欢迎安装高清版[一起看]电影APP
因为有窦骁去看得,看完8集,很惊喜,除了第一集节奏稍慢,作为观众有点难进入剧情,这剧其他都很棒,真真是良心剧。取材自真实案例,剧中的人物都能在生活中找到一些影子,很有现实意义,剧本很好。病人的个案穿插在医生自己的故事中,剧情推进节奏让人很舒服。以心理咨询师为新颖的切入点,看芸芸众生行为的深层次原因,台词相当专业,让人有豁然开朗的通透感。演员演技也是可圈可点,不上星真的可惜了。窦骁演技我觉得可以说同辈演员中佼佼者了,颜书仁这么具有多面性的专业从业人员,表达得还是很准确(因为角色设定是个潜在抑郁症患者,有点表演比较收敛,让人感觉存在感不强也是正常的。后面剧情推进,表演渐入佳境),苗苗也让我惊喜。总之,这剧颜值演技剧情都是在线的,题材又新颖,有内涵,还有高级的人文情怀。好的作品是经得起检验的,这个剧有受众的。拭目以待。[/cp]
第一幕就进入宣泄,然后跑去日本还是宣泄,开场有点不太能接受。习惯性宣泄真的好吗?对待病人的态度太强势了,说教太多,居然病人还买单了,这不符合心理师的特点。前情回顾的太早,没必要一一都快闪做解释,搞得都没点悬念。好好谈谈心理和爱情也就罢了,结果还是医院体制牵扯的很深。玲玲等等把原本应该放在治愈这个问题上的文章给淡化了。只是画面还比较养眼,抛开心理治疗这个层面,还是个不错的爱情剧。
不是欢快的见家长的情景
林教授没有隐讳的说出了自己的想法,甚至挑明跟颜书仁说:都是学医的,都知道抑郁症是一种很消费人的心理的一种疾病,不希望女儿去冒这个险,你用不着来跟我科普你们专业的那点知识。
两个都经历过失去至亲的人坐下来推心置腹的谈话,让人动容。
未曾身受,不能感同。谁都没有想去说服谁,却又互相在理解,也互相能理解。各自站在各自的立场,却又坚定表明的是为了同一个人的幸福。
如果说之前的剧情大多平平无奇,那这一小段“切磋”的打磨还是很能深入我心的。
“——我觉得她今天都不像是林教授了。
——她今天不是林教授,是你的妈妈。不过我有信心,我会让阿姨慢慢喜欢上我的,我努力。
——这么自信呐,那你能保证我也会越来越喜欢你吗?
——小样儿,你,哪敢啊,但是我有信心,我会越来越喜欢你的。”
真甜xi~
讲真,最近的电视剧焦点都集中在了美剧《权力的游戏》上,
而韩剧方面的《监狱医生》也颇受欢迎,加上我们的台剧《我们与恶的距离》,口碑热剧让剧迷有些应接不暇。
国产剧《都挺好》的热度已经渐渐退去,还有没有值得一看的新剧呢?
红颜秀影为大家推荐一部由窦骁主演的都市剧《爱上你治愈我》。
其实,《爱上你治愈我》这部作品很容易让人联想到2015年的高分韩剧,
《kill ME,heal ME》。
而我们的《爱上你治愈我》是以真实案例为原型进行改编的都市心理健康题材剧,
国内现实类的职场剧一直是短板,
像美国,日本,韩国风靡的律政剧,医疗剧,刑侦剧,近年国内都鲜有同量级的作品可以媲美,
即便是热度极高的《都挺好》、《欢乐颂》也仍然有太过激化戏剧矛盾的问题。
而在2000年左右,内地是有一大批极其惊艳的社会走向作品的,
比如冯远征老师的《不要和陌生人说话》,造就了那代人的心理阴影,以及连更了几季的《重案六组》,以及深入打黑的《黑冰》,
故事性和人性深度都值得多次咀嚼。
《爱上你治愈我》从名字以及主演阵容上来看,
这绝对是一个套着时代剧的壳,反映都市人心理状态以及生活压力的社会类型题材,
深入挖掘,是很能反映一些当代问题的,
但很显然,《爱上你治愈我》从目前播出的8集来看,做的还不够。
一曹盾导演。
曹盾导演是摄影出身的,叙事恢宏的《海上牧云记》就是他导的,
《爱上你治愈我》也算的上是《海上牧云记》的原班人马,窦骁,周一围以及几个主要案例的配角都有熟悉的身影。
曹盾导演作为一名摄影导演的资历是毋庸置疑的,
