余生的第一天

法國電影Le premier jour du reste de ta vie是暫時看了四齣(歐洲電影節)之中最喜歡又感動的一齣. 什麼是餘生的第一天呢? 原來是小女兒寫日記時記下的一句.

一家五口, 兩兄弟加妹妹, 由八十年代說到現在. 一共有五個的餘生的第一天, 都是五人人生裡重要的一頁, 一個轉捩點. 其實電影令我想起意大利的"The Best of Youth"(燦爛人生), 雖然兩個故事及人物角色都不同.

電影描寫了父子情(還有父親和祖父之間的父子心結)、父女情、夫妻關係、兄弟情、兄妹情、母子/母女情, 還有成長和婚姻. 細膩又不煽情, 真摯又不失幽默, 令人感動. 哭了好幾遍.

成長總是有血有淚的, 人生不如意事十常八九. 長子一心搬出去自立門戶過新生活, 遇上一生中最愛, 到最後又好像沒當初預期中滿足快樂. 二子好像總是渾渾噩噩, 母親又竟然和他一起上大學; 遇到心儀對像又弄失了對方的電話. 父親是個的士司機, 卻多年都戒不了煙. 祖父愛收藏紅酒, 兒子每次送酒給他, 他總沒一次讚賞, 每一次的評語都一樣: average. 幼女小時候是個可人兒, 青春期卻反叛又和父母作對. 母親人到中年, 為了挽回青春竟想到找兒子替她整容隆胸.

每個角色都演繹得不錯, 飾演小女兒Fleur Duval的Déborah François很面善, 都在"The Page Turner" (翻琴譜的人)及"The Child"(半熟爸爸)見過她的出色演技了, 這趟又有另一番味道, 演Fleur十多歲時扮grunge也蠻像樣.

電影奪四個獎項. 會上映嗎? 不知道, 如果有機會要看啊!

豆瓣牛人众多，鄙人不敢造次，小心翼翼捧上幼稚影评。

晚上看了一部电影网站一年前就在推荐的法语电影< Le premier jour du reste de ta vie>，翻译成中文叫做《余生的第一天》（The first day of the rest of your life)，片名很吸引我，因为这句话曾在《美国丽人》（American Beauty）的开头出现过，于是抱着好奇的态度按下了播放键，一如法语片细腻的感情描写，影片以时间的递进和不时的倒叙细细的向我们描绘出一个家庭的成长，讲述着爸爸妈妈和三个孩子的故事。

70、80、90，三个不同的年代，包含着时代背景下孩子们不同的成长阶段，童年的单纯美好，少年的叛逆不羁，青年的放肆随性，三个孩子演绎得淋漓尽致，引起观者深深的共鸣，似乎能在他们身上找到曾经属于自己的影子。

矛盾贯穿着整部电影，父与子，母与女，兄与弟…这些矛盾一次次推动着情节的发展，掌握着电影的节奏，快而不失平稳，杂却不显凌乱，让人觉得长长的120分钟不多不少，恰恰刚好。

片中的大哥成为长子，父亲对其的态度让他很压抑觉得自己并不受重视，父子的关系一直很僵硬，18岁时上大学学医的他便选择了逃离这个家，宁愿跟古怪的祖父住着小小的阁楼，也不肯在周末回家吃一顿家庭聚餐。“父亲，你一直是我最尊敬的人”在他的婚礼因祖父的突然去世被父亲取消时，他愤怒却又失望地说出了这句话，就像得不到糖果的小孩儿，他一直希望父亲给他肯定给他鼓励。他爱他的家人，当母亲因感受不到父亲的爱迷茫着找向他时他静静的聆听，当妹妹被别的男生欺负时他勇敢的当着骑士，当弟弟在他婚礼上稍显无理的要求他重复刚才没来得及听到的誓词时他爽快的答应，他也爱他的妻子，那个第一次见面就对他大声抗议的女子，他有苦恼，工作的压力，与父亲的时好时坏的关系，我想，他只是不知道如何在父亲面前表达自己的爱，如同他的父亲。

