

《被光抓走的人》绝不属于科幻，虽然它的设定听起来耸人听闻，一道光柱笼罩城市，一些人旋即消失不知所终，最终发现，这些消失的人都是陷于爱情之中的人，而倒推回去，那些被遗弃者，都是没有爱的人，无论他们是否处于徒有其表的恋爱和婚姻之中。这样的类型是典型的高概念和强设定题材。它的难度在于必须在极其脱离现实的大背景下，呈现出最真切的现实。而这个故事选择了用一场无名灾难作为药引，探讨爱情。它的本质是标准的文艺片，探讨亲密关系的困境，只是被光抓走的强设定让一切都蒙上了一层雾蒙蒙的末日之纱。这天降的考验，神明的嘲弄，令一切玄妙起来。

同性之间的，婚姻之外的，秘而不宣的，道德不容的，一切被埋藏的感情都被激发出来，有人认命于自己不处于爱情之中的现实，也有更多的人拼命证明自己与爱的关联。爱，在后灾难之时成为了一种道德与正确，即便平日里人们对于这个字羞于出口。

黄渤饰演的中年老师武文学拼命证明自己与妻子之间的爱情没有消逝，却意外在一段婚外情中进退失据，王珞丹饰演的都市白领李楠行将离婚，却意外撞见一个又一个丈夫的小三，让她重新认识了那个男人，白客饰演的筷子为一个同性爱人的死义无反顾地交付自己，更何况还有周遭那些形形色色被爱所困的众生窘态。世间成了试炼场。

这故事里哪些人是真的相爱，哪些人又是逢场作戏呢？武文学和妻子，一边例行公事的进行夫妻生活，一边讨论着职称和送礼，最终意兴阑珊的草草结束，去给女儿做早餐，那些日常陪伴不是爱吗，但爱又是如此了无生机吗？嘴上说着不在乎男人的死活，却拼命寻找丈夫下落的白领李楠，遇到丈夫生前的几个小三，哪一段感情是真爱？似乎都是，又都不是，那男人不同时间不同心境下的剖白或许都是真心流露，但时过境迁，怎么看都是渣男的油滑、矫饰与辩驳；筷子那段不可为外人所诉的隐秘同性之情，那两个被父母阻挠以跳楼相逼的小情侣，他们为了证明自己的爱，连死亡都在所不惜，可即便如此，为什么上天的那道光芒对他们视若无睹？谁又能证明和定义真爱，处于一段关系中的人还是某种秘而不宣的高蹈力量？这场试炼最终让一些人对于爱更加困惑，而让另一些人洞若观火。

中国院线电影之中探讨爱情的故事实在太多，但大多沦为狗血的青春片或者浅薄的中年片，兜售程式制作的情窦初开和浅尝辄止的七年之痒。而《被光抓走的人》难得地呈现了复杂的成年人的情感维度，它的大胆、决绝、锐利，如果真的领会，其实都有些令人瞠目，它呈现了夫妻间自愿的开放式关系，呈现了婚姻制度本身的可疑与溃败，呈现了一代又一代的人被情欲折磨却又将其美化为爱情的残酷现实，呈现了人在孤单、陪伴和厌倦之中永远无法安神的轮回绝境，但它在直面人类动物性的同时，也关照了那些道德的柔光，它尊重肉欲的也承认道德，它直面人们处在亲密关系、新鲜的性与长情陪伴缝隙间的一切不甘与不舍，它一直在揭露那些窒息我们却也拯救我们的内容。所谓人性，无非是我们自知自己是动物，但又不想承认自己是动物，我们想靠近神，却又永远无法飞升，这腹背受敌，这左右两难，就是人性的根底。而爱情与婚姻不过是人性的分泌物，人把自己架在神性与动物性之间炙烤出的油脂。