《金粉世家》的满屏纸醉金迷又不失年轻的气息,随后与滕华涛导演合作的《王贵与安娜》、《蜗居》等作品更偏向现实画风,
灰蓝的天空,带些尘土和冷冽感的镜头语言。
在曹盾自己导演作品后,摄影风格就出现了变化,
《爱上你治愈我》能展现曹盾导演的这种审美取向,
曹盾导演的风格更宏大,更素净,全片充斥着一种广阔的高级感,这是在《海上牧云记》就初露端倪的摄影风格。
从摄影层面来讲,曹盾导演是非常称职的导演,
而曹导的不足在于叙事,又或者说把文字转换为视听语言的功力。
在2000年左右,内地电视圈是张纪中,李少红,赵宝刚三分秋色,
张纪中导演重武侠,李少红导演主古典、凄美,赵宝刚则擅长于用流金岁月,打动年轻人的群体,
随后,影视风格更替,唐人的玄幻类型大有独霸天下的趋势。
到近十年,
以孔笙导演为首的山影时代剧,康洪雷导演的战争剧,以及滕华涛导演的都市现实题材都获得了极高的赞誉,
曹盾导演从风格上和曾经多次合作的滕华涛导演神似,
但曹导更注重美术感的艺术审美,画面更精致,色彩更饱满。
在《爱上你治愈我》的布景和人物的远景都能看出这种技术上的运用,
从《海上牧云记》开始就出现的叙事问题也延续到了《爱上你治愈我》,
滕华涛导演长期合作的编剧六六,本身写作风格就非常适合改编成影视作品,人物对话质朴接地气,
而反映的社会现实又是掷地有声能引起广泛共鸣的。
从小说过渡到电视剧,了解的观众可知道改动并不大,
大的框架和场景构建都是服务于小说的,
《海上牧云记》和《爱上你治愈我》却少了这种先天优势。
《海上牧云记》的三线叙事和厚重的人文地理背景,
都需要从原著上进行大刀阔斧的改动,
从《海上牧云记》的成片上,可以看出导演有驾驭恢宏叙事的摄影能力,但叙事层次上则是凌乱的,
三个主角经历72集的长度才第二次见面,观众无疑看了一个加长版的预告片,
而这个预告片的紧凑度又要比《王国》和《权力的游戏》差的多。
二心理剧题材的点睛之笔在哪里。
围绕《爱上你治愈我》这部电视剧,全篇用42集的长度讲了共10个贴近真实的案例,
前八集的案例非常具有社会话题性,整容,家暴,父权,随便一条都是可以上热搜的社会题材。
但从整八集的观看来说,立意太浮,
关于如何解决这三个社会问题,创作者一带而过,只能看到一种教受害者妥协、隐忍、熬过去的无力感,
而没有看到对整个大环境的反思,亦或是如何在社会层面去惩治加害者,
主演嘴里念叨着法律,制度,高学历,但这些东西在人伦道德面前却显得束手无策。
家暴这一集是最能反映这种缺陷的,
一个美贵妇被丈夫打到住院,心理医生孙树观察到患者的异样后,立马采取营救措施,最后怀了大亨孩子的贵妇又跟大亨手牵手回去了,
就这样,孙树还说:
“我在她的背影中看到了不同寻常的坚毅。“
“what???“
把她打的快瘸了的老公把她领回了家,这是哪门子的独立自强。
从医生的角度,孙树是没办法去干涉别人的私生活,
即便是家暴也只能由当事人通过法律渠道去捍卫自己的权益,但作为一部电视剧,我们反映了这些社会问题,
比如凤凰男看上了女生的家世,发达后常年家暴,比如娘家家道中落,总是劝说自己要隐忍要识大体,
再反映了这些以后,被家暴的妻子踩着坚定的步伐就回去了? 正值家暴男公司上市的间隙,这不正是打击报复的最好时机吗? 我以上市为要挟让家暴男签协议,再领一笔离婚赔偿金不是不可以的! 就这样回去了,让电视机后边急等解决办法的受害者情何以堪?
《不要和陌生人说话》就将家暴这个话题挖掘的更深,
为什么家暴,加害者的心理,被害者如何自保,旁边的人如何对待,都经历了一个漫长的成长期,
家暴是一个全球难题,牵扯的方方面面使得家暴复杂化,从物质精神心理多个层面对受害者造成压力。
然后就是整容这一集,一个啃老族靠老妈的钱去多次整容,
被怀疑心理出现问题被带去心理医生孙树那里,解决方案就是:
你要爱你自己,认可你自己!