弟弟是个长不大的小孩，没有长子的压力，他与父亲的关系好很多，他和父亲谈论摇滚一起参加吉他比赛并遇到了心动的女子却又屡屡与她错过，他和祖父一样有着品酒的天赋，父亲一直耿耿于怀没有从祖父那儿学到的品酒知识，他却轻松的获得。因为祖父的去世和感情的受挫，他逃避着选择了活在自己的世界中，他无视着母亲对他不争气的埋怨，却又因母亲在追赶离家出走的妹妹而遭遇车祸后突然醒悟，剪去了一直留着的长发，重新开始了在餐厅品酒打工的新生活。

如果说弟弟是所有角色中感情最纯真最简单的天使，那么小妹就是他的相反面，一个堕入地狱的天使。她故作坚强展开身上所有的刺去伤害周围爱她的人，尤其是她的母亲。其实她并不想这样，她只是为了保护自己，她敏感脆弱渴望被爱。小时的她很善良，家中唯一的老狗死去她会伤心祈祷很久，渐渐的，年少的无知和冲动让她对爱情一次次的失望，一次次的被爱而伤，然后选择了最堕落的方式去惩罚自己，抽烟、堕胎、彻夜不归，她讨厌母亲关心的方式，心中的苦闷只能记在母亲送的秘密日记本里。电影中三个孩子属她的片段最多，那些充满压抑的灰色情节，那个如此美丽的天使，在看着自己洁白的羽毛一点点被染黑时的无助和不安，让我这个同龄的女生也不禁对她心痛不已，庆幸的是，和哥哥一样，母亲的受伤让她感受到了久违的亲情，她和曾经伤害过她但一直被她深爱着的Eric最终走到了一起，片中的结尾便是父亲去世后她的怀孕，对未来充满期望的幸福泪水积满了眼眶，也给予了观者们无限的希望和感动，终于，不会表达爱的黑天使再次回到了天堂。

母爱如水，父爱似山，这句中式的形容在这个法语的世界里似乎也能得到很好的诠释，片中的父亲是整个家的灵魂支柱，他的爱很深沉，他与自己父亲不和谐的关系让他不知如何向自己的子女表达爱，这点好像是家庭中所有人的通病，原来父亲才是影响孩子们最深的人。祖父的死刺激到了父亲，在整理遗物时父亲才发现自己一直误解着祖父的爱，然而一切都无法再弥补，后来突如其来的绝症让他意识到自己需要勇敢的踏出一步来修复这个残缺不全的家庭，他做到了，他试着去戒掉伴随一生的烟瘾，隐藏了知道妻子未遂红杏出墙的秘密，缓解了父子的关系，带着对妻子的不舍和对家庭所有人的爱安静的离开…

还有母亲，这个曾经把家庭当做自己全部世界的女人，她的委屈她的不甘又有谁知，儿子的不合作、女儿的不解和咄咄逼人、以及丈夫的忽略让她感到绝望，所幸车祸唤回了所有人，而丈夫的不久于世又让她措手不及，她捧着丈夫的骨灰在儿女的陪伴下来到了充满回忆的海滩，一点点把骨灰洒向了湛蓝的大海，脸上的表情是释然的，不必恸哭流涕，所有的爱都深深的埋在了心底，留在了只属于他们的这片海…

Today is the first day of the rest of your life，在看完了电影后我才略微理解这句话，余生的第一天，潇洒的活出自己，勇敢的表达出自己的爱。

我很喜欢充满温馨亲情的电影，例如前不久看的Robert De Niro主演的《天伦之旅》(everybody is fine)，年迈的父亲在母亲去世后不顾身体的病痛只身前往各地寻找四个儿女，旅途中有喜有悲，但状况百出的他们却一致告诉父亲everybody is fine，最终父亲与子女们重新找回了失散已久的爱，不管你身在何方，家永远是你最温暖的港湾。Robert De Niro一如他在《拜见岳父大人》中精湛的表演，本片的父亲更加的真实可爱，一处处细微的表演都会让人感动不已，加上德鲁·芭比摩尔（Drew Barrymore）和凯特·贝金赛尔（Kate Beckinsale）的完美配合，五颗星向大家推荐《天伦之旅》~


附上最后老萝卜在片尾的台词：

Your family is making its way in the world,and you can be proud of the children and their achievements.And,if you were to ask me, I would have to say in all honesty, everybody’s fine…everybody is fine.

