魂归伤膝谷

被湮灭的文明 —《魂归伤膝谷》赏析象征意义和影片特色 1876年，已经是美国独立将近100年，但殖民与被殖民仍然在继续。伤膝谷事件见证了印第安人的文明在时代下的沉溺，这个事件绝非是讲述野蛮的印第安人，也并不是在单独批判美国白人的血腥残暴的掠夺。这部影片客观的讲述了早期美国白人与土著印第安人之间的利益冲突与斗争，最后以1890年12月29日的那场印第安人大屠杀而告终。 “在这个国度中，必须不停地奔跑，才能使你保持在原地。”影片中的羽毛是奥耶撒杀敌的荣誉，也是印第安人整个部落的荣耀。荣耀会被掩埋，但不会逝去，就像奥耶撒打开尘封已久的书页，那面崭新的羽毛是奥耶撒心底的骄傲和对族人的缅怀与思念。每个种族都有选择生的道路，拉科塔人向往的是游牧在大草原的和平生活 ，终究还是敌不过人类所谓的发展和进步，在面对敌人野蛮的入侵时，老妪触碰了那支象征和平的笔，赤云一族为了生存而妥协。火车头愤怒地吐着发亮的火星，沉重地喘着气，沿着铁路驶向苍茫的远方。在车厢里也能听见“呼哧、呼哧”喘着粗气的火车声，奥耶撒在靠窗的火车上紧握着那枚羽毛，它是奥耶撒的希望 ，它更是科拉塔人的尊严，奥耶撒看着羽毛陷入沉思，他殊不知这次的决定，会让他迷失在用大理石钢铁筑成的森林里，印第安人的文明正渐渐被美洲上的入侵者所吞噬。等待印度安人的命运只有两种，要么被灭亡，要么被同化。所以奥耶撒的父亲在送别之处，也唱响了悲歌 ，是披着基督教外衣的属于拉科塔人的歌。 当谈及这部影片的特色之一，是用人物图片的叠化形式来完成转场以及讲述故事，这会使观众知道这个影片是在讲述一段真实的历史，沾染灰尘而略响历史沧桑感的肖像照片，是提醒观众影片将对一个历史人物着重刻画与描写。坐牛在电影里的形象是铁骨铮铮的汉子，他发表演说，重新振作自己的威望，他从来都不妥协。在坐牛形象塑造方面与电影《德塞克巴克莱》的莫那有异曲同工之妙“拿尊严来换取他们扔过来的骨头，穿他们的衣服，学他们的语言，这就是他们的文明？”　莫那和坐牛不论怎么反抗，年老体衰的身体都在抗争中衰落，这无疑是一种命运的嘲弄，最可悲的是，他们的后代也在工业的时代里迷失，坐牛的儿子满足于围栏里的打猎，科拉塔族沉迷与酒精。工业资本终于征服了“野蛮”。 这部影片更多的讲了文明的冲撞，在历史的浪潮下，哥伦布发现了美洲，美国人发现了黑山，白人渴望财富，也渴求黄金。苏族没有被消灭，但也只剩下微弱的灯火，濒临湮灭，像《三体》里三体人留给人类的土地：地球文明之火不会熄灭，但也只能保留微弱的灯火，濒临死亡。

古代中国，游牧民族入侵并奴役农耕民族。在近代美国，农耕民族入侵并奴役游牧民族。其原因是谁拥有先进武器，谁决定别人命运。

现代美国和中国对“种族灭绝”的定义和理解有很大不同。

中国元朝将汉人列为最下等阶层，蒙古人杀汉人可用牛羊抵罪；满清入关初期，不留辫子就杀头的政策，我们都不认为是种族灭绝，只把它们理解为暴政和无道，顶多算种族歧视。能让我想起种族灭绝的事儿，只有《史记》中记载的长平之战，秦将白起坑杀了四十万赵国降兵。

历史上美利坚合众国的白人兄弟证据确凿地做了种族灭绝种族的事儿。1890年曾有过一场针对印第安人的大屠杀，这就是有名的“伤膝河惨案”（Wounded Knee Massacre）。 当下美国白人作为拿枪举刀的一方，对杀戮记忆尤新。如深刻面对，则会否定国父先贤们的丰功伟绩和美国的立国之本“人人生而平等”。他们杀了人抢了地过着好日子，夜深人静之时，被这一百多年前的血腥记忆折磨着，急需获得自救，因此对他人的指责和制裁就成了唯一的解药。这就是他们对“种族灭绝”一词神经敏感的主要原因。 编剧兼导演Mike White在美剧《白莲花度假村》（The White Lotus）中，用白人女孩与有色人种闺蜜之间的细腻情感变化，和白人弟弟与夏威夷土著之间的融合关系，这两条故事线生动描绘了美国社会白人与土著矛盾共存的现状。