然后整容男就被感动了,放弃了价格不菲的整容计划。
这让红颜秀影不由地想起了《胜利即正义》第二季,
整容美女面对丈夫的索赔时,她在法庭上崩溃的话语:
我也想喜欢我自己啊,可是旁边的人都说我丑,我又有什么办法了,丑八怪也是想要喜欢原来的自己的!
随后,剧情的发展,创作者把矛头指向了加害者——那些痴迷于美貌的人,那些自己极度自卑却苛刻别人相貌的人。
整容已经和美貌这个社会价值取向捆绑在一起成了一个产业,
社会有多喜欢好看的人,整容行业就有多繁荣,
单单把此类社会现象归咎于病态整容的整容男和苛求完美急功近利的整形医生就难免显得有些草率,
这世上所有的社会现象都不是一个两个造成的,是所有人的合谋,
而一个根深蒂固痴迷整容的男人真的能被“你要成为更好的自己“所打动难免有些让人疑惑。
换言之,他难道没有成为更好的自己吗?
他借助手术刀的鬼斧神工把自己这样一个大自然孕育的肉身进行“粗料加工“,哪里不天然哪里不自爱了,
要不要整容应该是一个私人的问题了,你为什么整容?整容你了解多少?你又能接受整容后的自己周遭的变化吗?
这才是整不整容的关键所在,
而对于社会上所诟病的整容脸——好看这条路走的多了,自然也就雷同了。
家暴,整容,父权前八集主要围绕的这三个话题,
都有一种加害者无动于衷,受害者要释放自我的被动状态,从医生治病的角度也只能是开导受害者,
但囊括整个社会——那些加害者不是更应该受到惩罚吗?
END -
往期文章回顾
颜书仁在读博期间,与学妹孙树意外相遇相爱。在两人恋爱时,因双方家庭变故,书仁办理休学避开孙树,孙树选择去日本留学。5年后,被他们的老师陈沅庚相继邀请进思康医院。重逢后的书仁本想修复与孙树的关系,但起初孙树反应冷淡,后来在其母亲治病过程中,开始感受到与书仁的爱情。书仁因为治疗患者,孙树一直帮助他,两人重新和好。陈一凡是颜书仁本科时的学弟,并对孙树渐生爱意,孙树迅速拒绝了陈一凡。书仁意外得知母亲8年前因车祸去世,他陷入严重自责甚至对自己的职业成就产生了怀疑,在孙树的努力下,颜书仁逐渐康复,两人决定重回日本留学地,走入婚姻生活
我囯目前的主要矛盾:美好生活和不平衡不充分的发展之间的矛盾。 而我囯影视业的主要矛盾:社会日益繁多的鲜活现实和不准拍不让播的约束之间的矛盾。
文|李不言
作者简介:文字走狗,电影门徒,理性党羽。
1
2018年夏,山东,一初中生为了铲除学业上的竞争者,13刀刺向同学。
2018年冬,湖南,一小学生因抽烟被母亲打骂,砍毙其母。
2019年春,沪上,一高中生与父母争执后,纵身从公路桥上一跃而下。
……
相关事件可以一直列下去。
我们能看到,即便在未成年人层面,极端和罪恶也层出不穷。而其他那些社会新闻版面上的成年人案件,血腥、诡谲、离奇的程度,当然更要以百倍计。
命案、凶手,是最极致的案例,但藏在普通人格里的恶,同样让人不寒而栗。比如,那位杀害至亲藏匿尸体潜逃两年的北大学生吴某某被捕后,社交媒体上出现了一批对他百般吹捧的粉丝,他们赞扬他优秀的成绩,认为他是“清秀可爱的小哥哥”,希望和他做朋友。
——这个社会,太多的人病了。
2
目前,约有两亿中囯人患有不同程度的心理疾病,其中多数病患是中青年人,这个社会的中坚。他们长时间处于焦虑、狂躁、失眠、神经衰弱的状态。
精神疾病,是时代的新风尚。是人们变脆弱了,还是社会变残忍了?