作为人类，我们习惯于必须给某一种关系和状态命名，而有时这命名的行为不可思议的荒诞，比如，我们将某种行为和状态命名为爱情，但这概念却又无人能说清，我们打造了一把没有刻度的比例尺，然后一直试图用它去进行丈量。这就像片头片尾的那些关于爱情定义的采访，有些人胡言乱语，有些人故作高深，有些人荒诞不经，他们的严肃或者戏谑，不正是证明我们的尴尬吗？你试试看去回答一些问题：性在爱情之中是必要条件吗？陪伴是必要条件吗？快乐是必要条件吗？外部关系网络和社会主流系统的承认是必要条件吗？爱情注定变质吗？注定升华吗？所有爱情都是同质化的吗？而婚姻与爱的关系又是什么？答案会混乱不堪。这混乱证明着爱本身的不可定义。这或许就是这部电影想要呈现的，爱对我们产生致命引力，让我们生出困惑与痛楚，又给我们抚摸与慰藉，我们只能琢磨它，但无法认清它。爱是人性中最后的、不可被解码的混沌堡垒，一种定义我们生之为人的扎实证据。

如果说《被光抓走的人》与大多数中国院线片有什么巨大的不同，就是它自始至终弥漫着一股末世感，镜头下的所有人都如此孤独、苍凉，像一片星辰，看似彼此映照发亮，但实际上相隔万里。它高蹈邪魅又极具人间烟火，不可思议又处处写实，这种对撞式的处理非常罕见。它无关于科幻、玄幻、魔幻，它是标准的寓言体例，那道光就是神迹和神启，映照人间的荒诞、荒唐、荒凉，也映照人心中一直想驱散孤独的那团火焰。所以，绝不应该用设想是否合理，挖的坑是否填埋得当这样的标准去衡量这个故事。

这故事里对于爱、性、亲密与疏离的探讨，最终只想让我们承认自己的有限与渺小，然后再让我们看到，即便人类如此低微，处于困境，我们却仍然想抵达彼岸，这永不休止的奋不顾身就足够壮丽。其实，那道天降的光没有区隔出一些人与另一些人，从更宏大的角度去看，我们都是弃儿，才来到这世上。

（本文首发腾讯大家专栏，未经授权严禁转载）

我想你可能已经知道了，有一天，“吧唧”一道光掉在大家伙儿头上，有些人活得好好的，除了脑壳昏了一下，该吃吃、该喝喝。但有些人却凭空蒸发了，他们唯一的共同点，就是拥有肉麻兮兮的爱情。

我看完这部《被光抓走的人》后，得出了结论：这道光的名字，可能叫“情侣去死去死团”。

导演董润年用这样一个高概念的主题，与电影名字反行其道，将镜头对准那些没有被光抓走的人，通过对几段婚恋关系的呈现，探讨了爱的多样性和人生的多样性。

你相信爱情，爱情相信你吗？

在这部电影的初始设定中，有个特别微妙的点——既然光抓走的都是一对儿一对儿相爱的人，那留下来的，显然都是缺爱的人。

本来单身或者单恋的人，感觉还没什么，最尴尬的是那些有伴侣的人，要么伴侣消失了、自己还在，头顶的绿帽是摘不下来了；要么两口子都在，有种貌合神离、同床异梦的悲惨和凄凉。

不同年龄的人处理方式也不同，早就痒过了的中年夫妻们，绞尽脑汁丑态百出，花高价伪装不在场证明，表明光照发生时，有一方去了外地，所以都没被光抓走。

而那些血气方刚的年轻情侣们，平日里少了一个早安亲亲、消息晚回半分钟都能上升到“你是不是不爱我了”，遇到这种考验真爱的大场面，当然早就撕得死去活来。

然而，成年人的世界从来不是非黑即白，与其说是“有或者没有”，不如说是“多还是少”。

我想起前段时间看了本李银河的书，书里有个理论挺有意思，作者按亲密关系的程度，把爱情分为三个层次：好感、喜欢和激情之爱。

第一层是好感，觉得这个人还不错，可以在一起。

第二层是喜欢，觉得挺喜欢对方，感情上也挺温柔的，但是没有太多激情。

第三层是激情之爱，类似于坠入情网和一见钟情，有种非理性的迷恋。

电影里的这道光，我不知道它有没有读过李银河的书，但我感觉，它抓人的标准就是按这个来的——只抓拥有激情之爱的人，留下来的人，不能说没有爱情，而是仅仅好感或者喜欢这种程度。