最后，我不得不说《天伦之旅》的片头曲<Catching a falling star>秒杀了我，轻松欢快带点乡村音乐的曲调，意蕴十足的歌词，别错过了~

你余生的第一天，伤感而沉静。仿佛余日无多，彷佛又是一个新的开始：剩余的生命的第一天，一切结束之后的另一个崭新的生活。所以，今天的你要做些什么呢？

余生，只要还活着，就算是余生吧。这样想来，每一天都是在度过我余生的第一天呢。在这样的每一天里，我明白了一些道理，然而还有很多道理仍未明了；我做过并做着一些事情，然而还有很多事情没有尝试。从什么时候开始，我渐渐不再希求探索那些道理，从什么时候开始，我渐渐失去继续尝试的兴趣。

我对余生的每一天失去了乐趣。

当你以为你从生活中获得了任何东西，那就是一无所获。如果你不再想从生活中获得任何东西，那就是醉酒当歌。

生活需要希望才能继续。人需要目标才能前进。家庭能为人提供这种希望和目标。当你不知为何继续的时候，你会想到那些爱你的家人，他们需要你，他们依赖你。当你失去目标的时候，你会想到有人在你身上寄托了一生幸福的希望。希望和目标是家人之间彼此分享的，人与人之间是温暖彼此的。

“别拿这个开玩笑，家庭很重要。看着你们三个长大，是我经历过的最美好的事情。有孩子，是一场美妙的经历。”

多么新奇的一切总也会成为无聊的宣泄，唯有古典的心灵和宁静的家庭才是我的归宿。

写一篇影片太艰难了，对我，这部片子给我的一个感受就是意达言止，哀而不伤。导演把节奏和尺度把握地恰到好处，煽情处不滥情，伤心处不欲绝，快乐处不癫狂，总之，这部片子我完整地看了两遍，有选择地拖着看了一遍。

画面摄影赞啊，绝对文艺；配乐也赞，绝对值得收藏，可惜我下了半天了才1%，这让我很沮丧，用电驴拖则是一点速度都没有，这让我绝望。

演员长得也不错，男的都挺帅的，女的都挺有范儿的，电影有这些，看着心情也舒畅，情绪也不沉闷。

片子在小女儿弗莱尔初尝禁果的情节场景设计很巧妙，在镜头里弗莱尔的面前虚拟了她自己小时候的模样，那个小时候的弗莱尔看着长大后的自己走进那个房间，长大后的弗莱尔看着小时候的自己，心情复杂，但处在叛逆期的她最后还是走进了房间，关上了门，她和从前的自己告别了。这也是一个成长吧，后来她的男朋友又抛弃了她，这让她觉得伤心，大哥知道后，帮她出头，教训了那个男孩一顿，大哥骂了那个男孩孬种之后，在一旁的弗莱尔不经意地被逗笑了，这里片子没有再说什么，我想，弗莱尔又成长了一次。从小，在弗莱尔眼里，大哥就是不可离开的。她小时候，大哥离家独立生活，她依依不舍。

后来，妈妈在弗莱尔两天不归后心烦意乱，帮她收拾房间时，无意翻出弗莱尔的日记本，从小时候就开始记录，那时她8岁。妈妈翻着日记，十多年里，她意料不到的是，弗莱尔身上发生了这么多事，堕胎一次，为此，弗莱尔也很沮丧，悲伤地写道，不知医院把胎儿扔到了哪里？在片子最后，已经和埃里克结婚的她，有一天孕测，发现自己怀孕了，一种释然，幸福的笑容荡漾在她脸上，这样一个青春期叛逆的女孩谁能会料想到她有一个如此的心灵呢？人心深似海，不可估一时啊！