说回电影《魂归伤膝谷》，影片中的北美土著过惯了狩猎采集的生活，不愿由游牧民族转变为农耕民族，吃着政府免费提供仅够生存的粮食，生活贫困无望。我能理解那个时代白人对土著的轻蔑。白人认为那些土著是不开化的蛮夷之族，坚持不做经济转型，何况他们还挡了白人挖金矿的道儿，因此唯有杀之。当然，理解并不意味着认同。人家不愿改变，但罪不至死。

盎格鲁撒克逊人的黑历史真不少，而且都很近。加拿大、美国、澳大利亚的白人都曾对土著小孩儿做过系统性的强制白人文化教育，其中很多孩子还莫名其妙地死掉。我一直觉得土澳政府很奇怪，本国白人参加团体体育比赛之前，先跳一段毛利人的战舞，还很自豪地说这是继承澳大利亚的传统。历史上毛利人被澳洲白人杀了不少，土地几乎全被抢走。百年之后，这些白人孙子们又跳起了毛利战舞，说是澳大利亚骄傲的文化。这真是神一样的逻辑存在。

2022年的俄乌战争还在延续着千年来人类共存的道理 ~ 谁拳头硬谁就代表正义价值观。没一点长进。

—《魂归伤膝谷》赏析象征意义和影片特色 1876年，已经是美国独立将近100年，但殖民与被殖民仍然在继续。伤膝谷事件见证了印第安人的文明在时代下的沉溺，这个事件绝非是讲述野蛮的印第安人，也并不是在单独批判美国白人的血腥残暴的掠夺。这部影片客观的讲述了早期美国白人与土著印第安人之间的利益冲突与斗争，最后以1890年12月29日的那场印第安人大屠杀而告终。 “在这个国度中，必须不停地奔跑，才能使你保持在原地。”影片中的羽毛是奥耶撒杀敌的荣誉，也是印第安人整个部落的荣耀。荣耀会被掩埋，但不会逝去，就像奥耶撒打开尘封已久的书页，那面崭新的羽毛是奥耶撒心底的骄傲和对族人的缅怀与思念。每个种族都有选择生的道路，拉科塔人向往的是游牧在大草原的和平生活 ，终究还是敌不过人类所谓的发展和进步，在面对敌人野蛮的入侵时，老妪触碰了那支象征和平的笔，赤云一族为了生存而妥协。火车头愤怒地吐着发亮的火星，沉重地喘着气，沿着铁路驶向苍茫的远方。在车厢里也能听见“呼哧、呼哧”喘着粗气的火车声，奥耶撒在靠窗的火车上紧握着那枚羽毛，它是奥耶撒的希望 ，它更是科拉塔人的尊严，奥耶撒看着羽毛陷入沉思，他殊不知这次的决定，会让他迷失在用大理石钢铁筑成的森林里，印第安人的文明正渐渐被美洲上的入侵者所吞噬。等待印度安人的命运只有两种，要么被灭亡，要么被同化。所以奥耶撒的父亲在送别之处，也唱响了悲歌 ，是披着基督教外衣的属于拉科塔人的歌。 当谈及这部影片的特色之一，是用人物图片的叠化形式来完成转场以及讲述故事，这会使观众知道这个影片是在讲述一段真实的历史，沾染灰尘而略响历史沧桑感的肖像照片，是提醒观众影片将对一个历史人物着重刻画与描写。坐牛在电影里的形象是铁骨铮铮的汉子，他发表演说，重新振作自己的威望，他从来都不妥协。在坐牛形象塑造方面与电影《德塞克巴克莱》的莫那有异曲同工之妙“拿尊严来换取他们扔过来的骨头，穿他们的衣服，学他们的语言，这就是他们的文明？”　莫那和坐牛不论怎么反抗，年老体衰的身体都在抗争中衰落，这无疑是一种命运的嘲弄，最可悲的是，他们的后代也在工业的时代里迷失，坐牛的儿子满足于围栏里的打猎，科拉塔族沉迷于酒精。工业资本终于征服了“野蛮”。 这部影片更多的讲了文明的冲撞，在历史的浪潮下，哥伦布发现了美洲，美国人发现了黑山，白人渴望财富，也渴求黄金。苏族没有被消灭，但也只剩下微弱的灯火，濒临湮灭，像《三体》里三体人留给人类的土地：地球文明之火不会熄灭，但也只能保留微弱的灯火，濒临死亡。

晋明帝曾向丞相王导询问自己的祖先是如何得天下的，王导不加隐饰地叙述了司马懿创业时种种凶狠无耻下作的手段，又说起司马昭杀害魏帝曹髦的所作所为。晋明帝听后大惭，把脸埋覆在床上哭着说：“如果真像您说的那样，晋朝的社稷怎么能长久呢？

白人们无耻杀害无辜的印第安人，应该会知道用血腥和谎言堆砌起来的国家长久不了吧。