重点在于，不是每个人都需要激情之爱，甚至不是每个人都需要爱情，用这个角度来观察这部电影中的芸芸众生相，就能豁然开朗了。

黄渤没被光抓走，差点被椒麻鸡抓走了

黄渤在电影中饰演一个中学老师武文学，结婚十七八年，跟老婆早就左手摸右手、没得任何感觉了。这道光留下了他和他老婆，撕开了两人苟延残喘、无以为继的乏味婚姻的真相。

这让暗恋他的同事小韩找到了可乘之机，主动用椒麻鸡向他发起攻势。或许是小韩青春靓丽的外表，或许是椒麻鸡麻辣鲜香的口感，武文学沦陷了，战战兢兢地开了钟点房。好在，他最终悬崖勒马，拒绝诱惑，选择回归家庭。

武文学这条故事线，之所以有这样一个夫妻和解的结局，不仅因为他回头是岸，更在于他撕下道德伪装，不再自欺欺人，他承认自己对小韩有些龌龊的想法，承认自己在婚姻中感到缺少激情，更重要的是，他也因为这道光，重新定义了什么是爱：

爱是尊重。

他为了保住面子，想要证明自己跟妻子还有爱情，在酒宴上大谈夫妻隐私，气得妻子当场离席。回家后，他轻轻抱住妻子，凑到她耳边，一边又一边说“对不住”。比起往常他们例行公事般的同房，这样的瞬间反而更加亲密。

爱是彼此扶持。

他拒绝小韩后，回到家里，跟妻子一起安慰失恋的女儿，一起在厨房里准备晚饭，一个切菜，一个打蛋花，多年的相处让他们配合默契。在这样充满烟火气的家常氛围中，他主动对妻子表达爱意，说出了久违的“我爱你”。

即便这种爱，不是那种天雷勾地火的激情之爱，也足以一饭一蔬、相伴到老，仍然非常美好。

冠以“爱情”之名的伤害和控制

电影中有一条年轻情侣的故事线，被很多人诟病。刘佳一不顾父母反对，跟男友悄悄去民政局扯结婚证，被抓到后，甚至不惜以自杀来要挟父母，捍卫自己的真爱。

没想到，她和男友都没被光抓走，因此她主动跟男友分手，认为对方不够爱她。恼羞成怒的男友侵犯了她，随后跳楼，自杀未遂。最后她守在男友的病床前，表示相信男友真的爱她，哭诉“我们都能够为对方去死，如果这都不算爱，那还有什么是爱”，她还要跟他结婚生孩子。

很多人骂三观不正，其实在我看来，这恰恰是一种强烈的反讽。电影中很多细节都在刻画这两个角色的情绪化和幼稚，他们两人口口声声说爱情，表现出来却是侵犯和自杀，这显然不是真正的爱情，而是控制和伤害。

又要说到文艺作品中的三观问题，我一直认为，艺术不寻求答案，只提出问题。问题越开放，答案才越丰富，恰恰是这种丰富，增添了人类文明进步的可能性。

这一方面，这部电影算是做得不错，比如涉及到赵峰夫妻的开放式亲密关系，两人保持和平的婚姻关系，但各自都有自己的婚外恋对象。又比如王珞丹饰演的李楠，以前夫的“消失”为契机，陆续认识了几个周旋在他身边的女人，当探知事件的真相时，无论对前夫还是对爱情，她都有了全新的理解。

另外，比起异性恋大张旗鼓地反复谈爱情，还有一条白客的故事线，涉及到更为隐秘的同性情感，甚至根本不敢提爱情二字，只有含混带过的“发小”，同去观影的直男几乎没看出其中隐晦的同性爱情。

那道光究竟跟爱情有没有关系？

最讽刺的是，在电影最后，政府出来辟谣，说“经科学研究发现，被抓走的人跟是否相爱没有直接关系。”