过去的中囯人,大多数时候都是顺民,他们相信“我这辈子就是操劳的命”,总能坚定地咬紧牙关,成为一只只被蒙上眼睛拉磨的驴子,接受“命定”的一无所有。
但是时代变了,那块布滑落了。在经济繁荣、信息爆炸、个性解放的多重效应下,我们已不再像老祖宗那样逆来顺受,“苟且地活着”了。
房产、医疗、教育、养老,是压在所有人头上的达摩克利斯之剑。
而对青年来说,这个极度火热又极度冷酷的社会,更是令人窒息。学业、工作、生活的压力,都是数千年未有之变局,甚至“一套房子”,也成了奢望。
但是在能接触到的精神养料中,我们甚至很难为自己的痛苦找到合理性或正常的缓解渠道。因为,我们的新闻、综艺、影视告诉你:你之外的世界欣欣向荣,大家都正撸起袖子加油干,而愤怒和委屈不过是无病呻吟。
梦想与现实,自由与束缚,对生活的想象与对生活的经历,这之间的落差,蚕食着曾经的天真和理想,并进而摧毁我们心灵上的理想国。
那些慢得下来的人变得犬儒,但慢不下来的灵魂过热,成为他人眼中的心理疾病患者,而最严重的,将自我燃烧,甚至烧毁他人。
3
有病要治。
而治病的第一步,是意识到病灶的存在,就个体而言,需要医生的帮助,就群体而言,需要文艺的开释。
然而不幸的是,在我们的文艺影视里,只有歌舞升平岁月静好,而那些月之暗面,要么根本不被允许出现,要么只是浮皮潦草的点缀。
那些疾病和病人,总在以令人心寒的方式存在着。他们是影视剧里的疯子符号,是法制新闻里的行凶者标签,是社交网络上的春药式谈资,但就不是病人。
从周树人胡适之一代开始,我们知道了,文艺作品是社会的治愈剂,它正视问题、表达疑虑,帮助大众完成心理层面的疏导和宣泄,去警示、去劝慰、去批判、去褒扬,让我们成为更好的人。
伤口要怎么愈合?脓液要清理、腐肉要挖去,讲究的是对症下药、不畏痛楚,就是不能遮遮掩掩,不闻不问。
4
曾经,我们的影视作品并非像现在这样,对现实的病态视而不见。
十余年前,不仅有大量依据真实而恶劣的社会事件改编的犯罪剧,如《红蜘蛛》《中囯刑侦1号案》《大江东去》《征服》,还有那部深度解剖中囯人精神状态的《不要和陌生人说话》。
那时候,病态的人被关注,被探讨,而非像现在这样只是被当成犯罪故事里的叙事工具。
然后,就是众所周知的各种收紧、各种调整,涉案剧没有了,严肃历史剧没有了,反而是抗曰神剧和穿越剧、偶像剧、真人秀大行其道。
现如今的囯产影视剧,连故事发生地都要架空虚构,而主题和情节,则要为24字标语服务。
老大哥的铁腕和美丽新世界的娱乐到底,如两只手一起,蒙住了我们的双眼。
5
现实的阴沟是影视剧最肥沃的培育场。
英美日韩的创作者们从中获取原料,精心烹调,献上一份又一份带来生理和心理双重震撼的佳作。
而在我们这里,往往只是变成各式各样的404传说。
当然,在夹缝中,我们的影视工作者还没有彻底缴械,少数人还敢直面惨淡的人生,他们拍出了《天*zhu定》《我不是药神》《风中有朵雨做的云》。
最近还有两套根据真实社会新闻案件改编的华语剧集同期登场。呆湾拍出了《我们与恶的距离》,而大陆则诞生了一部《爱上你治愈我》,一个说恶,一个讲爱。
《恶的距离》以一个杀人案撑起一部作品,鞭辟入里;《治愈我》则以二十多个社会新闻案例攒成一部作品,谨小慎微。呆湾人明人不说暗话,在讲什么我们一目了然;而大陆人每句话都是谜语,拿着放大镜仔细推敲,才能看出这些小情节究竟对应了哪些真实事件。
但是不谨小慎微又怎么办呢?《上|瘾》《余|罪》会被禁,《绿皮书》《波西米亚狂想曲》《权力的游戏》必须是“洁本”,而哭诉“我们不是怪物”的蔡康永,依然被当成怪物。
6
一边是对于内容多样性的越来越强烈的需要,一边是对于敏感内容越来越强力的审|查以及对分|级|制的讳莫如深。
手握话筒的人有多急切渴望所谓的盛|世之象,他就有多清楚这种盛|世的虚浮和易碎。
高压时代里,年轻人愈发抑郁或颓丧。某种程度上标志着为梦想拼搏的九九六,在大佬们的不断倡议下,成为一种变了味的邪恶美德。多样化,不得不臣服于同一个“忠囯梦”。而那些热衷于道出真相的声音,往往被剥夺了发言权。
可是,真实的压抑和病痛越是得不到正面的宣泄,社会的隐疾就会愈发严重,进而引发更多的躁动与溃烂。
然后,那只大手再继续加大力度,遮挡住更多的病灶,缠绕上更厚的纱布。这便进入了高压锅式的恶性循环。
也许正因如此,这明明是一个全民受教育程度最高的时代,但人们似乎并没有变得更理性。网络上随处见到的情绪发泄无一不说明,愤怒与痛苦,恶意与残忍,刹那间就能压垮脆弱的理智。
英国维多利亚时代的清教徒保守风气,孕育出了最昌盛的青楼业;美国大萧条年代的禁酒令,直接促成黑市和黑帮的空前壮大。
而这个高压锅时代熬煮出来的将会是什么?