整部片子一共有三场死亡戏，第一场是小狗尤利斯的死亡，那时，大儿子杜瓦尔正闹着独立生活。第二场死亡是祖父的去世，去世的当天正是杜瓦尔教堂举办婚礼，自祖母死后一直单身生活的祖父，那天穿着洁白的婚礼礼服，躺在自家的沙发上永久地离开了。祖父的儿子也就是孩子们的爸爸，悲伤不已，情绪失控，在大儿子杜瓦尔婚宴上闹得不可开交，杜瓦尔对爸爸的不满一下子全部爆发了出来，两个人从此不再言语。后来一次爸爸在开出租车的时候，杜瓦尔无意上了车并没有发现是父亲的车，父亲从后视镜里认出杜瓦尔，主动开了口。以前杜瓦尔一直不满爸爸自他搬出去住后从来不去看望过他，说他对自己的儿子就像祖父对他的儿子一样，从不关心。而这场出租车问答戏，则隐隐地道出了儿子其实也并没有了解过父亲，父亲开出租车三十多年，杜瓦尔却问父亲会不会迷路，曾经是否迷路过这样的问题？俩父子在一问一答中冰释前嫌。第三场死亡戏是爸爸的去世。突如其来，孩子们在接到妈妈的电话时，二儿子拉夫正在酒吧，听到这一噩耗时，心如刀绞，隐隐不发。事实上，在所有的三场死亡戏中，导演给二儿子的面部表情特写最足，每一场死亡戏，拉夫都表现得很悲伤，不同于他大哥和小妹。小妹弗莱尔在接到妈妈电话时正在和埃里克做爱，电话设了留言，片子没有把妈妈在留言里告知爸爸去世的情节展现出来，但可以通过正在做爱的弗莱尔的表情的变化得知，很悲伤，由愉悦急转直下的悲痛；大儿子杜瓦尔刚刚做完一个手术正在医院门口休息，镜头给的是中景，不是特写，看不太清楚脸上的清晰表情，不过我想，这也正是导演的用意，大致可以体会到杜瓦尔悲伤的表情，那时一种一时语塞，不知如何是好的状态。

爸爸的骨灰撒向大海时的配乐是绝赞的，一家人妈妈和三个孩子的表情也是不尽相同的，不过，从整片来看，心思最细腻的可能倒是二儿子拉夫。

一个家庭，几十年里发生各种大大小小的事情，最后，爸爸去世了，在去世前，爸爸和妈妈再拾往日的珍爱。爸爸因为常年开车脊椎痛，弗莱尔送给爸爸一个气囊垫在腰背，爸爸吹足了气囊试了之后就一直放在驾驶位上，去世后，妈妈坐在车子里，看到气囊，想起丈夫，打开气囊的气口，深深地吸入气囊里的空气，那是丈夫吹入的气息。在第二次看到这个部分时，我不由地想到为何妈妈一次吸完了气囊里的气息，而不留下次以思念丈夫。不过，我又转而一想，这种想法真是太愚蠢了，对一个人的思念，哪有分割分次的呢？每一次的思念都是会穷尽所有的啊！

影片的五位主演在接受幕后采访时，首先被问到的问题都是：你现实生活中的家庭，是否与影片中的相似？
母亲和老大都坚定地给出了否定。而扮演小妹的Déborah François则认为这部电影展现了真实生活的片断和点滴，并将其形容为一幅family portrait。
观看的过程中屡次扬起嘴角，在最后Perfect Day响起时也难免眼眶微湿。以家庭录像展现美好时光固然不足为奇，但当母亲熄灭投影，四人沉默于渐暗的光线中时，作为观众的我还是不免小有感触。
很喜欢父亲去世前的那个夏夜，一家人围坐谈笑的情节。（这种以露天晚餐为形式的亲友小聚，已经被我思维定式化为法国人的专属。）对比此前某次家人团聚时一个个愤然离席的场面，这似乎是印象中全家人唯一和睦的时光。最后父亲说了一句动情的话，接着马上切了一个远景将其打住，给出一种戛然而止的微妙。

影片的结构其实很清晰，从一家五口12年间的生活截取五个时间点，分别以一位家庭成员作为叙事中心，从而铺陈开一家人的故事。印象中上一部达到如此时间跨度的电影是关于两口子的[周围的事]。妄自推断，以“编年史”来叙述五口人的故事难度更高，着实不容易深刻。而[余生的第一天]说也不长的110分钟却让我感到异常充实并且亮点颇多。似乎也没有法国电影惯有的“絮叨”，行云流水，惊喜不小。
五个角色各自的性格特征也很到位。看完全片后再回过头去看第一幕，关于怎么处理家里那条狗的争执，老大Al的强硬固执，老二Raph怠惰散漫，其实在一开始就显露无疑。之后，小妹Fleur的迷茫叛逆，还有母亲的中年危机，并未踏入陈词滥调，倒都表现得可圈可点。
至于老爸，偷偷给女儿点烟又边教育吸烟“不好”，在儿子的演出现场作老顽童状，自然十分惹人喜爱。深情一刻，是在母亲的病床前，看到了另一个男人写的字条，小心地藏好，又深深地吻了妻子的手。而在父亲的角色这里，还带进一个横跨三代人的父子矛盾。而在此不得不提爷爷这个有些傲慢自恃的老头，面对了人到中年的儿子指责其从不在乎自己的发泄后，在孙子的婚礼上悄然死去。懊悔而无助的父亲因此执意中断儿子的婚礼，又因此引发了这一对父子长达两年的矛盾。
父亲的爱通常是无言的，现实便是如此。责怪爷爷家中没有一张自己的照片的父亲，在其死后才发现曾被随身携带的自己儿时的相片。而后来，Al无意间坐上了父亲开的出租车，父子恩怨便冰释在一瞬间。