然而，真的如此吗？

要想证实这一点，需要将所有消失的人的全部人际关系梳理一遍，排除他们与其他消失的人都没有爱情关系，如此庞大的工作量，有可能完成吗？更重要的是，有必要完成吗？

光照后，发生了“社科院研究员杀妻案”“青年男子侵犯前女友后自杀未遂”等等恶性事件，无数婚恋关系面临土崩瓦解，夫妻情侣间彼此猜疑，在这种时候，发布这条辟谣消息，无疑是最好的选择。

对于那些留下的人来说，这显然是他们最乐意听到的说法，至于真相究竟如何，已经没有人在意了。正如电影中提到的“皇帝的新衣”，没人喜欢那个当众揭穿自己没穿衣服的小孩，不是每个人都像武文学一样具备深刻的自省能力，他们不需要真相，只需要体面。

我不得不承认，这个开放式的结局很高明。导演董润年编剧出身，确实功底深厚，在电影的很多细微之处，都像这样做到了逻辑自洽。电影能够呈现如此丰富的情感样本，已经达到我的观影预期了。

爱与不爱、爱多与爱少，爱情到底是什么？究竟值不值得等待？应该如何经营维护亲密关系？或许每一个看过电影的人，都会找到自己的答案。

很多人都知道董润年是“金牌编剧”，这次执导《被光抓走的人》是他的转型之作。但很少人知道，其实他大学就是导演专业，在他内心一直渴望着片场生活。

3年前，在他还没准备好当导演时，就拍了一部短片，放进了拼盘电影《恋爱中的城市》中。同年，他编剧的作品《老炮儿》上映，获得了行业内外所有人的赞赏，更是拿下了那尊金鸡奖奖杯。此时，正值电影市场最热的年代，也越来越多的投资方找上门，希望他能认真地拍一部长片处女作。

董润年原本和迪士尼合作，计划了一部合拍片。当没想到，当所有工作筹备完成之际，迪士尼影业却取消了全球合拍片的机会。这种落差反而激起了他内心当导演的心思，此时，《被光抓走的人》的故事雏形在他脑中浮现出来。

他把故事告诉了好友李诞，希望对方能站在另一个角度修改一下剧本，没想到，李诞把故事进行了衍生，创作了小说《在白光后》。结果导致电影刚立项时，很多人以为这是一个改编前者的电影，没想到是出自“白光宇宙”。

我们在电影《被光抓走的人》上映前，和导演董润年详细聊了这部电影的前因后果，复盘了他创作中的所有可能性。

聊剧本，未来可能发展成网剧

我：当初是怎么想到这个概念？

董润年：大概是2013年的时候，当时其实是受几个科幻小说的影响，有一个就是特德·姜（电影《降临》原著作者）的短篇小说集，里面有一篇叫《地狱是上帝不在的地方》。

当时故事里的一个画面让我很痴迷，我后来当时就想，如果是有一天一个外星人飞船来了，然后把地上的好多人都给抓走了。飞船就像月亮一样，就可能比月亮还大，半个天空都是它，就是悬在这个空中。我们剩下的这些人拿着望远镜，还能看到这个飞船里面被抓走的那些人，就像一个蜂窝一样。我觉得这是一个挺神奇的场景，于是就想，那抓走的人是什么人呢？后来想了很多可能性，如果抓走的都是相爱的人，那剩下的这些不相爱的人会怎么样呢？就从那会儿开始，其实就有了这个想法。

后来觉得外星飞船有点太具像了，会把我们的注意力全都转移到这里。我这个故事真正想说被抓走的是相爱的人，其实我不太在乎飞船和外星人。于是想怎么能够把它给破掉，把注意力从这转移掉。后来，有一次和我太太聊天时，她就说，都经常说爱是一道光嘛，相爱的人看世界都是闪闪发光。那我干脆把它变成就是光照了一下，然后这些人就都消失了。我觉得这个想法特别好，当时就变成现在这个设想了。