编辑 |浪浪
排版 | 透纳
THE END
工作事宜请联络微信:paperbullet
©版权所有 未经许可 禁止转载
第一次看心理题材的电视剧,专业性挺足的,虽然流失掉一些娱乐性的东西,但不得不承认这个剧的新鲜性。苗苗和窦骁都是实力派演员,演技非常棒!
国内很少有的关于抑郁症题材的片子,感觉片子里面演的东西在我们的现实生活中也有发生,一些关于价值观理念的问题都值得我们深思,窦骁的演技很稳,说英语很苏
心境不浮躁才能看完,会有很治愈很温暖的感觉
心理医生题材,有点压抑,节奏忽快忽慢的,不过窦骁真的好帅。
可以说节奏是完全稀烂的。但我好喜欢苗苗啊。
剧还不错(窦骁英文说的太性感了),暂时三星观望。记录一下,4月17号九点整,评论560+,热门除了一个四星其他全是五星,这也太水了吧
拍得太平了,不过国产剧有这样的议题值得鼓励
我是即将毕业的心理学硕士,男朋友是工作不久的精神科医生😂 在我看来,这剧里对精神疾病和心理治疗的一些科普还算靠谱,但是演员太出戏,都不像医生,尤其是整形大夫和他表妹俩人是什么沙雕人设啊!剧本身给3星,精神/心理题材再加1星~
看了半集还不错,窦骁算的上单眼皮帅哥了,最近喜欢这一型的,还是阳光运动系
刚看到孙坚那一集,明星看似光芒万丈,实则时常如履薄冰……这一趴真的很应该放在网络上给所有网民都看看
窦骁演技还可以,剧情一般般。
只有患上过抑郁症、躁狂症、双相障碍、焦虑症等精神疾病并接受过正规心理咨询和治疗的观众才可以看明白此剧有多么棒,多么专业,多么真实。王玲珑的原生家庭可以引发多少人的共鸣啊,苛刻要求,极力否定,造成了与母亲的激烈对抗和渴求认可的心理,造成了不成功即为失败的心理,对一个人的精神摧残是源源不尽的。看了三集,暂给五星,奉劝那些不懂的人别瞎评,免得贻笑大方。这部剧的故事皆取自真实案例,既详实又值得推敲,带着浅浅的科普性,就冲这求真务实的态度都该五星,看到剧中一个医疗组负责一位病人的认真劲,我是真的羡慕,但愿国内的医疗条件越来越好。
最喜欢的竟然是男一男二的日常
前三集有明显的叙事剪辑问题,后面渐入佳境。从内容来看,非常反映社会现实,无论是医患关系,还是不同心理与精神问题的患者的不同职业、不同生活场景,所呈现的戏剧冲突皆非哗众取宠般极端巧合设计,剧情影射的真实案例背景足引起观众共鸣而引发社会反思讨论。另外,男主窦骁身为有抑郁症的精神科医生,在工作与生活间的挣扎矛盾与专业治愈的呈现,刻画生动形象真实可感,演技台词好评!女主气质卓然,清新知性,人设完美,台词还有改进空间。男二与一众演技好评的配角各司其职,非常棒的营造了整体叙事空间与人物关系。愿有更多关照现实生活的真诚作品,以艺术叙事与演绎之手段,用人性之光照亮生活暗面。
有一种剧,你也不能说它很烂,但就是像白开水一样食之无味,说的就是这部了。
看了声临其境,对窦骁挺有好感的,还可以的一部剧 三星观望。
题材很有社会意义,鼓励一下。
治愈系电视剧,男主的抑郁症被女主治好并且获得完美爱情,这部剧聚焦心理科医生和病患的故事,是我的菜~窦骁的演技还是一如既往的精彩,用心演绎,有爱情,也有生活,也有医患工作的辛酸……精彩,期待后续~
剧情对我没有太大吸引力,但窦骁颜值令我心动,给人超级温暖阳光的感觉!很喜欢了!
曹盾作品的风格就是偏意识流形态,镜头唯美,但叙事能力较弱。