父亲看诊时那位医生开的不合时宜的玩笑，无关痛痒，却好似父亲罹患癌症这一悲剧情节的调剂和缓冲，保持了影片整体的明亮色调。Fleur初夜前看到的儿时的自己，Raph一段没有下文的艳遇，以及父亲对于儿时的回忆，都是影片颇有亮点的插曲。影片在细节之处和表现手法方面，下足功夫却又不至画蛇添足，这一点绝对值得肯定。
演员方面，对我来说也算是小有惊喜。大哥Pio Marmaï是个新人。扮演母亲的是Zabou Breitman，其06年的一部执导作品[l’Homme de Sa Vie](他和她的男人)我非常喜欢，此次算是得以见识其庐山真面目。小妹Déborah François来自比利时，从达登内的[孩子]中走出，可以说是一支潜力股。而来自魁北克的老二Marc-André Grondin，在05年的另一部家庭电影[C.R.A.Z.Y]中令人眼前一亮，只是此次Raph在剧中最后年近三十，这么来说Grondin似乎还略显稚嫩。
另外，影片的配乐不错。作为主题曲的le Premier Jour令人印象深刻。

父母和孩子到底是一种什么样的关系？
在孩子幼年的时候，依赖父母崇拜父母，孩子是那么温和和顺从的小生物，渐渐的，孩子长大，开始逆反开始叛逆开始挑战父母的权威和生活，他们想独立想自由想尝试不同的事情，开始轻视蔑视父母，再过一段时间，他们经历过一切的激烈成长渐趋于温和和理解，因为孩子累了倦了也承担起父母的责任了，孩子有了自己的孩子，而父母则变得日益衰老。衰老的过程不是一件美好的事情，没有温和顺从，而是啰嗦顽固愚蠢可恶，周而复始，没有谁能够逃过这份命运。孩子-父母-衰老-孩子，这种关系，充满希望又充满忧伤。
我和父母的关系一直是，近则怨，远则念，所以我一直唏嘘的说：与其怨恨不如相互思念。
整部电影里面有着各种各种的冲突、争执、矛盾、误解，亲人之间的不理解，有的时候往往来自于彼此更深的在意，外人可以不懂，但是希望亲人可以理解，外人可以知道的缺点，却不想让亲人知道，有的时候仅仅只是不想让她们担心失望，有的时候成长的任性也会带来争执与攻击。一点点的，由刚开始的幸福美满变得彼此之间的关系越来越远。爱使我们在意彼此，成长使我们疏远彼此，即使疏远了，爱也仍然存在，你看不见，但是它从来没离开过，只不过成长的规律让它渐渐的显得若有若无。
电影通过每个人的不同视角讲诉了一家五口人不同的生活和变化，相处中的摩擦，互相之间的争执，还有在一起的温情时光，简简单单，视角独特，有感动有深思，无论是家庭的支离破碎还是一起的欢声笑语都告诉我们其实这里面还有爱，生老病死在这短短的114分钟里给观众一一展示。
血浓于水，就是告诉我们，即时你们互相怨恨，你们仍然是一家人，即时你们互相远离，你们仍然拥有无法磨灭的记忆。
细微的感动来自于电影中的细节，成长的烦恼，夫妻之间的相处，叛逆期的少女，顽固的老人，有爱不一定会彼此理解，如果能坐下来，静静的聆听彼此的需求，给予理解和关怀，也许，生活会不一样，但是那也许也就不是生活了。
我们现在所度过的每一天都是我们余生的第一天，珍惜眼前，珍惜亲人、爱人，即时某天我们即将远离，也要带着这份珍惜和爱，祝福每一个人。