我：所以那个原本的想法里，还能看到被抓走的人？

董润年：对。

我：听上去这个故事似乎有很多衍生的可能？

董润年：如果有合适的想法当然是可以，因为当时其实最早写完剧本以后，也给李诞看了。我本来是想让他帮我改改剧本，策划一下的。结果他想出了另外一个发生在这个故事几年后的一个故事。他就写成小说，然后发表在他的书里。

我：《冷场》。

董润年：对，《冷场》。但我觉得是特别有意思的一件事，就是慢慢往下发展出一个宇宙观来，挺有意思的。我们之前也考虑说，如果有合适的故事的话，我们也可以把它做成剧，做成这个其它的故事。

聊内核，这是一个讨论人与人关系的作品

我：这个剧本大概改了多少版？

董润年：大的稿数上面就是6稿，然后中间肯定有一些小的改动。2017年11月是完成了第一版，然后中间又搁了半年做别的事情。然后2018年的六月份又开始做第二版，开始做到开机，最后定稿了。

我：最颠覆的一次改动是什么？

董润年：最颠覆的一次改动就是原本在第一稿里面，筷子（白客饰）这角色其实只是他那条线里的小配角，出场不多。但是到第三稿时，突然慢慢发现这个角色自己开始跳出来了，开始就不断地向我招手，这个故事后来意识到，其实应该从他的角度写。还有一条线整个进行了颠覆，原本主角在现在这条线里最后可能只出场了一次。

因为这是一个全球性的事件，最早设计是在国外发生的，我可以把这个全球性展现的更明确更直观一点。但后来写着写着，发现还是放在国内好，它跟观众的关系更加直接。

我：那为什么不把这个故事它放在北上广呢？还有一些都市压力之类的情绪，反而最后选择在了宜昌。

董润年：因为这个故事开始我也曾经设想是放在一个大城市，我发现一个问题，就是在大城市虽然都有很多社会压力，但邻里之间也好，或者单位公司的这些人的关系，其实相对是比较疏远和冷漠的。恰恰因为我家乡是在天津的塘沽，也是一个小城市。

你会发现小城市里面，邻居之间都是互相认识的，它是互相紧密的社会。在大城市里，说白了，你的爱人消失了，别人可能根本都不知道。我到现在也不知道，我邻居对门住的是什么人。

但是如果你在一个小城市里面，你谈个恋爱，离个婚，你去电影院看个电影，你都成天面临着各种熟人。这个其实给人带来的压力是非常大的，比在大城市反而要大，所以最终就是把这个故事设定在了小城市。因为我觉得它对人的考验反而更强烈。

我：所以你更想去讨论人和人之间的一种关系吗？

董润年：对，这个电影其实除了爱情之外，我们还有很大一部分的内容，是来自人与社会之间的这个关系。其实我觉得情感没有那么单纯，我们在恋爱过程中，或者在婚姻里，很大一部分是受家庭和社会的观念影响。我觉得其实在这个片子里，还做了一些这方面的探讨。

我：这种探讨最后会变成一种所谓的“黑鸡汤”吗？

董润年：怎么说呢？其实你说这个词特别好，最早就是想做一个“黑鸡汤”的东西。但是后做着做着，它并非如此。我发现只要态度真诚了，不戏谑地去谈一个东西，不管你的观点是什么，最终它就变成了正能量的东西。

我：所以，这是一部文艺片吗？

董润年：我觉得不是文艺片,这就是一部现实主义的剧情片吧。因为它其实跟大家常见的那种文艺片相比，我觉得它剧情部分，还是很强烈的。电影里面其实有很多很激烈的场景，节奏也比较快。

我：现在时长超过120分钟，会不会觉得对观众是个挑战？

董润年：开始我有这个担心，但是最早还要更长。其实你看现在很多好电影，像《少年的你》135分钟，然后漫威那些商业电影，全都是150、160分钟，我觉得长度对观众来说不是最大的问题，可能只是对电影院排片会有问题。而且这样一个故事，我后来觉得它需要一定的长度去消化，它内部所有的这个情绪和信息。

聊导演计划，差点去给迪士尼拍电影

我：一开始就决定是要自己导演了？

董润年：对，这个戏，就是写这个剧本就是，因为自己想做导演。刚好在那个时间段，这个想法成熟了这个样子。

我：你是导演专业出身，为什么就在这个阶段要从编剧转型回导演呢？

董润年：不是这个阶段才决定转型，是一直想尝试拍戏。之前一直是在编剧，做编剧对我也是一个巨大的锻炼。但是本身因为当初学导演，所以对拍戏这件事就很感兴趣。

之前其实也有好多项目也找我，但是中间有各种各样的原因，没有找到那个真正动心的点。另外也有一些客观原因，比如前年在跟迪士尼在合作筹备一个电影，但是后来结果我已经筹备好了，迪士尼那边把全世界合拍项目全都取消了，他们决定只拍英语电影。从他们角度也有道理，因为他们靠漫威，靠他们那些东西就已经足以称霸全球了。他们这些各地合拍项目其实费了很大力气，但是未必能达到很好的效果。

那个项目就取消了以后，觉得悬在半空很难受，当时更加坚定了说，我得要去拍一个自己想拍的戏。就在这个时间段，这个故事成熟了，我觉得一切可能还是老天的安排。

我：以前编剧多是在家里，现在当导演在片场有不习惯的吗？

董润年：没有，没有什么不习惯的，因为本来就向往的是这个。这次拍戏给我最大的感受就是说，我更加确定了，我最喜欢的还是在现场拍戏的那种感觉。

我：三、四年前的《恋爱中的城市》里，你已经拍过一个短片给大家，这次跟上次有什么不一样的进步？

董润年：我觉得最大的进步就是我准备好了，上一次拍的时候，本身其实没有特别准备好，原本其实是那个项目策划。然后当时反正也因为各种原因，就决定去拍一个。当时觉得自己从各个方面都还没有完全的准备好，但这次我觉得经过几年以后，在综合方面，我觉得想得更明白了。同时，对自己的能力的强项和弱项也都更加理解，更加认识自己了，从我个人角度来说，这是最大的一个进步。

我：那你觉得自己的强项和弱项是什么？

董润年：我强项肯定是，这种剧情的设计，剧情的逻辑。怎么说呢，就是对整体故事的一个理解。这方面我不用特别谦虚，我觉得这是我的强项。然后弱项的话，我觉得就是跟演员讲戏这一块。不是说不会讲戏，就是我觉得不知道怎么激发演员最好的状态。这次很幸运，遇到的都是非常好的，有经验的演员。就像黄渤老师，不需要我去激发，只要跟他说清楚，我们就能互相达成共识。

但是将来可能会遇到的一种情况就是，遇到年轻的、没有经验的表演者时，怎么让他变得更好。这个问题我跟黄渤老师经常沟通，他也给了我一些好的这个建议，将来我再拍戏的时候，可以好好去实践一下。

《被光抓走的人》 个人观影随笔，欢迎理性讨论，不喜勿喷

这可能是我近些年看过最喜欢的一部国产电影了，不仅仅是电影的风格，还有故事和脑洞，被光抓走的人，都是不再相爱的人，没有感情的人，其实这样的日子不是没有意义的，人不能只为爱情而活不是吗？如果是几年前，我笃定会被光抓走，因为爱一个人的时候是盲目的，可以逾越一切的，恋爱的酸臭味现在想起来都面红耳赤，如今，都成了笑话。爱情很美好，它只是看起来美好，实际上，它的存在很微妙，就像一颗保质期很长的糖，舔一口很甜，舔一口很甜，最后总会慢慢变小，你可以舔的很慢，但一定会消失，哪怕那一天你都消失了，糖还在，这也不能改变糖会消失的事实.

电影的表达，我感觉很克制，尤其是同性的话题，可能是审查的缘故吧，另外主要表现的婚姻，婚外情，在一束光的照耀下，真是人间百态，无奇不有，全场MVP"胡建平"同志，不见其人，但知其闻，占据了大量的篇幅，好在他死了，不然光看弹幕里的脏话，已经可以把它枪毙一百回了，导演相对舆论，或许是比较看得开的一种观点吧，人都有自私的一面，他只是说了实话，只是他无法摆脱现实的规则，被光抓走的人才是幸运的，至少是当下吧.

婚姻的本质是什么？这个话题太庞杂了，一千个人有一千个答案，电影通过"量子纠缠"的方式，把它打回了原形，稍微扯远一点，我想到初中时候就有过的一个想法，那时候大街小巷都是自行车，经常看到两个骑自行车的人骑着骑着就撞了，明明都在躲避，最后还是撞了，正好那时候初中学引力，我觉得可能他们两个人跟两辆车之间也有某种神秘的引力，现在看完电影，我多了一种解释，那就是"量子纠缠"，开个玩笑，主要提到婚姻，对我来说，就是一个很沉重的话题，前面说，婚姻的本质是什么？有亿万个答案，我的感受重要吗？我有什么资格告诉还没有结婚的朋友，婚姻生活是怎么样的？呵呵，我自己都觉得可笑，没人在乎，你不是最惨的，你也不是最幸福的，凑活过呗，黄渤在雨里，坐在电瓶车上抽着烟，满眼泪水，那种滋味，很多人都明白，说出来没劲，真他妈的没劲.

几百年后，我希望婚姻会成为像"地心说"一样的存在，荒谬，反人类，凭什么要在三观还没有成熟的时候告诉我，"婚姻"就是你一定要走的路？why？为什么不多给我留几年的时候好好想想？你们知道人生没有重来一次的机会，可婚姻却是一条充满未知的不归路啊，我只想说一句，婚姻有风险，结婚需谨慎，一定要慎重啊朋友们~想好了再做选择吧.

PS：电影分不高，我想可能电影的针对人群有限吧，爱情是很复杂，同性拍不了，初恋拍烂了，年轻人的那一段又太短了，只有婚姻和婚外情，这一段还得有感同身受的人才能get到导演到底在说什么？这么几轮下来，没多少人会用心去看的吧~

唯有单身狗，才是你的最好归宿

大多影评写的都是王珞丹那段，刚看完感触也是颇深，没看到专门有写白客的。手有点痒痒那就我写吧！删减的有点多，大致还原一下。

白客在片子里面居然叫筷子（（电影里都没听到过他名字5555。拍的很隐晦，大概是筷子和发小秦山是多年好友，筷子很在乎他，在光明正大趁火打劫以后被送到派出所，听所里的人说“被光照到的人都是拥有爱情的”，开始筷子还一直说“去她妈的，老子才不信啥爱不爱，老子也没爱的人”flag已立，然后就去秦山的住所找他了，小细节：可以看到镜头在他输密码的时候停留了很久，可见密码还挺长的，但是筷子直接背下来了。进屋发现人不在，小细节：周浩房间有很多帅哥海报，也不是硬汉猛男那种篮球明星，就是花美男我好像看到了李敏镐？然后地上有滩血迹，小细节；他拿回了自己送给秦山的电动牙刷。后来还一直发了很多微信“在哪里，回电话”一连发了很多条，说的都是重复的话，我当时还好奇，为什么没不复制粘贴啊。后来就懂了。完事回到小混混聚集地，还借大哥的手机又给周浩打电话。（这段时间可能有点错乱，记不得先发信息还是先找他。

回到自己住处和女友做完爱以后拿起电动牙刷！刷牙了，这点就不太对劲了，结合前面的事情，筷子对秦山的亲密程度不止是普通兄弟之间的在乎重视。聊到真爱的人都会消失这件事，女友还开玩笑说“你不会喜欢秦山吧”筷子特别生气，flag又立起来了，“q去你妈哒，老子就没啥爱的人，啥爱不爱”（（大概这样 台词瞎编的不太记得）女友拉他不要走的时候，他拿烟头烫了女友的手。

可能筷子都没发现自己的重视程度其实已经到了爱，又或者，他知道。但是从给他的人设大概可以了解，地痞流氓小混混，无业游民打架滋事。以他的阶层知道同性恋不是值得说出口的事，从他拿烟头烫女友手臂的这个举动推段出。他从心底厌恶这个名词，哪怕是喜欢男人，更别说如果被扣上同性恋的帽子。却又无法自拔地爱上了秦山，默默关注守护着他的生活。

秦山消失了以后，他想起一个最近在纠缠秦山的男人——周浩，也可能是他前男友？反正秦山是想和周浩断了联系，但周浩一直穷追不舍。他报警请求调查这些事。警察还问他俩啥关系，筷子说“秦山上学那会长的就挺好看的，周浩就老纠缠他，我俩就想一块对付他。”（和上面很多细节一起分析，故事背景人物设定铺垫很多，还挺详细的。）完事调查结果最终显示，周浩和秦山发生争执，在周浩捅了秦山一刀以后，伤处并不致命，秦山就消失了。

知道真相的筷子伤心欲绝，这里他就开始深思了，意识到了他有爱的人。也不再说那句flag，啥tm爱不爱的。其实筷子是个地痞小混混这个设定也很有意思，前期很多铺垫就是在说这个人物经常用暴力拳头解决问题。掩盖的其实也是不敢直面问题的怯懦。

回到人设街头小混混，完全可以把周浩暴揍一顿，但是并没有，我想他就是想让警察调查清楚，问清楚周浩，秦山真真的是消失了吗，万一周浩杀了他，撒了谎，自己怎么去验证。最后经过调查证据确凿，周浩在警察面前老式交待：“秦山是真真的消失了，在他眼前。”筷子一再疯狂地追问“那如果伤势够重，周浩捅的那一刀足够致命，他生命垂危也消失了，周浩不用付任何责任吗？”可能周浩伤害了秦山，他想最后也让周浩受到法律的制裁，他不想让秦山在消失的时候受到伤害。更多的崩溃对筷子来说，可能代表着，自己一直深爱着的秦山，爱着的不是自己，他和别人一起消失了。没有爱，他一直把自己当朋友，兄弟，可以值得信赖的人。却唯独不是那个 最爱的人。

最后的筷子显然很绝望，感觉删了好多，证据也没有，筷子就想自己报复周浩，毕竟自己一直爱着的秦山被他伤害了。but警察还在蹲点，说会继续调查，在小区门口观察周浩带着一个男人走出来。筷子冲上去，一刀捅了周浩。镜头转向被警察制伏的筷子，他笑了，笑的张扬，笑的无悔，管怎么样，也算报仇了对得起秦山了。（我之前一直以为是哭来着，还好豆油提醒了23333

这段片子拍的很隐晦，从始至终筷子也没有畅快地流露情感，相信观众对筷子这个角色看的莫名其妙，不知所以。筷子很不会处理自己的感情，他一直抑制着自己。也用暴力掩饰伪装自己内心的脆弱。他知道同性恋，在当今社会不被世人认可，连同他的感情一起，在知道最爱的人被那束光审判，和自己最爱的人一起消失了。

那种绝望痛苦无力感，是窒息的。他不能像黄渤，王珞丹那样发问“爱是什么”他甚至没有勇气去面对他的爱人，说出那句我爱你。他不敢，他怕，最后的痛苦，或许不是知道秦山没爱过自己，是对自己，不敢承认那份感情的悔恨。

真心觉得拍的特别好，从筷子的角度，写出了同性恋群体的在当今社会下的挣扎，那种无奈。同性恋并不被大众所接受，也不是十多岁腐女心里的那种甜甜恋爱。他们深陷泥潭，无法自拔，也很难倾诉，这才是现状，我希望大家支持同性恋，不是只看到两个长得帅气的男人腻腻歪歪，要支持这一群体，要知道他们所背负的艰辛和困难。

白客演的真的太好了第一次看这种同性恋题材，还是院线电影，删减了很多也还是大有感慨，思路有点乱，头脑一热第一次写这么长的影评，很多细节可能不太准确，如有错误还请指正。